人对自然和古老有种本能的敬意，在博物馆这里体现的淋漓尽致。它承载着往昔，让文物被保存下来之后，在时间横流中，能有归所，使得人们相隔几千年岁月，依然可以跟以往相望。博物馆就是一个国家的灵魂所在，也是民族精神的显化，博物馆里的每一件文物，都是历史的见证者。而博物馆这个词汇，在英国大英博物馆这里，却成为了历史耻辱的代表。大英博物馆开放于1759年，被西方媒体称为是世界四大博物馆之一。它位于英国伦敦，其中最为出名的却不是本地的风情文化，但在这两所藏馆里的展品无一不是，杀烧抢掠和贩卖得来的。从15世纪哥伦布发现新大陆之后，便开始了大航海时代，从此打开了新的世界局面，谁控制了海洋，谁就控制了经济。19世纪以大英帝国为首的殖民主义在全世界内扩张，权力的争斗，掀起了世界范围内的战争与冲突。欧洲第一次工业革命之后，利用先进的技术，发起各种手段将其他地区变成，
在1840年前，英国为了打开中国的市场，将鸦片毒品贩卖到中国，不知有多少人为此，妻离子散，家破人亡。
正在吸食鸦片的人
后来林则徐虎门销烟，中国开始禁毒，此番举动威胁到了英国的利益，出于这个原因，英国发动了鸦片战争，
这次侵华最终以中国失败告终，割地赔款，
让中国开始了半的屈辱历史。
在这段期间，英国涌现出来一批探险家和考古学家，他们打着保护文物的名号，从世界各地搜刮奇珍异宝。通过盗挖和劫掠，这群人带着到手的文物漂洋过海，辗转到欧洲送回英国，亚非地区被洗劫一空。河北省易县的宋罗汉三彩像，一经出世就引起世界的轰动，其艺术分量不亚于罗马雕像，属于十分罕见的写实佛像。但在民国军阀混战的时期，国外的古董商人四处搜刮，德国人帕金斯得知三彩像的存在后，便立即前往中国河北，名为“考察”，实则有八尊佛像由他盗卖至欧洲。大英博物馆内有一个“斯坦因密室”，里面堆满的敦煌画卷和经卷，数以万计。一千年前各国文化在此交汇，佛教的传播，丝绸之路商人之间的来往，都避不开敦煌。敦煌文化是中国、印度、希腊、伊斯兰，欧亚非三大陆之间碰撞促生的产物。这里的壁画、彩塑、和绢画正如敦煌的名字，辉煌，繁华，而又盛大，这些极具美感的艺术品，原本应该在敦煌一座藏经洞里面，现在为何在大英博物馆内？这就要提一下英国人斯坦因，这个在国人眼里手段卑劣的盗贼，敦煌文化的破坏者。斯坦因从1900到1915前后三次到亚洲探险，接近疯狂的寻找古迹，四处挖掘和偷取文物。斯坦因仅在新疆和田大规模的发掘遗址，就收获了1500件文物，运送回英国之后，鉴于他的学术建树，英国皇室赐予了他爵位，而这些获得的成果，都是建立在窃取中国文物之上。斯坦因的三次探险，最著名的便是敦煌之行，他先是在敦煌附近挖出大量汉简，后来得知藏经洞后产生极大的兴趣。当时看守藏经洞的是一名道士，虽然并不知道那些经文的价值，却也不轻易让人接近。在打探到王道士推崇唐僧之后，为了取得信任，斯坦因哄骗王道士，说自己是“玄奘的崇拜者和追随者”，远道而来就是要将这批经文重新送往印度。之后便给了王道士500两银子修建道观，斯坦因前后两次搜刮走上万的经卷和五百多幅佛像绢画，其中包括现在已知最古老的木质印刷书籍《金刚经》。斯坦因此行，让敦煌声名海外，不少人带着狼子野心而来，最终导致敦煌文物的大量流失。1907、1914年英国的斯坦因两次掠走遗书、文物一万多件。1908年法国人伯希和从藏经洞中拣选文书中的精品，掠走约5000件。1911年日本人橘瑞超和吉川小一郎从王道士处，掠走约600件经卷。1914年俄国人奥尔登堡又从敦煌拿走一批经卷写本，并进行洞窟测绘，对此，英国不仅没有内疚之心，相反的更加肆虐，悲剧就是将美的东西毁灭，除了中华文明遭受厄运，欧洲文明的源头，希腊也未能免遭毒手。希腊的帕特农神庙是人类文明的遗珠，希腊作为欧洲文明的起源，古代建筑群壮美而有节奏感，一切都是积极的，昂扬向上的，古希腊人说“人类是唯一向上看的动物，因为他们能仰望众神。”