这样的花鸟画就叫老辣，厚重！ / 开普饭

赵之谦牡丹

赵之谦（1829年－1884年），中国清代著名的书画家、篆刻家。他不仅字写得好，画也很不错，其花卉学石涛而有所变化，为清末写意花卉之开山。近代的吴昌硕、齐白石等大师都从他处受惠良多。

赵之谦菊石雁来红图轴

此图所绘菊花、绣球、雁来红等花卉皆为中国文人所喜爱的传统绘画题材。菊花有清净高洁之喻，绣球含淡雅脱俗之意，雁来红则具孤傲清新之风。作者将这三种花绘于一纸寓意高雅。此画笔墨精良，画中枝条以书法出之，宽博淳厚，水墨交融，色彩艳丽脱俗。作者以擅长的北碑行书题字，与画面有机地融为一体。

赵之谦古柏灵芝图轴

图绘一株参天的柏树，粗壮的树干久经岁月的磨难，疤痕累累。交叠成荫的叶片郁郁葱葱，春意盎然，古柏因此表现出顽强的生命力。柏树下低矮的灵芝茁壮而富有生气，颇有“迈众芳而秀出，冠杂卉而当闱”之神采。

此图以刚劲有力的书法技法绘枝干，并以焦墨皴擦勾勒，生动地表现出古树的伟岸。叶片和树下的青草、灵芝仿恽寿平的没骨法点染，笔致灵活，颇具神韵与情趣，与树干刚柔相济，令画作具有多层次的视觉空间，是赵之谦以书入画的代表作。

赵之谦牡丹图轴

本幅自题：“蓴卿仁兄屬畫。撝叔趙之謙。”图中画大石一块，旁生牡丹一株，花开灿烂，华丽富贵。赵之谦为海派著名画家，以花卉见长，初学恽南田，后去其秀媚并将书法的用笔以及金石的铿锵意味带入画中，形成气势恢弘、格局博大的个人风格。此幅作品堪称体现赵之谦典型风格的代表之作，花朵或用没骨，或用双勾，行笔快捷活泼，强调“写”而非“描”。设色浓丽，水、墨、色相交融，石块墨色浓重，质感强烈。鲜艳的色彩配合放逸的笔法，于富丽中见粗犷豪放之气。画面整体布局上密下疏，相互对比衬托，共同构成一幅完整的图画。

赵之谦墨松图轴

据画家自题，此图用了篆、隶、草三体的书写技法来描绘松树，落笔圆浑滋厚，与作者的书法风格同一格调。树干、枝条、松针以草书笔法表现，秉承了文人画豪放洒脱的传统。画上行书落款笔力雄健遒劲，其金石韵味与松木的画法相映衬，意趣横生。此幅不愧为赵之谦以金石、书法入画的代表作。

赵之谦积书岩图轴上海博物馆藏

该作品取材于河北层山积书严的景色，崖脚下碧波荡漾，陡直的峭壁险峻无路，石崖间青松盘曲，苍翠欲滴。山腰上缀有洞窟一穴，洞内有天然横坚交错的石纹，远望状如堆积书卷的藏书库，赋予无限的生机和情趣。

此作左上方署款：“积书岩图。郑盦侍郎命赵之谦画。”下钤“赵之谦印”白文方印。画史上，一说郑盦为赵之谦的契友沈树镛；另有一说，郑盦为赵之谦的朋友潘祖荫。这是因为潘、沈二人都是赵氏在京师交往的友人，且其斋名相近，又都是著名的收藏家。但因潘氏更注重对金石、图书的收藏，且曾任侍郎之职，故推断本画极有可能是赵之谦为潘氏所创作的。