鉴赏 | 石涛《溪南八景图册》| 文末附长卷

原标题：鉴赏 | 石涛《溪南八景图册》| 文末附长卷

石涛《溪南八景图册》张大千补绘

石涛（一六四二—一七○七），原名朱若极，小字阿长，明宗室靖江王后裔。幼年在宫乱中被仆臣带出，后落发为僧，法号初为超济，后改为元济（或称原济），又有大涤子、清湘老人、苦瓜和尚等别号。石涛一生行走南北，后返回扬州以鬻画为生，是明末清初江南地区个性画派的代表人物，与弘仁、髡残、八大山人并称画中『四僧』。当时的画坛以正统的『四王』为宗，延续明末董其昌的评画观念与临古模式，石涛却与此保持着距离，秉着『我以我法』『一画之法，乃自我立』的独行态度，『搜尽奇峰打草稿』，不单留下了《苦瓜和尚画语录》这一理论性的画论著作，其绘画实践亦有开创性的意义。

《溪南八景图册》创作于康熙三十九年（ 一七○○），纵三十一点五厘米、横五十一点八厘米，全册八幅，是时年五十九岁的石涛应友人吴南高以宋代罗纹纸所求绘画而成，为石涛晚年的重要作品。该画曾先后藏于清吴景怡、许华生父子、吴莼、吴云，民国庞元济处。据庞元济题跋，完整的八幅石涛作品曾于一九二六年（丙寅）借张大千临习，但不想日寇入侵南浔，虚斋书画惨遭兵燹，所藏书画『十去七八』，该册亦未幸免，仅存清湘老人真迹四页，余为张大千补绘，现存上海博物馆。

石涛一反正统、自抒我意的创作风格，在其有生之年，似仅有交往密切的江南文人聊以应答，但在二十世纪初的画坛却成为艺术家们打破以『四王』为旗帜，实则日渐僵化的临古泥古创作风气的先声。张大千对石涛的推崇，不仅反映在其论画方法上对石涛的征引，在创作上也不断收藏、观摩、借临石涛的佳作。比较此册张大千的补绘作品与石涛的真迹，不难看出，二人在构图、用墨方面的极大不同，对远山、丛树的描绘，设色晕染的方式，石涛的处理更加自然天成，浑然统一，无怪大千在跋文中感慨『珠玉在侧，令人自惭』。

石涛《溪南八景图册》

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