［艺术研究］自画像中的我（18）

爱德华▪维亚尔自画像

当绘画的思想进入现代意识之后，人对它的认识也进入到另一个精神的层次。有一个普遍的说法是，艺术从古典到现代的发展进程是从表象到内在的过程，论据之一就是从注重表象的刻划，到忽略表象的真实性的摹写，这种说法其实很概念化。

因为艺术观念的发展，足以说明平庸思想一直伴随着人们的认知，这就是所有人们遵循的金科玉律的规矩，都已被证明是平庸的表达！当这一点被越来愈多的人们认可时，稳定的古典形态遭到了否定。于是，人们的思想活跃起来，从表象到内在接连发生动荡，这是现代艺术出现的根本所在。

从现在可以预知的将来，人们还要重回古典，或者说重回古典意蕴，在思想形态上获取一种稳定的心理模式，对绘画的认知也会渐趋怡情化。这是一种平庸的回归吗？在成熟的意识层面上，思考的内在与深刻是与物象的表象化或内在的抽象化无关的。它可以如此也可以不如此，或者说只是一个风格化的选择而已。

（下面作者按收稿排序）

  画家刘凤洪自画像

画自己，挺有趣的事情。总感觉另有一翻滋味在其中。或熟悉的表达自己，或诙谐的调侃自己，似乎都能发觉一片新的境界。历来大家高手都能有奇妙的创意和表现。我很少画自己，也很少做异想天开的尝试。一时“摁着葫芦扣籽”，还真拿不出什么奇妙的东西。没办法，还是依自己的一惯习性和现有能力“俗常”一幅。借以回报朋友的关爱吧。（刘凤洪语）

画家叶祖茂自画像

画家画自画像，无非是因为自恋而展现自己的艺术范儿，自诩清高、抑或自嘲。我真想脱俗，无奈骨子里就一须三餐果腹之俗人，呵呵。伦勃朗与梵高之高标似与我此生无缘，然至今却始终是我少年之梦想。（叶祖茂语）

  画家李克文自画像

本人从事室内设计工作有些年头了，偶尔也画画水彩、素描消遣一下，回头想想不论是绘画还是设计，在观念上有如此相同之处。是啊，都是现代观念下的产物嘛。提及自画像，在镜子中审视自己的同时，实际上是在窥视自己的内心，即如同自己的创作，无时无刻不在审视自己的内心一样，所思所想可否引起他人的共鸣。（李克文语）