郑板桥奇人奇事，有趣（附：郑板桥书法精选24幅） / 开普饭

郑燮（1693-1765）字克柔，号板桥，江苏兴化人，应科举为康熙秀才，雍正十年举人，乾隆元年进士。官山东范县、潍县知县，有政声“以岁饥为民请赈，忤大吏，遂乞病归。”作官前后，均居扬州，以书画营生。擅画兰、竹、石、松、菊等，而画兰竹五十余年，成就最为突出。取法于徐渭、石涛、八大诸人，而自成家法，体貌疏朗，风格劲峭。工书法，用汉八分杂入楷行草，自称〖六分半书〗。并将书法用笔融于绘画之中。主张继承传统“十分学七要抛三”，“不泥古法”，重视艺术的独创性和风格的多样化，所谓“未画之先，不立一格，既画之后，不留一格”，对今天仍有借鉴意义。诗文真挚风趣，为人民大众所喜诵。亦能治印，“接近文何”。有《郑板桥全集》、《板桥先生印册》等。

一、郑板桥罢官只带娈童回乡
　

郑板桥，清代“扬州八怪”之一，名燮，字克柔，因排行第二，自称郑大、郑大郎。板桥是其号，或题板桥居士、板桥道人，晚年自署板桥老人。他得上是清代著名的艺术家、文学家。

板桥生于康熙三十二年（1693），卒于乾隆三十年（1765）。终年73岁。综观其一生，大致可分为三个阶段：44岁以前，在贫困中成长；44岁以后至61岁以前，中举做官；61岁以后，卖画终老。郑板桥书法遒劲，力透纸背，揉隶、楷、行、草为一体，自号“六分半书”；画艺出神入化，疏岩洒脱，寥寥数笔，丛兰、修竹、怪石便跃然纸上。

不过郑板桥虽然在诗画方面都有杰出成就，但他同时也以风流的同性恋情事为人所知，是清朝著名的同志文人。

清代文人的私生活充满了八卦色彩，郑板桥的情事，其实并不算异类。宋徽宗时，法律上规定“男为娼，杖一百”，当时的社会风气可见一斑，不过明清之后，文人们的同志私生活却并不奇怪，官僚、文人和大款们捧戏子，玩娈童成为一时风气，当时著名的昆剧名伶王紫稼就曾，“妖艳绝世，举国趋之若狂”，时人有诗云“五陵侠少豪华子，甘心欲为王郎死”，可见王紫稼虽然没有石榴裙，却依然魅力没法挡。

乾隆年间，郑板桥考中进士，曾被派往河南范县和山东潍县作过知府。这位生性倜傥，不拘小节、旷达豪放的文学之士，在官场清正廉洁，政声远播，据说深得范县和潍县百姓的爱戴。

不过生性风流的郑板桥厌恶官场，虽为生计之故又不得不混迹于官场，却也失之于敷衍。清代曾衍东《小豆棚·郑板桥》上记录郑板桥：“莅任之初，署中墙壁悉令人挖孔百十以通于街。人问之，曰：'出前官恶习俗气耳！’”这一故事，颇见郑板桥的名士风范。

郑板桥审案，貌似谐谑，实则入情入理。更难能可贵的是，他能体恤民情，“讼事则右窭子而左富商”（维护贫穷人家，而不理睬富商巨贾）到潍县任上，恰遇荒年，赤地千里，饿殍遍野。郑板桥不顾上司禁令，不顾豪绅阻拦，毅然决定开仓济赈，设厂煮粥，挽救了不少挣扎在死亡线上的饥民。他因此得罪了上官大吏和土豪劣绅，这些人便罗织罪名，罢了郑板桥的官。

郑板桥虽然在河南、山东为官多年，但他因为不贪不拿，无有积蓄，临到革职返乡时竟行囊空空。《小豆棚·郑板桥》记录了郑板桥去职之时：“当其去潍之日，只用驴子三头：其一板桥自乘，垫以铺陈；其一驮两书夹板，上横担阮弦（注：状似琵琶的古乐器）一具；其一则小皂隶而娈童者，骑以前导。”“娈童”无疑便是郑板桥的同志爱人，其时的郑板桥虽然年已六十，却在私生活上并没有太多的委屈，仍有“娈童伺候”。

