人潮汹涌里,那一只破了洞的鞋子

午后读到一篇有关周星驰的文章,便顺其自然地翻出了《西游降魔篇》来看,虽然早已过了它风风火火的年头。

电影主要讲述了一心向善,一心追求大爱的陈玄奘一个个收伏三大徒弟,并且匆匆错过一段本该属于他的爱情的伤感故事。

老实说,电影算不上优秀之作,虽然画面可观,人物的各自来龙去脉也大肆渲染了一番,但是情节没有多少新意,一路走下来,觉得差强人意罢了。

在踏上西行路之前,猪八戒沙僧孙悟空都有过罪孽,都是作恶多端的「妖」,但是妖也不是无缘无故就为妖的,是被「逼」的,被这个人心不古的世道逼的。

每个人都有各自的苦衷,每个妖也都有自己的苦衷,猪刚鬣被戴绿帽子,所以恨透世间一切追求男子色相的薄情女,沙僧含冤而死,于是化作妖怪回来报复。

他们固然有其可恨之处,但却也并非没有他们的可怜之处。

他们在生前要么被一个群体抛弃,要么被一个人背叛,他们在别人那里伤透了心,沦为被伤害者,于是他们将自己也包裹成施暴人的形象,将这个罪恶的链条无限地接续下去。

相信我,尘世间没有那么多道德楷模,更多的人,信奉的处世哲学是,辛辛苦苦,忍气吞声,有朝一日,有恩报恩,有仇报仇,一雪前耻,而非悉数容纳,照单全收,不声不响,无怨无悔。

周星驰想展示给观众的,也许不过是最粗浅的人世的真相。

善不一定有善报,恶不一定就会下十八层地狱,美女不一定就是佳人,贪恋金钱不一定就十恶不赦。

陈玄奘是一个看似理想主义得滚滚发烫的人,但其实骨子里还是流淌着普罗大众的血。

他相信凭满腔的善念就能够挽救一颗徘徊在罪恶深渊边缘的心。这是他的伟大之处,却也不可谓不是他的荒唐可笑之处。

为「色相」所迷惑的人,欲望太多的人就容易陷入魔障之中,而心思纯良,唯善是从的陈玄奘就能在第一时间看见机关。

宫崎骏电影《千与千寻》里的小千之所以幸免于难,而她的父母吃成大肥猪的原因,正在于此。

成人的世界,有太多贪婪嗔痴,而孩子的心却比较纯净清澈,乐衷于以善感化世人的陈玄奘就有这样一颗如孩童般的「赤子之心」。

但是在取经路上,单纯的「善念」的感化就能够让人浪子回头,或者改邪归正,回头是岸吗?

理想主义在遭受现实的围追堵截之下总难免显得弱不禁风。

反倒是段小姐见佛杀佛,见神杀神的武力更能够立竿见影,斩草除根。

矛盾在于,杀了一个总还有第二个,杀不尽,杀不绝,但是如果驯化一颗迷途的灵魂,就等于埋下了一颗趋向善念的种子,它自己会生根发芽,四处辐射。

所以它们两者不可或缺。

有时候它是迂腐,不可靠,但其它时候却也并非一无是处,至少导演赐予了它得救的路。

他终于成功地修炼出了一颗佛心,而且让三个妖孽心甘情愿地皈依佛门。

正是他这满腔「不合时宜」的带着几分英雄主义的信念让他收获了「一生所爱」段小姐的赤胆忠心。

但是,为了惠及尘世的「大爱」,陈玄奘放弃了「口腹之欲」,放弃了男女间的「小爱」,三番五次地拒绝了段小姐的示爱,残忍冷酷地拒绝承认自己的真心,直到段小姐在他身下渐渐咽下最后一口气,他才肯推心置腹,这将是他一生的遗憾。

唐僧这个人物形象,创造出来的那一刻就注定了他的「缺陷」——要么为了「信仰」而牺牲,要么为了「痴情」而沦陷,世事难两全,他必须做出抉择。

这也是活在尘世间的万万千千普罗众生注定的难题。

也许这就是《一生所爱》里唱的,「在世间,难逃避命运」。

最终,他还是选择了「众生」,为了男人的「胸怀」,最终,他还是皈依了「大爱」的疆域,无管午夜梦回,是否忧思独伤心。

其实利用生死别离来勾引出情深似海,在我看来是种十分拙劣的手段,反倒是老版《西游记》里的唐三藏和女儿国国王那样的生不如意,天各一方更令人心意萧索,却也无可奈何。

人世间的深情款款,许多时候不都是以这种潦草扑空的方式收场吗?

段小姐这个角色,其实十分类似《情癫大圣》里的丑女美艳,泼辣大胆,彪悍直接,其实内心柔软细腻,饱满深情,一门心思只想着追求「唐三藏」,但是屡屡碰壁,等到他幡然醒悟的时候,却为时已晚。

也许两个人的缘分,也只能到「错过」为止了。

有一种姑娘,爱得英勇,爱得顽强,像杨千嬅歌里唱的:「我没有温柔,唯独有这点英勇」,但是她们的感情路却也总得翻过万水千山,总得迂回漫长。

她们爱的人,总仿佛隔着山水云雾,咫尺天涯。

是啊,如果不这样的话,她们的深情,又哪来用武之地呢?