他们的精神明亮，坦荡，艺术品很明媚，在经历过战争爆炸都未能摧毁的神庙，英国大使额尔金爵士自称得到奥斯曼帝国的批准，陆续将仅存的半数雕像运回英国，等希腊自己的博物馆建立起来之后，因为英国政府一直拒绝归还雕塑，博物馆里面空空荡荡，希腊政府束手无策，只好将残片收集，用石膏代替被抢走的雕像。而现在藏于大英博物馆的原件，对外展出的 就是希腊不能愈合的伤口。英国的血腥行为，不止于掠夺文物，这份伤害一直存在，从未消失。文物对外部环境的要求极为严格，几经颠沛流离，这些文物在大英博物馆有被妥善保存吗？除了运送过程的损坏，由于对当地文物的陌生，维护技术的缺乏，只能任由成箱珍品的破损日益严重。如果现在去往伦敦，去大英博物馆看修复的敦煌壁画，看到的将会是人物发绿的壁画。大英博物馆所说的修复，是用化学溶剂去进行浸泡，结果让原本的壁画发生变色。这幅画作后来被英法联军从圆明园抢走，现在成为了大英博物馆的镇馆之宝。《女史箴图》在修复的过程中曾被拦腰切割成三部分，明清时期的题跋也给残忍地裁剪丢弃，形成了历史空白。对于不容乐观的画作，大英博物馆内的两名古画师，尝试去用对待日本古画一样的方式去修复，却让情况变得更加糟糕，画作的表面愈加脆弱，并且出现了掉渣现象。后来大英博物馆只能联系国内的装裱师，邱锦仙和上海的同事们一起前往英国，看到那些没有经过修复的文物，只能像垃圾一样放在条件欠佳的博物馆储藏室里，敦煌的绢画皱成团，有些已经残碎不堪，甚至破的只剩下几厘米。邱锦仙不忍离去，看着这些中国文物，无比心疼，她最终决定留在大英博物馆里修复中国古画，现如今已有20年。在国内修复师心里，对文物的感情，更加深沉，在他们看来，文物为的是让精神文明得以传承，文化能够传播，他们肩负着历史责任，在日复一日的修补工作中，为的就是能保留住几千年前的生活岁月，让器物重新变回最美的样子。这样的保护才是对历史的尊重，他们爱惜每一样文物视如己出，而大英博物馆由于不是自己的民族文化，对文物缺少历史情感，他们做的只是将美独占。在这期间中国的装裱师，不仅修复了《女史箴图》，还有明代画家吴伟的《凤凰仕女图》与朱邦的《北京宫城图》。相比之下，修复师苦苦想要留住的东西，大英博物馆的行为更像是抹杀，在20世纪，大英博物馆为了满足赞助人对古希腊雕塑的想象，将掠夺的古希腊雕塑进行打磨，刮去表面，使其变白，变得和古罗马雕塑一样。在雕塑身上的蓝色被称为“古埃及蓝”，是从古埃及传到了希腊，还有一些颜色则是来源于波斯。雕塑原本整体流光溢彩，眼睛有宝石嵌入，显得典雅又雄浑。大英博物馆一直在持续这种伤害，是因为他们把错误看得理所应当，大英博物馆几乎包括了地球上所有古老的文明，如此洋洋可观的藏品，大英博物馆曾公开支持，反对殖民主义，反对种族歧视，但面对要求归还文物的声音，“你们国家没有良好的保存设备，还回去会损坏文物。”这样的回答，只能彰显所谓的西方文明，也不过就是偷窃者的表演，强占不属于自己的东西，别人说出真相，自己就只能心虚的沉默和狡辩。利用战争窃取他国文物不仅没有正当性，也违背了国际法。随着四月份德国归还了尼日利亚的青铜器，对英国归还“殖民战利品”的呼声越来越高，英国约翰逊却撒谎声称帕特农神庙的雕塑是“合法获得”。近日，香港警务处副处长郭荫庶接受西方媒体访问时，对于之前香港效忠英国法律，现在却效忠中国法律时，并且他用了一个绝妙的比喻，讽刺了大英博物馆的行为。“一个贼人不会因为好好保护偷回来的文物，就代表他的本意都是良好的。”无论大英博物馆出于怎样的动机，在所谓的“保护”之下，都不能掩盖这些文物是被掠夺的事实。烧杀抢掠，无恶不作，吸食其他国家的血液，一直都是英国的本性，“有一天，两个来自欧洲的强盗闯进了圆明园。一个强盗洗劫财物，另一个强盗放火，一个叫法兰西，另一个叫英吉利······今天，帝国居然还天真地以为自己就是真正的物主，把圆明园富丽堂皇的破烂拿来展出。我希望有朝一日，会把这份战利品归还给被掠夺的中国，那才是真正的物主。” 试想若干年后，英国父母带着自己的孩子，站在大英博物馆里，他们没有勇气去接受时间的审判，只会去编造一个又一个谎言。但这些文物，它们原本就是属于我们的，归还理所应当，
