中国画的出路——黄美尧：中国画的创新之路 / 开普饭

今天讲的是中国山水画创新问题。所谓的创新，不是一般意义上的创新活动，而是开发，是适应环境需求的发现。几年前，有人说今天的时代是云时代。所谓云时代，即物理世界与想象世界的结合，也就是理性世界与非理性世界的结合。今天，在后殖民时期的国际文化大潮中，中国山水画之路怎样走，需要站在当今中外绘画现状的层面上才能把握。

黄美尧

中国大墨大彩山水国画宗师

当代山水陶瓷教父

世界陶瓷艺术家

当代陶瓷界美术家、理论家

1934年生于四川江油

1955年考入四川美院

1959年任教景德镇陶瓷学校

1961年参与编著《陶瓷彩绘》教材发行全国

2000年收入大型国际交流经典《世界华人英才录》

2001年被新加坡新神州艺术院聘为高级名誉院士，特聘高级画师

2002年作品被收入《当代中国书画名家精典》

2003年作品获“《人民日报》信息中心”主办的“艺术名家金杯奖”金奖

2005年荣获世界艺术家协会授予“世界陶瓷艺术家”称号

2007年作品《剑门雄关》获“紫荆杯”陶瓷艺术大赛金奖

2008年举办“山水情个人陶瓷国画展”，作品被中国美术馆收藏

2008年为景德镇紫荆宾馆会议厅创作大型瓷板壁画《玉林中秀》

2008年作品被收入《2008当代景德镇艺术陶瓷作品集》

2010年作品“青花釉里红”瓷板被收入《中国瓷都景德镇-首届上海陶瓷成就展作品集》

2010年作品收入《陶瓷世界》一书

2011年荣登《中国陶瓷》艺术版封面人物

2012年当选首届“中国瓷在引世界风”景德镇唯一评委

2013年举办当代陶瓷艺术展走进中国宋庄黄美尧教授宋庄艺术展

2016年举办上海、广州、深圳、成都、北京全国巡展黄美尧作品

2017年发行黄美尧艺术人生国画作品集，并在北京工艺美术博物馆举办大型陶瓷国画个展与十场联展

2018年黄美尧“大象无形水墨意山水无界瓷画情”国画与陶瓷艺术专访线上报道，同年筹建黄美尧艺术馆

2019年海度艺术成为黄美尧陶瓷、国画作品永久代理的唯一机构，并发行《独孤求真——一位划时代的创新艺术家》黄美尧国画从艺八十年作品集图录

2019年北京炎黄美术馆举办“坠墨成山水——黄美尧陶瓷、国画精品展”、北京王府井天伦王朝酒店举行《黄美尧从艺80年艺术价值》分享会

2020年举办“一个时代的宗师——黄美尧”线上直播分享讲座、海度举办“引领陶瓷绘画的一代宗师——黄美尧”线上直播分享讲座

2020年黄美尧自述《中国画的创新之路》并发表在各大网络媒体

中国绘画，历史悠久、种类众多、论说精到、法理高深，是东方文化的代表。中国山水画，从发生、发展历经的千余年中，流派众多，技法多样，在内容和形式上，为后学者提供丰富的遗产。

早期山水画，一般以写字方式，用点线来结构。王羲之以后，有了笔法墨韵的研究，写字变成书法。到宋代，书法与绘画结合，山水画中有了皴法的创新。

山水画进入水墨时代，首先有唐人王洽的“以其痕迹，为山为石”之说启发了后人，到宋时米芾，利用水和墨的关系，创造了“雨点皴”，继之而来“拖泥带水”画法相继出现，一直延续到近代。直到五百年后，才由张大千以泼墨泼彩方式把中国山水画推上了一个新的高峰。

人称21世纪，是中国水墨的世纪。

水墨的最高形式，是水墨自身物性的本质显现，是本土人文精神的展现。

改革开放以来，中国画界奋发图强，努力研习，在画理画法等方面都有不同程度的建树。但在“形”和“象”问题上，却有不同看法。

有人说，“当代中国画”，最好的表现就是无表现，因为“曲高和寡”看不懂没有关系，依托物象造形，是不符合中国传统哲学精神的。老子说“大象无形”所以老子讲“无”，佛学讲“空”。

老子的“无”，是无中存有，有中藏无，无和有是互证互现，互补互明的辩证统一关系。所谓“大象无形”是指凡大象处处是形，前后左右，多角度、多空间都有象的存在。是物理形象和虚幻形象的统一。

人说未来30年，是中国绘画的决胜阶段，在这个阶段中，追求现代性是共同的，但要明白，现代性离不开对原初性的回归。

中国画说“六法”中，首先的一条是“气韵生动”。

什么是气？气是一种自然能量。

气在中国关联很广，如神气、精气、灵气、霸气、和气及气功等等。绘画中的气，是指画作中水和墨（色）在彼此交融连接中，构建图象产生的变化关系，同时又指整幅作品的方位、结构、布局、韵律及空间细节的安置与处理的层次组合，及所可能关联到的“画外之意”。

大墨大彩的创作，便是在气的作用下完成的。

大墨大彩，是在文人画“墨戏”的遗风影响下开发出来的。

首先，水和墨（色）在无目的、无规则、无把握、无预见的情况下，由瓢浇、碗洒的游戏行为中，不计得失、不计后果、不限分量、不限时间，随意落纸，在气能量的推动下，浸润发展，呈现出浓淡虚实、大小不等、各有千秋、各有色相的种种图块。这种开放式的自由操作，扫除了“意在笔先”的老套，获得了取之不尽、用之不穷，永远不会重复的造型方法。

但是，所成就的图块中，能选用者，通常只有一部分。而被选中者，每一件都有“天成”的原形存在。

这些“天成”的东西，只是人选的第一步，随后再与思维库中历年来储存的千山万水、名山胜景，古诗文中描写的大好河山，一一串联对比，寻找可供发掘的形象，在不断淘汰、剪裁、改造中，使无目的原始表现，走向目的，进而不断完善、丰富，达到目的。这是“无法而法”，是虚实互补，是有无相生，是快慢难料的，是在气能量作用下的开发过程。