徐悲鸿字画在比较中认识，知识在比较中获得

　　早在90年代徐悲鸿字画浮现市场后又相继出现了多次，成 交记录持续不断翻新，徐悲鸿无疑是20世纪以来对中国近现代美术影响最 大的艺术大师。他高度的社会责任感和精湛的绘画技艺，令他在艺术史上的意义超越了许多在艺术上取得重大成就的画家。从上世纪开始，徐悲鸿的作品一直受到高度关注，许多人以拥有徐悲鸿的墨宝为荣耀。曾经多次在各种拍卖会上，徐悲鸿的“马”题材作品以数千万价格成 交不在少数大家有目共睹。因此，对于藏家及投资者来说，“马”类的绘画题材无疑是投资徐悲鸿作品最保险、最有升值潜力的作品。

　　徐悲鸿一生创作了数千件中国画、油画和素描作品。北京徐悲鸿纪念馆收藏着他各个时期的作品1000余件，其他作品散见于台 湾、香港、东南亚及世界各地的私人收藏，另有数十件油画精品毁于第 二次世界大战。徐悲鸿的创作活动大致分4个时期。

　　徐悲鸿擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。

　　徐悲鸿书法价格也在飙升。2009年上拍书法作品52件，成 交31件，成 交额458万余元，均价14.78万元;2010年上半年，上拍徐悲鸿书法作品59件，成 交34件，成 交额1991万余元，均价58.57万元。

　　徐悲鸿的国画“改良”妨碍了现代美术的进程。但从创新的角度来讲，徐悲鸿的现实主义和写实主义，实际上是当绘画走上了一条有可能解构自身的创新道路之后，要求重新走回到业已经过千余年发展所形成的本质大道。即使在多元化的今天，它也是不容遗弃的一元。而至于他的素描论，徐并没有讲素描是中国画的全部，而不需要笔墨。[3]他还表示，徐悲鸿当然有不足，有缺陷，因为他是人，而不是神。

　　徐悲鸿于1895年7月19日出生在屺亭桥镇的一个平民家庭，原名寿康，年长后改名为“悲鸿”。父亲徐达章是私塾先生，能诗文，善书法，自习绘画，常应乡人之邀作画，谋取薄利以补家用。母亲鲁氏是位淳朴的劳动妇女。

　　徐悲鸿极力推崇和赞赏任伯年的人物肖像画，提倡写生，反对摹古。《泰戈尔像》是徐悲鸿写生肖像画的代表力作。虽然，画家在这幅画中明显地运用了西方的绘画方法，但是呈现出来的仍然是中国传统绘画的神韵。人物造型以线为主，脸部染色结合素描方法，以形写神，这是徐悲鸿开创的肖像画法，个人风格明显。