杂技新声——记江西省杂技团原创杂技实验剧《艺吐为快》

江西画报 1周前

杂技，特征与魅力在于“技”。但由于人体自身的局限，再高难度的技巧也有巅峰之时。即便突破，“美”也会随之消逝。近年来，杂技受到越来越多娱乐方式的冲击，发展遇到前所未有的瓶颈。

“创新”，成为不可或缺的功课。

在江西省杂技团，就有这么一群青年杂技演员，面对大环境下杂技团的人数骤减、青黄不接等窘境，他们开始思考如何突破困境。最终，《“艺”吐为快》应运而生。

跨界融合探索新领域

这部自发创作的作品，不同于传统的杂技剧目，通过杂技跨界融合，探寻杂技实验剧领域，开辟出一条全新的表演形式。8 位杂技演员开始褪去华丽的服饰，走下大剧场，怀揣探索新领域的决心，走进了小剧场。

这是一次大胆的尝试，也是延长演员舞台生命力的方式之一。

近年来，国内小剧场的蓬勃发展带动了人们的文化生活，其之所以有庞大的群众基础，基于观众能够近距离地观看演出，与演员互动，最大限度地体验戏剧的魅力，大大拉近艺术与观众的距离。

在《“艺”吐为快》剧目中，演员们不再局限于肢体动作的展示，融入剧情的创新思维，让杂技演员也能开口说话。

故事从剧本创作开始。主演默默为了打破传统思想，创作了一个全新的杂技剧本。在找搭档的过程中，默默发现每个人对“杂技创新”都有各自的见解，迷茫、质疑、纠结、奋进、支持……一幕幕的片段展示，让观众走进了杂技演员最真实的内心世界。

不难看出，这是他们所经历的真实故事。

踏实走好创新之路

生活中的很多事并不一帆风顺，正如剧里前期传递的信息：不被支持、理解。

有过质疑的声音，“杂技演员不适合开口说话”。不是没有原因，高难度的技巧对杂技演员来说难度不大，但近距离、戏剧性的表演并不是简单的事，台词更是一大难关。为了攻克难关，创作团队一次又一次地去小剧场看演出，开始跳出惯性思维，从零学习。

反复修改剧本，与老师沟通学习，练习杂技技艺，自学语音技巧、编剧、编导、服装……创新的道路本就充满艰难曲折，他们尝试一切可尝试的事物，外界的质疑声成为团队前进的动力。

也有认同的声音，“年轻人应该坚持自己想要的东西”。剧中，8位演员需演绎13个角色：想要创新杂技的默默，内心纠结有双重人格的TT，想出名的小天鹅，不屑世俗眼光的石头，和父亲缺乏沟通的女儿……演员杨屹琳感叹：“身为杂技演员，我们从小一起长大，我知道每个人都在演自己。”

30岁，对于杂技演员来说，已是需要思考退役的年纪。但看着舞台上这群青年演员的表演，滚烫的热血还在不停沸腾。如今，国内杂技市场并不普及，人们还没形成掏钱买票看杂技的习惯。创新，开拓市场，才是杂技最正确的出路。正如杂技“勇攀高峰”的精神，他们用行动证明：杂技，没有什么不可以。

作为实验剧，不能期待完美，这也是团队选择公益演出的考量。演员胡碗君表示：“我们从杂技跨界到话剧，肯定有需要改进的地方，希望有更多的观众给我们提意见。”

时代的进步，不断推动着传统产业转型。让杂技有思想、有感情、有韵味，我们有理由相信，他们将演绎新时代的杂技“新声”。