学习欧体的人多如牛毛，却很难有大的突破！

原创：文章首发于牛虻公众号

第一、欧体：指的是唐代欧阳询的书法字体。他与唐代颜真卿、柳公权以及元代的赵孟頫并称“楷书四大家”。可能有很多初学者甚至书法爱好者，容易把他误解为北宋文学家欧阳修。因为欧阳修作为唐宋八大家之一，名气很大，容易造成误解。

第二、欧体书法的特点：欧体法度森严，寓动于静，寓险于平。且运笔的粗细比较均匀，这一点上像极了小篆，非常注重匀称。

在读本文之前，大家要先把以上两点读懂。接着谈一谈第一个问题，为什么学习欧体的人多如牛毛？当然是易学易入手。可是当入门欧体之后，却很难有大的创新与突破，这不能怪习作者，只能说是欧体这种书法字体本身的特点。

“欧阳询书法用笔方整，略带隶意，笔力刚劲，一丝不苟。清包世臣曾说：“欧字指法沉实，力贯毫端，八方充满，更无假于外力。”就是说欧字强调指力，写出的笔画结实有力，骨气内含，既不过分瘦劲，又不过分丰满。每一笔画都是增一分太长，减一分太短，轻重得体，长短适宜，恰到好处。欧字的用笔还讲究笔画中段的力度，一些横画看上去中段饱满，得“中实”之趣；一些字的主笔都向外延伸，更显中宫紧密，尤其是右半边的竖画，常向上作夸张延伸，显示其超人的胆魄。这些都是欧字用笔的独特之处。”

以清初王澍欧体书法为例，可以说他是深得欧体精髓，又有褚遂良书法的影子在里面，在我看来，他的欧体要比当代好多欧体书法强很多，至少在欧体的基础上形成了自己的风格，远远强于那些馆阁体或印刷体！研习古人的书法是为了突破与超越，泥古不化则毫无生气，一文不名！

下面结合他的书法作品，试着做一个解读，只代表一家之言，不喜勿喷从形态上来说，一看就是欧体字。欧体字的特点比较明显：欧体法度森严，寓动于静，寓险于平。但是仔细一看，却发现其用笔与欧体的用笔还是有区别的。有褚遂良与颜真卿的影子在里面，同时在转折的地方又有魏碑的特点。

说他受到褚遂良的影响，是因为据史料显示，他从小学习褚遂良，从个别字上来看确实如此，例如“以”、“夫”、“余”等字。

说他受到颜真卿的影响，这是肉眼可见的。对颜真卿书法有了解的人都知道，颜真卿书法最大的特征是雄浑。而欧阳询的书法却有一个特征是笔画基本上变化不大，没有很明显的运笔差异。

如在上一张图片首字中的“乃”、下一张图片首字中的“力”等转折的地方，很明显其用笔用的是颜真卿的笔法，正因为如此，他的书法在欧体的基础上显得雄浑了起来，因而也就形成了自己的风格。

相较于当代许多习作欧体的人来说，王澍比他们强就强在这一变上，馆阁体或印刷体是没有艺术价值的，临摹的再像能有印刷品或复制品像吗？

后世学习欧体的书法家多如繁星，但是却很难有大的突破，这到底是为什么呢？王澍作为临摹欧体的书法家之一，前几天网友对他的书法并不是很看好，而且大多数人认为其字形变了，没有多大的美感。然而，我想说的是，如果王澍不突破，那么他临摹出来的顶多和下面的这十位一样，他们可以算得上是临摹欧体的佼佼者。

1：黄自元

字敬舆，号澹叟，湖南安化县龙塘乡人，清末书法家，实业家。生于道光十七年（1837），清同治六年(1867)举于乡，次年殿试列第二（榜眼），授翰林院编修。曾任顺天乡试同考官和江南乡试副考官。民国7年(1918)病逝。

2：姚孟起

字凤生，一作凤笙，吴县（江苏苏州）贡生。以书名，正书宗欧阳询，尝临九成宫醴泉铭逼肖。隶书略仿陈鸿寿。兼治印，得蒋仁秀劲之气。偶作画，古拙如金农。《海上墨林、广印人传、清朝书画家笔录、吴门画史》

3：绵勋

爱新觉罗·绵勋：爱新觉罗·永松第二子，道光七年（公元1827年）袭奉恩将军，道光二十六年（公元1846年）袭永珠之贝子，光绪十九年（公元1893年）卒。

4：冯誉骥

字“仲良”，号“展云”、“崧湖”，晚年号“卓如”、“钝叟”，斋名为“绿伽楠馆”。少时，肆业于两广总督阮元创立的学海堂书院。清代道光二十年（1840年），领乡荐。道光二十四年（1844年），考取进士二甲第六名，授翰林院编修，累督山东、湖北学政。

5：吴郁生

字蔚若，又号纯斋，吴县（今江苏省吴县）人，居苏州白塔西路。为嘉庆戊辰科状元吴延琛之孙。清代进士，光绪三年（1877）授翰林，曾为内阁学士，兼礼部尚书、四川督学，主考广东，康有为出其门下。戊戌政变，六君子被戮，西太后因康有为出其门而不用钝斋。及至西太后死，乃任邮传部尚书，军机大臣。

6：王维贤

字竹村，清末民初中的民间书法家，善欧楷，虽无一官半职，曾经却被誉为“天津府欧楷第一高手”。他的欧楷书法，形神兼备，已然达到了炉火纯青的地步。

7：陈益椿

田蕴章曾说过，天津欧楷最高水平的代表就是王维贤和陈益椿，王维贤的作品较多也常见，陈益椿的很少见到，应该很多人没有见过。此幅作品虽拍摄不佳，但可以领略陈益椿之水平，确实不虚。

8：高云胜

民国，具体不详，著有《高书小楷》、《云胜小楷》、《云胜大楷》，影响很大。

9：任政

任政 （1916—1999)字兰斋，浙江黄岩人。生前为上海文史研究馆馆员、中国书法家协会会员、上海书协常务理事、上海外国语学院艺术顾问、复旦大学国际文化交流学院艺术顾问。

10：邬惕予

（1929－2009）,湖南新化人，本名邬迪于，字朝吉，号西江樵子，又自署萸江一怪。天资聪颖，四岁临池，七十余年笔耕不缀，历习二王、欧、颜、柳、赵、褚、板桥诸体，源于古人而别于古人，其楷书精严险劲，秀逸典雅，自成一格，世称“邬体”。

不知你欣赏了以上10位临摹欧体佼佼者之后有什么感受，给我的感觉除过最后一幅有眯个性以外，其他9幅皆是复制品的感觉。当然，从美感上来说，想形之下，必定见绌，王澍与这10位相比自然从美感上不及。这里涉及到美学欣赏的问题。我们到底需要什么样的艺术？

现代科学技术手段越来越发达，高仿制绝对不成问题，但是那样复制出来的作品还能有艺术价值吗？临摹书法也是同样一个道理，大家都在模仿，审美决定人们首先看重的是像不像，其次看重的是有没有个人风格，这显然是存在矛盾的。

中国书法艺术每况愈下的不只是在书法界，而且是在普遍的审美上。拥有怎样的土壤就会培育出怎么样的种子。一家之言，不喜勿喷。

今人讨论学习书法，常常讲要师从一家，在我看来“四不像”更能形成自己的风格。先渊后博，书法是一个长期习作的过程，如果过早地将自己锁死一家书风上，便会失去创新的源泉。早年多学习几种书法风格，等到中年以后再逐渐形成自己的风格，这样的书法艺术道路才是可取的。