《小豆棚·郑板桥》说郑板桥“……归装其若是轻而且简”，其状颇为轻松自在。郑板桥回到扬州后，便靠作字画所得的“润格”为生，生活虽不富裕，却也不至于粗茶淡饭。他在《板桥题画》中曾提到乾隆二十一年65岁时，与黄慎等九人欢聚扬州竹雨亭，以为“永日欢”，仅“各携百钱”而已，可见郑板桥依然是过着节俭的生活。

郑板桥书作

二、郑板桥为何不画梅

郑板桥虽然是一介寒儒，却从不把功名仕途看得很重。
　　

在去山东做官之前，他从老家江苏兴化来到繁华的苏州，在城东桃花巷东头开了一家画寓，以卖画为生。在桃花巷的西头，也有一家画寓，画寓的主人是当地有名的画家吕子敬。吕子敬擅长画梅花，他称自己画的梅花是“远看花影动，近闻有花香”。郑板桥自打来到苏州卖画，常画些兰竹，也画些花羽鳞介和山水，就是不画梅花。

有个刚从京城回到苏州养老的吏部尚书，精通翰墨，酷爱字画，看到郑板桥的画和书法都是极品，非常高兴，便出了一个“梅花幽谷独自香”的画题，出五十两银子的高价，亲自来到郑板桥的画寓请他作画。郑板桥推辞说：“说到画梅，还是吕子敬先生画得好。这么说吧，他画的梅花能值五十两银子，我画的充其量也就值五两银子。”

老尚书听了以后，就拿着银子去找吕子敬了。

郑板桥在苏州住了三年，应朋友之邀要迁移到扬州去。临行时，吕子敬前来为郑板桥送行。文人送别，常常作词写诗相赠；画友分别，当然要以丹青相送了。这次郑板桥要赠给吕子敬的，却是一幅梅花。他展纸挥毫，酣畅淋漓，神采飞扬，整个画面的结构，只有三四朵梅花画得清晰，余者皆涂涂抹抹，巧妙地表达出“触目横斜千万树，赏心只有三五朵”的独特意境。吕子敬看了这幅气韵不凡的梅花，惊得张开的嘴好半天合不拢。此刻，平时有点傲气的吕子敬才恍然大悟：“郑兄之所以不画梅花，原来为的是给小弟留口饭吃呀。”

郑板桥作品

三、看板桥书法想起中国足球

提起郑板桥，多数人第一反应当是“难得糊涂”。确实，玑珠四字，后人见仁见智，颇启人回味。其实承载这四字的郑燮书法，何尝不令观者“糊涂”呢？隶中参行，隶中蕴楷，却又非隶非楷，非古非今，让人道不清个中所然。难怪古人称隶书为八分，板桥却自名六分半，玄机也许就在这一分半里。

类似还有另一位著名的书法家赵孟頫，十分重师古，其作品浸透古意。当一幅清澈到极致的“赵体”中觅不见一丝钟繇、北海与二王时，这没有继承的赵体还是真正的赵体吗？

两位大家的作品揭示了一个相同的道理：在书法领域，没有学习、不讲继承，创新只能是奢谈！郑板桥在传统隶书中裁去一分半，再融入真草行楷，成就了浑然天成，别有风味的板桥体。而如果剥去了赵字中的钟、李、二王之意，也不可能有温润秀美的赵体书法本身了。可见学习与继承是创新之径上必不可少的铺路石。因此板桥即使自成一体，却仍承认八分中的六分半，只肯把一分半的功劳归己。此外继承与学习还不能只满足于囫囵吞枣，否则难免食古不化。必须融会贯通，才能推陈出新。就像赵孟畹淖郑浔氏掠兄佑欣钣卸王，整体却个性鲜明，最终得以与欧颜柳四体并称。

忽然想到了足球。书法与足球，一个用手，一个凭脚，看似风马牛不相及。其实仔细分析一下每况愈下的中国足球，或许答案就在郑板桥的书法中！

中国足球，心气一直颇高。足坛日渐凋零，不论也罢。

惨不忍睹的中国足球，缺的就是扎扎实实的学习。看似胸怀全世界，实则熊瞎子掰苞米，不肯踏踏实实下苦功。