书法｜楷隶、隶楷、草隶、隶草，浅谈楷法和草法在隶书中的应用
我们常说，规范的隶书不能出现楷法，当然也包括不能出现草法。一旦在隶书单字中出现楷法或草法就被认为是病笔，而隶书作品过多使用了楷法或草法，就会有人批评作者不会写隶书，或者写出的隶书作品不纯粹、不伦不类等等。
但事实上，在成熟时期的汉隶名碑，包括《曹全碑》、《乙瑛碑》、《张迁碑》等等，这些规范的标准隶书或多或少都穿插着一定的楷书笔法和草书笔法，但我们却并没有感到有多少违和感，反而觉得那就是某某碑的特殊风格和代表特征。到了清代，以郑板桥、金农、伊秉绶等为代表的“扬州八怪”甚至在隶书作品中大量掺杂使用现代书法元素，使隶书创作出现了颠覆性的革新，而倍受现代隶书作者推崇，在流行书法创作中被广泛借鉴和应用，使现代隶书出现了多样化发展的趋向。
那么，隶书中可不可以加入楷草笔法呢？加入多大的份量就会由楷隶和草隶变成隶楷和隶草了呢？现代隶书创作应该怎样认识和使用楷草笔法的加入呢？本文中我将试着就这些问题进行一些探讨，谈一些浮浅的看法。
方圆居主任隶书
楷书和草书是汉隶一母双生的龙凤胎，晋草在发展成熟后完全摆脱了隶书的束缚，晋楷则在脱胎换骨中留有明显印记
隶书是中华书法中最重要的一种书体，它由篆书演变而来，再发生隶变诞生了楷书和草书。我的书法理论功底不够扎实，也没有对书体之间的联系进行过严格的科学认证，不敢妄下结论。但隶书在向楷书和草书的过渡是一个渐变的过程，不是突变的。也许，隶书在向楷书过渡中经过了魏碑这个阶段，在向草书过渡过程中经过了章草这种形式。
形象一点说，楷书和草书是隶书一母双生的一对龙凤胎，都是在后汉三国时期诞生，到魏晋时期定型。早期比较规范的楷书和草书不是唐楷和唐草，而应该是以王羲之父子为代表的晋楷和晋草，在此之前虽然有三国时期的钟繇的小楷，但那时的楷书还没有形成书风，或者说楷书还不是主流书体。草书也是这样，三国时期的皇象书写的章草曾经风靡一时，但同楷书是一样的问题，而到了王羲之时代，楷书和草书才成为当时社会的一种主流书体，而且笔法、结构、章法等等都形成了一套完整的书法体系，成为成熟的书体。
隶书、魏碑、晋楷
因为草书是动态书体，同隶书和楷书在笔法上差距太大，可比性很小，所以在下边的论述中我重点以汉隶和晋楷之间作一些类比，以说明楷和隶在过渡演变过程中的异同。
（一）结体上：晋楷仍带有汉隶扁方字形特征，但却明显出现长方结体的单字，总体以正方为主。如果将魏碑作为中间书体的话，魏碑字多以正方为主，汉隶以扁方取势，晋楷则向长方发展。汉隶以单一笔画为主，比如点、横、竖、撇、捺、钩，而一旦遇到组合笔画，比如横折，就要分两笔写就，而晋楷则出现了一笔写出的组合笔画，比如横折、竖折、竖弯钩等。
（二）笔法上：汉隶横画起笔向左下方逆锋、以写出蚕头形状，晋楷则改为向左上方逆锋（露锋起笔则呈现左上斜角）、而写出三角形棱角。汉隶横画收笔一般向右上方出雁尾，而晋楷则改为向右下方顿笔裹锋。在这个笔画上，晋楷保留了汉隶中间细腰、略向上拱起的特征；一波三折笔画是汉隶的主要特征，在长横、弯钩、捺笔中均有体现，但这一特征在晋楷长横中彻底消失，在捺笔中完全保留，而个别钩画中能够看到蚕头雁尾的痕迹，已经不太明显。
王羲之《黄庭经》局部
汉隶同晋楷在笔法上的另一个显著区别就是，晋楷中出现了顿笔转折这一笔法，而汉隶则一般采用搭接笔法，分两笔写就，即使汉末时期的隶书有时也用一笔写出组合笔画，但却不使用顿笔，多用圆转过渡。
（三）章法上：汉隶碑帖大多讲究横成列、竖成行，而且一般行距小于列宽，显得纵向疏朗、横向紧密，这也是汉隶书法的主要章法特征。而晋楷则多数只讲究竖成行，而横向不再成列，这样晋楷就只重行距而不再讲究列宽。
成熟时期的汉隶在向楷书和隶书过渡过程中已经有了楷草笔意，个别笔画隐约带有楷草雏形
