画家专栏 │梁健——桃红粉黛玉琢面，衣袖轻拂动心弦

梁健

梁健 字云松,号溪源,瀞园主人。幼承庭训，勤习书画。现为中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员，北京水线墨采书画院院长，中国煤炭美术家协会理事，《中国书画市场报》艺术总监，清华大学中国画高研班特邀导师。山东省泰安理工副教授，山东省美术家协会中国画人物画艺术委员会委员，山东省青春立功三等功。先后毕业于曲阜师范大学美术学院、天津美术学院中国画硕士研究生班，导师何家英先生，获助教资格证书。2007年入中国美术家协会人物画创作中心（北京市）深造，擅长人物画，兼习花鸟山水.作品多次参加文化部、中国文联、中国美术家协会组织的展览并获奖。代表作品有《梅兰芳先生-苦学成才》、《国粹育华章》、《浦东颂歌》、《百虎迎归图》等，出版多部画集著作。

精品戏曲人物系列作品共赏

精品戏曲人物系列作品共赏

传统中国画自然、恬淡、朴素，受中国哲学思想的渗透和影响。苏东坡说：“论画以形似， 见与儿童邻。”古人并不是不看重形象，而是更看重本质，本质就是精神和气韵。黄宾虹说：“国画民族性，非笔墨之中无所见。”书画就是笔墨的艺术，正如他强调的“舍笔墨而无他”。宗白华在《论中西画法的渊源与基础》中说：“中国画的精神与着重点在全幅的节奏生命而不沾滞于个体形象的刻画，以丰富的暗示力与象征力代形象的实写，超脱而浑厚。画家用笔墨的浓淡、点线的交错、明暗虚实，形体气势的开合，谱成一幅如音乐如舞蹈的图案，画幅中飞动的物象与‘空白’处处交融，构成。全幅流动的虚灵的节奏，真如我们目睹的山川真景。”谢赫的“六法论”也把气韵放在一等的位置上，骨法放在二等的位置上，可见，笔墨是中国画的独特之处 。

精品戏曲人物系列作品共赏

梁健老师的作品有两个最基本的特点，一个是朴厚、一个是率真。他的画面、他的用笔，突出了一个“厚”字，而“厚”的产生，全在于作者的用意，情不真则意不切，意不切则厚从何来？梁健的书画作品是有品位的，而品位的源泉便是率真。画家对纸、墨、笔、色、构图、造型规律已经精熟于心，凭感觉创作那是自然而然的事情。他笔下的老人，那饱经沧桑的面孔，那睿智的双目，笔下可爱的稚童，那栩栩如生的神情，已足见其表现功力之一斑：他画的一组《花旦芳泽》人物画，酣畅淋漓、形态婀娜多姿，如梦如幻的气息在画中徜徉。曾有诗人为其画作《独秀粉颜》“桃红粉黛玉琢面，谦巧指尖留余香。衣袖轻拂动心弦，裙衫添扇众魂牵。清风笑慕柳腰间，魅影喜随颦笑后。粉颜眉宇胸有志，煽步妙踏寸方土。”梁健的书法是出于米体，字体风神俊逸，气韵飞动，圆浑含蓄。他坚持以书法入画，以画法写字；把书法和绘画融为一体，互相沟通，互相协调，力求达到中国绘画书法同源臻境。他认为一幅好的作品如果没有好的题字便如美人失一目，如壮士失一臂。观梁健的作品，感动他的创新、感动他的功力、感动那扑面而来的笔墨，也感动那沁人魂魄的意境。而梁健老师说：这一切，只不过是由于说出了自己的真实感受，唯其率真而已。