你看到的那些不可思议，都来自于刻意学习
很怀念小时候，那时报纸、杂志、电视和广播是我们的灯塔，图书馆是我们的星辰大海。那时我们的记忆力好于体力，没有云存储，只有脑回路。
这是申鹤公众号第273天的第273篇原创文章
每个假期，都是周先生和我的考察时间。
虽然工作和生活对我们来说没有什么明显区隔，但我们仍然很渴望假期，用周先生的话说，一定要多出去看东西，看好东西。
文化创意类的公司，持续地产出炸裂的创意产品，是立足之本。
周先生深谙这个道理，他是中国线下沉浸娱乐的先行者，他就更要时刻走在最前面。
2015年，我第一次看周先生的作品时，非常震惊，在那之前，我从来没有感受过那样的“演出”——观众都是有身份的“角色演员”，被演员们带到戏中，互动、飙戏、做任务，还有极富冲击力的视效大秀。
很过瘾、很沉浸。现在，沉浸式的实境体验已经不是什么新奇事物了，但是在当时，着实让人大开眼界。
后来，每次参加周先生公司的活动，新的作品面世也好，公司的发布会也好，从进门开始，就会有很多意料之外等着你，小到别出心裁的签到的方式、极富有仪式感的小装扮、大到体验的形式，总是有很多出奇的创意设计，每次都不一样。
以至于只要提到是周箫出品，脑子里闪过的必是和“创意”“个性”“好玩”挂钩。
那时候我们还没在一起，但对周先生的敬仰是那种“他厉害他的，反正我根本做不到”的心理。
所以，如果你问我，跟着周先生偷师学艺了这么久，都学到了一些什么的话，我可以举一个今天的考察的例子，说不定能从中找到一些答案。
今天我跟周先生来看的演出是王潮歌师姐的最新力作《只有峨眉山》。
周先生有自己的一套路径，找到他认为一定要看的演出、展览、话剧、电影等等，形式不限。他有他的评判标准，能进入他考察视野的，一定是大浪淘沙的。
《只有峨眉山》，属于他的必看项目。
普通人去看演出，只是看就好了，顶多看完之后发个朋友圈，或者写篇观后感，但周先生是有自己的一套操作流程的。
所有人都会拍照片，但周先生不同。
拿今天我们去看《只有峨眉山》举例，来到现场之后，就不止一次地和周老师失散，人家老人家各种拍照去了。
别人拍的都是人，周先生专拍物。
拍场景，拍道具，拍灯光，拍音响，拍装修，演出建筑的房顶是砖瓦片，也要拍。
他拍照是有自己的逻辑的：
要么拍大全景，做全景记录；要么就是扒着拍细节，得看清楚材质。这一点，我在之前的一篇文章《我们逛吃了4个小时，局座写了400页PPT》有提到过。达到了变态的程度......
别人拍完发个朋友圈就完了，周先生不会。拍完几百张照片后，他会专门对照片做分类、打标签。这项工程非常浩大，是属于我想一想都头疼的那种工作，但周先生就是能耐得住性子，不疾不徐，整理归类。
每考察完一站，就建个文件夹，整理的明明白白，想要找哪一站的照片，不费吹灰之力，立马就能找到。
几百个考察的文件夹，是他的至宝，几万张考察的照片，一张都不能删。
几个月前，周先生要把所有的考察资料备份一份，他没时间弄，就把公公教会了拷贝粘贴的办法，公公一学就会，速度极快，最后，花了三天时间，才完成“转移”工作。
看的精彩的片段，观众都会拍拍视频，但周先生不同......
周先生基本上是全程都在拍......
今天也是一样，周老师几乎是一直举着手机。一个段落结束，我特别动容地跟他说“好感动啊”，他转过头来跟我说“胳膊好酸”。
他是理解能力很强的那种，一个画面一出现，他就知道他要不要拍。
《只有峨眉山》是移步换景的体验，全程六大空间，是走着看的演出，每个空间，我们都是最后走的那两个，因为，周老师还没拍完。
回来之后整理视频也是个体力活，那么多片段，他会建不同的文件夹，然后，把每个视频打开一下，再依次把视频拖到相应的文件夹里。
今天的《只有峨眉山》，有17个视频的文件夹。
我在写文章的这当口，周老师就在写今天的考察纪要，我瞄了一眼，已经写到第19条了。
接下来，多半还要再做成PPT，分享给公司的同事们。
我经常问周老师，你是怎么做到常年保持旺盛的创作力的？
他总是说，没什么啊。
我总觉得他是在敷衍我，直到我每次都观察他的行动，才发现，好像的确也没什么特别的，拍照、拍视频、记笔记，无外乎都是一些乏善可陈的小事而已。
但好像，都是一些我做不到的小事。
周老师的工作忙到飞起，但他一年打底的考察项目的量是200个。
所以，你问我周老师的秘籍是什么，我也说不太上来，如果非要总结的话，我想，就应该是刻意学习吧。