如果不这样的话,又怎么叫另外那个人幡然醒悟,原来「曾经有一份真挚的感情,摆在我面前,我没有好好珍惜,到现在才追悔莫及」呢。

她们来到世上,也许就是为了教会男人一个词语,叫做「追悔莫及」。

这段爱情,电光石火,却不可捉摸,他不理解,因为他不能理解,他想要的是普渡众生,在爱上他以前,她不理解,是不愿理解,她宁可几次三番地欺骗自己,也不要去承认,他对她没有情意。

两个人,都承担着爱的绝望与冷清,两个人,彼此心里藏着多少温柔,却不得不披上一层一层的顾忌。

她是他命里的劫,他又何尝不是她的。

男人沉醉过,及时地醒过来,即使伤感,也能往前走,唱一万遍「苦海,翻起爱恨」,他也还是向前的,女人却送了命,一了百了,一别两宽。

像不像《色戒》那个凄恻哀艳的故事?

怪不得别人说,情到深处人孤独。

不知道为什么,一想到周星驰的电影,我就会捕捉到一种扑面而来的「孤独」感。

其实表达孤独的电影不计其数,参差不齐,但是周星驰的语调往往直白而通俗,诚恳而沉痛,也许只用了一个背影,一个尴尬的笑容,和人潮汹涌里一只破了洞的鞋子。

这种孤独,来自于生活的折磨,是《喜剧之王》里死跑龙套的和那个坐台小姐飞飞经历的挫折。

这种孤独,是等到幡然醒悟,却发现物是人非的人生觉悟,所以有了「黯然销魂饭」。

这种孤独,是一个拥有自我意识的人与「强势的」人群之间的撕咬拉扯,所以「众人皆醉我独醒」,所以「无敌是多么,多么寂寞」,所以唐三藏的行为令人啼笑皆非,揶揄嘲弄,其实他未必没有他自己的苦心孤诣。

这种孤独,也来自爱情,控制着陈玄奘,段小姐,还有紫霞,白晶晶,和至尊宝。

总有那么一个人,狭窄逼仄地和这个轰轰闹闹的世界「唱反调」,于是他被孤立,被嘲笑,被打击,被刁难,周星驰电影里,某个人被一群人劈头盖脸地暴打却无还手之力的场面比比皆是,未尝不是表达这种情境。

当我看了他的采访片段的时候,我脑海中的这种印象更加深了几分。

无论是商场精英马云的采访,还是在思想型传媒人士柴静的访谈节目上,周星驰的发言总是透露出一种迂回和凝涩的气息。

他仿佛试图去挑明什么,却又无法释然,他仿佛渴望去希冀什么,但到头来自己又将自己的念头打破。

他的语调缓慢悠长,像一首曲子,不优美动听,总是无法唱得平和,有一点「幽咽泉水冰下难」的忐忑。

不约而同地,他们都问到了周星驰后半生的婚姻大事,但是周星驰只是淡淡的,略含苦涩地说,到我这个年纪,也许再没机会了。

那一刻,我看到他满头的白发,忽然觉得万分的难过。

他没有说不想,也没有说不愿,他只是说,也许再没机会了。

也许他所谓的机会,是他曾经遇到过的,只是不知为了什么缘故,只有他自己知道的,或者他自己也不懂,他错失了,这一错就是一辈子,不由人不唏嘘。

再联想到他幼年单亲家庭的因素,我忽然对这个曾经逗无数人笑过的男人,这个喜欢在荧幕上塑造一种泼皮无赖,或者死不正经,饱经沧桑,却不思回头的小人物形象的男人感到万分的心疼。

也许极度缺乏安全感的人,在表情达意的时候会尤其显得拙劣而慌张,越害怕失去,却越不得不将那份温暖推得渐行渐远。

他的心太冷清了,一个女孩子,没有那么多青春能用来温暖他,融化他,救济他。

这是他曾经的女友说过的话,我对着这句话的字幕,呆呆凝视了良久良久。

看他的电影,很少感触到流泪,就连那部人人津津乐道,怅惘叹息的《大话西游》于我也只是蜻蜓点水,但是看他的采访,却不由得情不自禁润湿了眼睛。

你只知道他在台上的嘻嘻哈哈,神经大条,却不知道他背后的影子多么黑多么长。

那句话让我思索了良久,一个将喜剧艺术发挥到淋漓尽致的人,或许骨子里是个万劫不复的悲观主义者。

就像默片时代让人瞩目的喜剧明星查理卓别林私下里就是一个孤僻冷清,敏感而细腻的人。

也许一个小丑能够将整座城市郁郁寡欢的人逗乐,但是午夜梦回的时候,他最无法跨越的,其实是他自己心里那一条迷津暗渡。

电影里角色演绎的生的辛酸,有时候用眼泪是概括不了的。

看他在采访里的样子,只是单纯的心疼,对一个五十多岁男人的心疼。

他不是孙悟空,不是尹天仇,不是唐伯虎,他就是他自己,一个日子不如意表现在语气里的男人,他对柴静说那两声感谢的时候,我的眼眶已经湿了,虽然有些演员到了某种境界,一言一行情不自禁就做起戏来,但是我相信着,那一刻,真的就是他的心迹,他的被许多人遗忘在嬉笑怒骂的皮囊之后的人生冷清。

这种心疼,是对他逝去的年华的心疼,是对那些本来应该异彩纷呈,花好月圆后来却千疮百孔,无人问津的日子的心疼。

我们心疼别人,说到底,也不过是在心疼着自己。

谁也不知道,别人的今日,会否就是我们的来日,别人的往昔,也许正是我们的而今。

(0)

相关推荐