《600号首个精神患者画廊会藏着下一个梵高吗》
以前西区老上海人，碰到不想啰嗦的人会说他是600号出来的。
现在人不去调侃一下600号的网红精神饼，貌似不是一个现代人。
2021年中秋节来临之际，600号闵行分院职工食堂定制的月饼礼盒海报一经推出，便为网友疯狂转发。“求代购宛平南路600号月饼！”你的朋友圈被月饼刷屏了吗？有网友称：
时尚的口味金镶玉的外表，精致的包装加上医院的LOGO，简直是我的梦中情饼！600号月饼礼盒有6个口味：牛奶芝士、青苹青梅、咖啡巧克力、蜜桃铁观音、荔浦香芋、黄金紫薯，一盒78元的价格实惠。
面对单位月饼的爆火精卫生中心的医生说：火爆的并不是月饼本身，而是大家对精神健康的关注，对我们这所医院的关注。随着社会的进步，希望越来越多的人重视精神健康。
图片为朋友送的其中一块月饼，暂且取名为《我以为我在600号》。
背景图画人在做天在看上的诗文为古典浪漫派诗歌的先驱Friedrich Hölderlin，曾被世界遗忘了将近一个世纪的德国伟大诗人。图宾根大学神学院毕业。当过家庭教师，爱上了雇主的妻子。
1798年后，因情场失意，身心交瘁，处于精神分裂状态。
1802年徒步回到故乡。
1807年起精神完全错乱，生活不能自理，一直居住于一位牧场主的一个阁楼上。有种说法是现代主义始于荷尔德林，他影响过后来的诸多伟大诗人，包括中国的海子。
生命之旅迥异
犹如歧路，或群山的亮光。
我们此地之所是，神于彼处
能以和谐、永恒的奖酬及宁静充实之。
链接精总民国的老家：
沪闵路3210号有一座神秘的红砖房，颛桥镇人对他讳莫如深坊间称北桥红房子。它的名字叫做，精神卫生中心闵行院区（普慈疗养院旧址）。
茂密的行道树把普慈疗养院几个大字遮挡着，文字好端端的居然没给敲掉，西式风格的二层旧建筑和9幢西式风格的建筑伫立其中，清水红砖的外墙夹饰着水泥拉毛条块，墙垛之间是数面黑色铁窗黑色铁，门牌上的英文字母依稀可见。
教堂改建的康复楼俯瞰外形一个“十”字，外观和内部基本构造完全保持着原来的模样。西侧花园有一只黄石堆砌的老虎和莲花池、亭台廊榭曲桥、假山喷泉。南侧假山石有喷水的龙头，花园西南角有一座普慈疗养院创始人，白景明院长的墓葬碑文刻中英文题记1940年的外籍传教士。。。。
大门楼与教堂之间还有一个面积较大的西式花园，中间有圆形喷水池。花园的四个方向中置有青龙、白虎、朱雀雕塑，传说中玄武在水池下，想要看的话必须要把水全部抽掉。
上海普慈疗养院旧址,由天主教公教进行会会长陆伯鸿于民国二十四年募建。如今八十多年过去了医院依旧如故，隔着沪闵路向医院望去依旧能感受到岁月洗礼。
魔都好多公馆都分配给了少年宫，次一等的就给了精神患者疗养院了。欣慰的是由于各种原因，它们都基本保存着。
PS:《病患动物艺术家》
不仅月饼一跃成为爆款，600号画廊同样走红网络。
作为中国大陆首家开办于精神病院里展示精神障碍患者作品的画廊，首展《线条、颜色和故事》一经推出便吸引数百名市民参观。6号楼一楼走廊60幅作品和背后的故事静静流淌，传递给经过的每一个精神患者15位病人艺术家。病人艺术家老谢《飞鸟与鱼》中写道：
世界上最远的距离，是飞鸟和鱼的距离，一个在天上，一个却深游海底。
放下偏见，他们也许只是在这段时间里孤独了点。有网友感慨“进过不少次医院，但以看展的身份去精卫中心实属人生第一次。很有意义的画展，说不定这里藏着下一个梵高！”
从疯子到天才仅一步之遥。
英国《卫报》研究结果发现：艺术家与精神分裂症患者在基因上有相似之处。
约翰·霍普金斯大学的精神病学教授凯·贾米森发现：较之普通人群，作家和艺术家中的躁狂抑郁症患者和具有躁郁型气质的人更多。
牛津大学实验心理学系的戈登.克拉里奇教授说：许多文献资料表明，天才与疯狂二者间存在关联。极富创造力的人往往具有与众不同的思维方式，与精神病患者的认知方式类似。
精神病的定义：