楷书和草书形成之后，某些笔画带有隶书笔意，是“遗传”的因素，那是母体的印记。其实，就像婴儿在发育过程中会显现成年时期的特征一样，东汉末期的隶书就明显带有楷书和草书的笔意。
《曹全碑》局部
上图是汉《曹全碑》中的一个截图，其中的捺画和横折笔画，已经很接近楷书，同传统意义上的汉隶已经发生了很多变异，如果单独拿出来放在楷书中是没有什么区别的。
《乙瑛碑》局部
上图是同样为成熟时期的汉隶经典《乙瑛碑》截图，从总体上看能够很明显感受到字里行间的灵动，不仅大量使用露锋起笔和露锋收笔，而且在一些撇、点笔画的末笔大多带有回锋引带的笔意，这都是草书笔法的元素。
清代以来隶书发展出现革命性创新，楷隶杂揉、草隶混用成为隶书创作的新时尚
清代以后，现代隶书大量使用楷草笔法，楷隶和草隶逐渐向隶楷和隶草转变，实际已经形成了两种全新的现代书体。
扬州八怪隶书作品
在隶书的创新的变革上，突破最大的时代是清代。以“扬州八怪”为代表的文人书画家，将国画技法和现代书法元素融入隶书，引领了一股隶书创新的潮流。其中伊秉绶将美术字技法用到隶书中，创造出“黑体字隶书”，实际上应用的是楷法；金农用侧锋、甚至偏锋写隶书，被 后人称为“漆书”，里边揉合的是草法；而郑板桥则将楷法和草法“一锅炖”，创造了隶楷行三体合一的“乱石铺街”体。
郑板桥 作品
上图是大家非常熟悉的郑板桥书法作品，不知被多少书法家临摹过，也不知被多少文人雅士作为座右铭挂在书房。这幅字其实就是郑板桥隶书书法的典型代表，主体格调上是一幅隶书作品，横画和捺笔带有明显的隶书特征，但转折顿挫、提按钩连又分明是楷书和行书笔法。
郑板桥对隶书的改造，无疑对后世、尤其现代隶书创作的影响是巨大的，按照他的这种创新模式，有的书家还因此而成为大师级的隶书高手。比如已故著名书法家刘炳森先生和上一届中国书协主席张海先生，他们的隶书都是结合的楷法和草法进行创作的成功典范。
刘炳森先生隶书
刘炳森先生的隶书取法于乙瑛碑和礼器碑的元素较多，在笔法上却揉合了楷书和草书的技法。他的隶书起笔多用露锋，横折笔画往往使用转折技法一笔写成，这都是楷书的笔法，在传统隶书中是不可以用的。刘炳森先生的隶书还有一个特点，就是多个横画平行排列时，往往用牵丝引带，上下笔画首尾呼应，显得很灵动有趣，但这却是草书技法，在传统隶书中也是不多见的。
另一位现代隶书名家就是前中书协主席张海先生，他的隶书也可以称为楷隶、草隶，当然也可以称为隶草、隶楷。他的书法基本创作特点就是用楷法和草法写隶书，或者是用隶书元素来写楷书和行书，却别具一格，令人耳目一新。
张海先生书法
当然，刘炳森和张海先生的隶书也有不少批评的声音，但我认为，他们在隶书创新的道路上都作了大胆而有益的尝试，他们追求的仍然是传统和古法，而不是那种作丑作怪的流行艺术，起码这种笔法的融合和书体的结合是成功的，这种书法精神也是值得肯定的。
结语：现代书法怎样处理楷草笔法在隶书中的应用
隶书中加入楷书元素可以叫做楷隶，加入草书元素可以称为草隶，但根本上还是隶书；而楷书和草书中加入隶书元素则叫做隶楷、隶草，本质上还是楷书和草书（ 行书）。但具体怎样定义，其实没有多大实际意义，这取决于哪种书体的成份为主。
我们现在学习书法正处于一个最幸福的时代。没有哪个时代的书家能够像我们今天这样，拥有完整的学习文献和参考资料，我们可以通过电子的、拓印的、影印的碑帖来见到一切想学习的高清书法资料。现代书法创作如果不把尽可能多书法元素整合在一起，简直就是浪费资源。所以，对于楷、草、隶三体杂揉或者三种笔法混用不是对书法的恶搞，而是一种技法的创新和进步，应该大力提倡，并发扬光大。
但是，如果举办专业的书法展览或书法比赛，比如中书协每年要举办的全国隶书展，就必须是纯粹的汉代隶书，也就是成熟时期的规范隶书，甚至连简牍、清代风格的杂体隶书也不能入展。
方圆居主人隶书