《暴裂无声》最狠哑巴宋洋眼神里都是戏，在现实边缘发起正义暴击

从《心迷宫》到《暴裂无声》，忻钰坤导演第二部作品依然焦聚现实主义悬疑题材，围绕一宗突发事件，引发现实中的人性角逐，看似起于偶然，其实揭露的都是现实环境中的弱肉强食。前者在安逸沉闷的村子里滋生出各种贪婪、自私和纷争，而后者则是矿业老板和底层之间的生存法则，老板手执利箭豪取强夺，吃着做工精细的羊肉片，底层只能苟延残喘，渐渐失语失失声，只能大啖羊肉骨头或者腐乳醮馒头。

从乡村的暗流涌动，到矛盾集中爆发，让忻钰坤展现了自己调度商业电影的能力，也进一步巩固了个人的创作方向和风格。有趣的是，近些年中国影坛出现了多位拥有鲜明个人色彩的创作型导演，例如同样喜欢犯罪题材的刁亦男，武侠新秀路阳，专注新派武侠的徐皓峰，更有趣的是，在《暴裂无声》中，忻钰坤启用徐皓峰的御用男主角宋洋来出演男一号张保民，英俊帅气民国少侠瞬间变成中国最狠哑巴，强烈反差也是一大看点。

片中，宋洋饰演的张保民是个后天的碰巴，年轻的时候因为和人打架受伤，变成了哑巴。张保民有了老婆儿子之后仍不安分，经常和乡邻或工友打架，甚至因为扎瞎了同村大汉的眼睛，一家人按月赔偿，过得入不敷出，依然不改一副火爆脾气，直到儿子张磊某天放羊没有回来，他在追踪儿子的过程中，与矿主昌万年和他的打手，以及律师徐文杰，三者之间产生了微妙的联系。

全片没有一句台词，穿着不是破旧的矿工，就是捉襟见肘的破棉衣，可是宋洋却战神附体，在现实的边缘地带，发起了属于底层的暴击，除了在寻找儿子过程中犀利的眼神，还有大量的动作戏，这些动作戏完全没有武侠片的飘逸和美观，却充斥着一种更原始的暴力冲动，是一个底层人发出内心的怒火宣泄，已不能算是拳拳到肉，而钢管、木棒和石块与血肉之躯的碰撞，其中特别是在办公室里一个打翻十几个的动作戏，就像把人物都装进了一支刀光剑影的搅拌机，搅得血肉模糊，武力指数爆表。

而除了这些动作戏，宋洋的文戏也是小宇宙爆发，从开场与工友打架，眼神中的凶悍，在羊肉里看着人们贪婪的啃着煮沸羊肉骨头，眼神中的无助与饥渴，以及和戏骨姜文对手时，毫不退缩的勇气，对谄媚的村干部大叔的不屑一顾，都刻画的极具层次感，把人物的精神世界，以及内心深处自己都说不清楚的对现实的愤恨，无为的正义感，都抒发得恰到好处，强有力的烘托起主题。

《暴裂无声》其实就是现实农村矿区的一幅影像写真，也是一部以动物性来影射人性的魔幻现实主义寓言，每个角色都具有鲜明的代表性，例如姜武饰演的昌万年，就像猎鹰一样捕食猎物，王梓尘饰演的是仗势欺人的走狗，袁文康饰演的律师是失去立场的鹰犬，而以宋洋、谭卓饰演的村民则就是待宰的羔羊了，羔羊的命运不取决于自己，就像张磊到底是怎么失踪的，影片给出了很多暗示，却没有最终的结果，村民发觉井水越来越难喝了，是因为采矿影响了生态。

命运给了张保平一个底层的身份，他却偏偏要向不公平的现实发起暴击，虽然影片的风格一直非常克刻、压抑、黑色并略有暴力倾向，却又让人看到最后有一些痛快，毕竟，还有张保平这样的羔羊斗士没有屈服。从《倭寇的踪迹》《箭士柳白猿》《师父》到这部《暴裂无声》，在武侠的世界里沉淀了太多对现实的感悟，在现实的土地上终于变身为暴走的好汉，看得出宋洋吃了很多苦，下了很多功，包括在山岭上暴走的画面，远远的看上去，有形单影只的孤伶，也有虎瘦雄风在的霸气。这样无声的演技，真的值得再刷一遍。