严重的心理障碍，患者的认识、情感、意志、动作行为等心理活动均可出现持久的明显的异常；不能正常的学习、工作、生活；动作行为难以被一般人理解；在病态心理的支配下，有自杀或攻击、伤害他人的动作行为。绘画领域天才与疯狂并存梵高、爱德华·蒙克、达利、弗里达、草间弥生、沙耆等在普通人看来，是十足的疯子艺术的精灵伟大的天才。
蒙克：
5岁时父亲单独抚养。其父患有精神疾病，对年幼的蒙克灌输了有关地狱根深蒂固的恐惧观念，他一再告诉孩子，如果他们在任何情况下以任何方式犯罪，就会注定被投入地狱，没有任何宽恕的机会。妹妹在小时候就被诊断出患有精神病，而蒙克自己也是体弱多病。五个兄弟姐妹中，只有兄弟安德烈结过婚，但婚后不过数月也过世了。眼见双亲和手足接二连三地死去，严重打击了蒙克的精神与情绪，接踵而至的悲伤对其是深度的精神折磨。
蒙克本人在1908年患精神分裂。从小到大，死亡的烙印一直在蒙克的心灵深处，这大概就是为什么蒙克的作品呈现压抑且悲观的原因。
蒙克在晚年说到：病魔、疯狂和死亡是围绕我摇篮的天使，且持续的伴随我一生。
沙耆：
原名沙引年，30年代判刑一年后由杜月笙出面托病交保，出狱后取艺名为耆从徐悲鸿学画在中央大学艺术系旁听。后往比利时留学，成为比利时国立皇家美术学院院长巴斯天教授的弟子。
1954年进浙江省精神病医院治疗。上世纪六七十年代一位老人，总是独自在一笔一笔描画着那里的天光云影和一草一木。人们都叫他傻子公公大人们不准小孩接近他的房子，因为屋子里画满了没穿衣服的女人。
晚年虽得友人照料像梵高一样，将孤独的情感倾注笔端。他用极为灵动的色彩和洒脱的笔法，表达昔日时光的喟叹和遗憾，书写今日自然的生命与生机，画作呈现出的狂放无羁、天真烂漫的意味《女德无极》比利时私人收藏。
草间弥生：
英国《泰晤士报》公布20世纪最伟大的200名艺术家的调查结果：
毕加索、塞尚名列第一、第二，日本有4位艺术家上榜，分别为村上隆、草间弥生、杉本博司和野口勇。
日本坏品位的代表人物，圆点女王、精神病患者、怪婆婆。无穷无尽的圆点是她的标志，一直在重复，却又永远时尚。
在日本，有超过30%的女性，都身穿波点裙。她的作品一度被人们疯狂抢购，每幅画能卖到160万美金。
到目前为止，怪婆婆已经斩获世界各大奖项：外事部大奖、教育部科教文化大奖、法国荣誉军团勋章、军官勋位等。
在我们向来认为精神病患者是疯子，他们的身体是健康的，可是精神世界却是一片荒芜。
草间弥生曾与当代艺术家如安迪·沃霍尔、克勒斯·欧登柏格、贾斯培·琼斯一起联展。她留有当时为母亲画的铅笔画，画中就已充满了小圆。
某日我观看着红色桌布上的花纹，并开始在周围寻找是不是有同样的花纹，从天花板、窗户、墙壁到屋子里的各个角落，最后是我的身体、宇宙。在寻找的过程中，我感觉自己被磨灭、被无限大的时间与绝对的空间感不停旋转着，我变的渺小而且微不足道。
有一天，我坐在椅子上看着红色桌布上的纹理、花色，并开始寻找我的周围是不是还有同样的纹理，从窗户、墙壁、天花板到房间的每一个角落，包括我的身体。在寻找过程中，感觉自己被逐渐侵蚀、陨灭，时间与空间不停地旋转着，自我变得微不足道。就在那一刹那间，我意识到这并非只是一种幻觉，也是现实生活的一种存在，我被这真实的幻觉给吓坏了，我对红色桌布和上面的纹理产生了强烈的恐惧……我夺路而逃，台阶却在我脚下散落，我从台阶上摔了下来，手和脚踝都跌伤了……
如果你一定要问我从什么时候开始艺术创作的，我可以告诉你，那是在很小很小的时候。我的一生，我活着的每一个日子，都与艺术相关。要是人可以有来世，我还想再做艺术家。无论生与死，艺术对于我来说就是一切。
我是一个求道的后来人，再等等我哟。
在历史的长河里希望你们留意我的光辉人生，在横亘千年的时空中怀抱着永恒的爱。
我要跨越世纪宇宙万物，再等等我哟。
我要让你们看到我战斗的身姿。
每个人所要飞越的，或许就是自己为自己设置的无形的牢笼，可能是恐惧、责任、期待，甚至是希望。而往往人只有在最不得意时才有机会看到笼子的栏杆，剩下的就是死而后生，去飞越的勇气。