“它”被称为掐丝珐琅中的非主流

　　元代的掐丝珐琅器色彩明快，釉料中有颗粒，是烧造火候较低的表现。如掐丝珐琅番莲纹双耳炉，口径12厘米、底径9.1厘米、高7.4厘米。器型简朴，颈部稍内敛，腹部稍外凸。口沿、圈足和双兽耳为素铜质，颈、腹部装饰掐丝珐琅图案。掐丝熟练，铜丝细匀光滑，无粗细不均和毛茬、劈丝现象，多用短丝，往往一瓣一丝，只用单丝勾勒，不见双钩。颈部饰一周梅花纹，腹部施浅蓝釉为地，饰六朵掐丝珐琅番莲纹，枝叶肥厚，展卷自 由流畅，花朵肥大，花瓣较疏，仅十二瓣，花蕊为仰覆莲形，茎上为了粘结牢固而附缀较多的涡纹掐丝。花朵分别为红、白、黄和深绿色的珐琅釉，白似车磲，浅蓝如松石，黄如鸡油，红如辰砂，绿如碧玉。釉色鲜亮晶莹，色彩明快，透明感很强。釉层肥厚，表面孔眼甚少。釉料中可见未熔化的晶体颗粒，透明的绿色矿石尤其明显，是典型的元代制品。此器与故宫博物院所藏的一件元代铜胎掐丝珐琅番莲纹兽耳炉，从器型、掐丝、釉色到纹饰都非常相似。

　　

　　现存的明代掐丝珐琅器物大多为明代晚期的产品，其品种很多，有鼎彝等宗教礼仪用品，也有大量的日常生活用品，如花瓶、薰炉、灯台、盒、盘、碗、碟等。

　　掐丝珐琅对于藏家来讲并不陌生。掐丝珐琅工艺早在元代就已传入我国，但直至明朝才得以发展，尤其是在景泰年间达到顶峰，后来以此时制品为标准，称为。一直以来，掐丝珐琅器以其金碧辉煌、华丽富贵的外观，深得藏家的青睐。不过，在内陆拍场掐丝珐琅器一直不太引人注目，价位较低，大多在几万元至几十万元之间，其升值潜力可见一斑。据相关专家介绍，对掐丝珐琅器来说，年代十分重要，清乾隆以前的掐丝珐琅器，基本上都是宫廷品，投资价值很大。器型对于掐丝珐琅器的价值也有影响，由于人物、动物等掐丝珐琅器的成形难度大，所以收藏价值高。

　　

　　掐丝珐琅从元代起，就一直将特有的蓝色作为地色，其他颜色作为图案大致平均的分布于蓝地之上，比例只占到整个地色的百分之二十到三十，这种疏密关系将蓝地的色彩很好的表现出来，形成掐丝珐琅特有的装饰风格，而这种色彩“黄金比例”的形成，也是外来文化和中国传统文化相融合的产物。

　　据考古发现，在12世纪，掐丝珐琅器由阿拉伯地区直接或间接传入我国。先是由彼地制作的掐丝珐琅器，经由东西贸易的兴起，随着一般番货传入;而后又由于蒙古人统治欧亚大陆，建立大元帝国，由于人种的迁徙与文化技艺频繁的交流，掐丝珐琅的制作技巧随着西方艺人传入。

　　

　　英国早期的掐丝珐琅最著 名的是公元9世纪央格鲁萨克逊时期的几枚“珠宝Jewel”，左边为Alfred Jewel以阿尔弗雷德大帝为人像造型的设计，右边是Minister Lovell Jewel都是花丝工艺加上掐丝珐琅的设计。

　　故宫博物院现藏金属胎掐丝珐琅器四千余件，纷繁多彩，琳琅满目，自元明以迄晚清民国，各个时期的珐琅作品大备于此，从中可一览中国珐琅工艺盛衰发展之状况。