《 反 土 味 撞 色 高 阶 教 程 》
这些颜色色彩，经常出现在我们日常生活的每时每刻。
小到每天生活的用品，每日不同场合的穿搭，大到一个室内的家装，高级的配色往往能够给代表不同的情绪，传递出个人独特的品味。
“撞色”，则是色彩魔法之中十分特殊、又极其吸睛的一种配搭准则。
但为什么别人的撞色搭配看起来总是那么与众不同？轮到自己却难以掌握分寸？
小印今天就和大家一起来分享干货，掌握撞色的正确姿势！
NO.1
撞色，色彩的秘密？
我们时常在在艺术家的作品之中遇见那些与众不同的色彩配搭。它们明亮又吸睛，在造成强烈视觉冲击的同时，又包含着独特的个性。
尤其在现代艺术之中，色彩更是被玩出了花样。
比如大家最为熟知的波普艺术、孟菲斯风格等等，都是玩弄色彩的一把好手。
△Camillewalala是一位在伦敦的法国艺术家，她非常善于将撞色运用于其设计之中，结合红、黄、蓝强烈对比色，看起来是不是潮流又现代？
艺术家、设计师、画家、摄影们都遵循着这套上百年的色彩理论，变着法的将配色混搭出不一样的吸睛感。
我们看到的这些抓人眼球的服装、建筑与艺术作品，几乎都使用了撞色。
也正因为撞色独特大胆的视觉效果，它尤其受到商业的青睐，被广泛地用于包装与广告设计之中——波普艺术与商业紧密贴合的原因，似乎也可在此看出些许端倪。
△ 生于台湾的建筑师Monling Lee的撞色穿搭，看起来心情都会变得爽朗。
不过，到底啥是撞色？
这个概念听起来简单，但可能许多小伙伴从来没有真正地理解它。
——撞色，实际上是指“两个或两个以上不同颜色的色块并置，以制造某种色彩方面的强烈视觉冲击效果。”
小印划重点：“色块”、“并置”、“视觉冲击”。
也就是说，达成“撞色”的首要条件是要求色彩要有一定的面积，而不是简单图案、花纹的组合，这也是很多小伙伴容易忽略的一点！
另外，颜色与颜色之间应该是并置的，而不是交错的、折叠的。
最后，撞色也要求色彩之间需要形成非常明显的对比，所以撞色往往是一对互补色或是一对对比色组成的。
△在土耳其摄影师Yener Torun的镜头下，城市是充满色彩与变化的。
下次再有身边的小伙伴指着某些搭配说：“这个撞色搭配好美呀！”的时候，你就可以用这这些方式去辨别，它到底是不是真·撞色啦。
NO.2
为什么你的撞色总翻车？
你是不是也有这样的困惑，觉得撞色往往是很难掌控的。
并且时常出现这样的灵魂拷问：为什么别人总是能够把色彩掌控得刚刚好，但自己来搭配时却又总是翻车？
别人用撞色就是马蒂斯，而自己用就成了赵本山的小品……
其实总的来说，想要撞色玩得高级，最重要的是找到平衡点。
土味撞色的主要原因在于，它们往往既使用了多种面积对等的色彩，同时又使得色彩保持高明度和纯度。综合因素之下，“老年表情包”就出现了……
△对等面积很容易造成“死亡撞色”，想象一个穿着上红下绿装扮的人，大概就和东北大棉袄的设计异曲同工。
那么我们具体应该怎么平衡撞色？
先别着急，和小印一起来看看，这个几个色彩的基础概念，你是否都清楚了？
要控制好撞色的力度，以上的三个概念是很关键的。简单来说，色相用来区分不同颜色，明度用来控制色彩明暗，纯度则控制色彩的显色程度。
土味撞色的因素一：错误使用色彩的纯度和明度，使得整体撞击感过强。
我们最容易翻车、也是视觉冲击力最大的一定是互补色。在色轮上他们表现为两个相距180°色彩的组合。通俗理解，就是大家所说的“红配绿”。
互补色两种颜色搭配在一起，像是给了脑门一棍子，大胆又激烈。
大家回忆一下大学课堂的PPT课件，街头路边的小广告……他们往往想要通过互补色引起人的注意力，但往往却使人越看越难受，其实就是因为没有把控好色彩的纯度与饱和度。
因此，在色相对比过于强烈时，可以适当降低明度与纯度，以达成视觉上的和谐。
只需要些微对色彩进行调整，互补色就变得更为柔和而容易掌控。