收藏界常说的齐白石字画到底是何物?
齐白石的创作轨迹大致可分为早、中、晚三个时期。早期从20岁到57岁之间,主要是学习、临摹各家之长,画风工细,小写意兼而有之。中期即1919年定居北京后开始的“衰年变法”时期,大约从57岁到70岁,这一时期其画风大变,由工笔、小写意转向大写意,形成了自己的风格,确立了自己的艺术地位。晚期即70岁以后到谢世,艺术造诣达到了顶峰。
白石老人曾在画上题曰:“作画贵写其生,能得形神俱似即为好矣。”他在四十岁以后,五次出游,游历了半个中国。同时在家里养虫鱼,种花木,对花鸟虫鱼的外型和神态作深入观察。
看齐白石的山水画,构图上出奇出新,无常法而又合法,貌似平淡的笔调,大气磅礴、纯净明丽。在似与不似之间,把山水灵性的本质,或轻或重、或明或暗地表现出来,大开大合中又见细腻、朴素的善良与乐观的坚强。
齐白石画蜻蜓翅膀上的网纹,用笔有轻重浓淡变化,增加了翅膀的动感;画水中草虫的长足,一笔瘦硬的线条及画出了长足的挺拔表现出关节的结构。
对于任何艺术形式而言,除了扎实的艺术功底之外,最重要也最难的就是有创意,这一点对任何任何艺术形式来说都不例外,正是因为有了绝妙的创意,齐白石的很多作品才令人叫绝。
众所周知,花卉草虫是齐白石的“绝活”,其表现方法包括工、写和兼工带写三种。在一幅作品里,以工笔画虫,粗笔写花草,是齐白石的创格,一般称之为“工虫花卉”。此册页为齐白石尚未变法之前所作,斯时齐白石尚求工整细致之画风,每创一幅皆竭尽心力,此册页即是明证。“工写历时四月馀”,可想见当时齐白石创作历程的甘苦。册页中的每一幅画作皆一笔不苟,设色谨严,皆以最精致的手段刻画草虫花卉,捕捉大千世界渺小生命的一举一动,把自然物的基本特徵传达出来,形成强烈视觉效果。颜色鲜明强烈是此草虫花卉册页另一显著特点。画中物象,来自於他自己亲眼所见,是自己真情实感的沉蓄後开掘与展现,同时渗透了自身对诗的涵养,营造画面诗意,勾画出鲜明生动的艺术形象。
根据资料显示,2010年的秋季拍卖会上,一共有517幅齐白石的作品拍出,最终成 交了441幅,成 交率高达85%,总成 交额高达14.19亿元。其中齐白石的作品《紫藤蜻蜓》以1800万元的价格起拍,最终以3240万元的价格成 交。《花果》四条屏以2800万元的价格起拍,最终以4860万元的价格成 交。《没骨有余》以500万元的价格起拍,最终以1426万元的价格成 交。《秋叶虫草》以200万元的价格起拍,最终1400万元的价格成 交,成 交价格高出起拍价格整整7倍,着实让人吃惊。