展览速递|国内春日展览（广东）
#01
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主题：拉斐尔的艺术：不可能的相遇
时间：3月11日—4月25日
地点：广州图书馆负一层展览大厅
作为文艺复兴三杰之一，拉斐尔以画圣母像广为人知。
《自画像》《圣母玛利亚》《圣米迦勒》等著名的画作常常以黑色背景衬托人物，将人的主体地位拉到墓前。
在文艺复兴以人为主的时代，这样的艺术表达方式既直接，又贴近生活。
#02
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主题：毕加索的遗产
时间：3月17日—5月17日 11：00-20：00
地点：广州荔湾区In Arcade廊厅
毕加索，与众不同、才华横溢，且皆负盛名的艺术家。即便是最远离世事的人，也听说过他的名字。近几十年，他一直身处现代艺术的话题中心，人们在他死后最大的发现，就是他那些未公开的作品，其实并不逊色于他所创作的那些著名的作品。
这也说明，你永远无法了解一位伟大艺术家的全部。
毕加索一生有四个重要时期，粉色时期，蓝色时期，立体主义时期，新古典主义时期。
这次画作是他的孙女展示的他部分作品。包括他的遗稿和部分作品等。可以帮你了解生活中的毕加索。
#03
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主题：Anish Kapoor 安尼施·卡普尔
时间：4月2日-7月4日 10:00-17:30(17:00禁止入场)
地点：深圳当代艺术与城市规划馆A3展厅
有镜面反射，有简单弧线。安尼施以这样简单的形式呈现了他的建筑物。
单纯的形态，单纯的色调，单纯的材料，它的每个都作品大胆、新奇、纯碎、神秘。
紫色的《Ark Nova》，红色的《Sky Mirror》，“天网恢恢”般的《Temenos》，他的作品在与周围环境交流中恰到自然。
#04
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主题：“异境之间”新媒体声光展
时间：3月13日—6月6日 10:00-18:00
地点：深圳·光明文化艺术中心展厅A
展览云集了17位国内艺术大咖及青年艺术家的50件作品，涵盖了架上绘画、交互装置、灯光装置、机械装置、激光艺术、声音艺术、声音艺术等多种媒介形式。以新媒体艺术为基础，创造不同的感知方式，带领大家从多维度理解空间及时间。
融和、跨界、探索，光是可触的，声是可见的。
每一个作品都加入了现代科技，同时又以各自独特的色调表达自我。
蓝色，红色，绿色……《时间尘埃》以充满神秘的蓝色空间给人无暇想象，加之空间中的梯形结构，好像让人在光色中去体验，去思索。
《重逢岛》则以绿色和层层环形的波光为主，一圈又一圈的轨道上，“岛上”的每个水平线似乎没有交集，却无时无刻不在相互影响。
紫色的《环》、红色的《平行圈》、蓝色的《奇点》都以不同的颜色呈现了艺术的跨界和融和。
#05
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主题：“源于自然的时尚”展览
及展中展“衣从万物：中国今昔时尚”
时间：2020年12月19日 - 2021年6月6日
周一至周五 10：00-19：00
周六至周日10：00-21：00
地点：深圳·海上世界文化艺术中心一层主展馆
深圳市南山区望海路1187号
一场跨越2300年的东西方时尚之旅，英国V&A时尚收藏的特别呈现。
时尚高端，源于自然。奢侈的生活，更要理性消费。
包括Dior、Gucci、Burberry、Stella McCartney等服饰作品的400件全球时尚珍品，将在展览中呈现。
这里展示的不仅仅是时尚，更是服装设计在历史由技术并走向艺术的过程，从手工艺人到设计师再到制造商，他们在传承中创新，将美和实用相结合。
花鸟花纹，用皮革和真丝制造的手套，《九龙皇帝》连衣裙，布封伯爵同款马甲……这是崇尚时尚的时代，也是认识时代的时尚。
#06
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主题：设计的价值在中国主题展
时间：2020年1月19日 - 2021年12月31日
展厅：深圳·海上世界文化艺术中心
深圳设计的价值在中国展览分为了六大板块，每个板块各有其特点，分别展览共138件作品，展品的类型多种多种，涵盖了建筑、家居、日用、服饰、书籍等多个领域，设计了设计、制造和文化等方面，向大家展示中国百年来的设计史，纵观历史，可以见证到中国的发展在不断的增强，中国设计的实力也在不断的提升。
生活中有多少设计是你注意到的？一盒牙膏的设计？一双鞋子的质地？一把椅子的造型？一块石头的摆放？
设计和艺术相结合之后，似乎又与生活渐行渐远。
而这里则会勾起你过去的回忆，并帮助你认知生活中的设计，想必这就是艺术和生活相通的方式吧。