2021，我们听一场什么音乐会？｜ 一切将如期而至，那是信心和勇气的馈赠
从艰难魔幻的2020一路来到2021，过去的一年一定是人类历史上最不平凡的年份之一。在这样的境遇下，内心有没有一份平静去面对外在的崎岖，这变得越来越重要了。当新年伊始，看到维也纳新年音乐会的鲜花，听到传统古典音乐和云掌声，我们愈加感到信心。2021，可不可以多走进一步古典乐的世界？
走近古典乐有N种方式，究竟哪个是不二法门？坐在音乐厅或是歌剧院的现场，是不是离古典乐最近的距离？
可是对于音乐会，我们又有很多想问：5000块两张的门票到底值不值？隔壁观众的瞌睡会不会影响效果？要不要带家里的琴童去？今天没有发挥好的音乐家，我们还要不要给他鼓掌？疫情下，去现场看演出有风险吗？没有国外的优质音乐家和艺术团体进来，国内的演出是不是良莠不齐都可以有市场？
以下视频来源于
上海交响乐团
贯穿疫情的2020
回顾2020年度的国内音乐会，似乎是和贯穿全年的疫情呼应，乏善可陈。论数量，音乐厅关闭大半年，自然是少了很多；论咖位，世界级的不少音乐家、乐团都取消了行程。即便如此，也还是有一些值得被提及、被记住的。那一场场的音乐会，对于整个社会来说，也是一个好的信号。当文化生活慢慢恢复如初，其它的一切也是必定越来越好。
曾经在上交，遇到一对情侣。他们说：“我们并不是因为今天的音乐家或者乐团，来看这场演出的。平时周末有空，就会选一场来听。我们虽然不会乐器，但是在现场感受不同音乐的魅力很棒。”
在过去的一段时间里并不多的音乐会现场，还有着很多令人感动的瞬间。
宁峰与黄秋宁：贝多芬钢琴与小提琴奏鸣曲
24小时内，两位音乐家用三场音乐会演绎完成了全部十首贝多芬钢琴与小提琴奏鸣曲，默契的对答和细腻的运弓弹奏，这是对贝多芬250最好的纪念，也是新年第一场高质量的演出。
余隆：丁善德和马勒
在馄饨皮（上海交响乐团音乐厅）那一场中，沈洋唱完《吕克特之歌》后，有一个老外用中文坑坑洼洼地说：“我感觉好像被什么撞了一下。”隔壁女生问：“是不是想说震撼？”“对的对的，震撼！”
杨洋：马勒第一交响曲
在“馄饨皮”上演杨洋的马勒“巨人”之后，观众们起立欢呼，掌声经久不息。那是一种赞扬，也是一种骄傲。对于代表国内顶尖水平的乐团，呈现出的温暖且有力量的音色、整体流畅不失情感的表达，观众们不仅认可且欣喜。
郎朗：《哥德堡变奏曲》
郎朗在上海东方艺术中心首演的《哥德堡变奏曲》上，一位观众双手合十、神情凝重，这是在聆听最后的变奏曲30。他在最后一个音消失后大声喊着“Bravo！”。那一场的哥德堡也是激动人心的。
陈萨：贝多芬独奏会
上海音乐厅的陈萨贝多芬独奏会，几个爷叔说：“今天的音色很美嘛。”虽然现场有一些心不在焉的观众，但对于喜爱陈萨的乐迷们，这一场独奏会是过瘾的，甚至超过了预期。这是大家期待已久的与音乐共聚的时光。
和慧：独唱音乐会
上海音乐厅，似乎是一些上海老克勒的聚会地。在和慧的独唱音乐会上，组团的阿姨、阿叔不在少数。当工作人员阻止一个阿姨用保温杯喝水的时候，隔壁阿叔说了：“不好意思哦，不好意思哦，她吃药的辰光到了。”
深交：马勒第二交响曲
12月底深圳音乐厅响起的《马勒第二交响曲》（包括第二天在广州星海音乐厅），得到了很多人的称赞。尤其是深圳歌剧院的歌唱演员们在终乐章中的精彩表现，足见其排练得很久。有人说：“深圳交响乐团能在这样困难的时期，演出马勒这部重要的作品，必须向他们致敬！”
2020年7月上海夏季音乐节以线下演出+线上直播方式进行。老朋友纽约爱乐乐团云端合奏。以贝多芬为主题的户外辰山草地音乐节、以交响曲《献给2020》开场的北京国际音乐节都同样给乐迷们带来久违的现场体验。
期待2021年所有的音乐节如期而至。那不仅仅是音乐，更是信心和勇气的馈赠。
那么多年来，我们一直都感谢唱片工业，是它让美好的声音被不断复制和传承，是它让我们与过去的经典现场或是录音版本不断邂逅。不过我们换一个角度想，今天你亲耳见证的现场声音，没准将被未来定义成经典，以及独一无二的绝版。
在音乐会现场，我们会有惊喜。无论是惹人议的穿着，还是被诟病的表情，那是一种标签，也是一道风景，它们统统都是现场的专属。如果你还能“抢”到一束音乐家抛下的玫瑰花，那就是这场音乐会的小确幸了，成为激动而深刻的回忆。
在音乐会现场，我们会有失望。我们会抱怨今天的指挥不在状态，这怎么能与19**年那一场**大师比呢；钢琴家和乐团配合明显失误了啊；嗨，今天encore的曲目都不炫技……其实，这些都说明我们在乎，在乎每一次近距离的感受，在乎音乐家、乐团有没有更好的技术、更好的状态、更好的音乐。有赞美，有批评，这就是现场音乐会的魅力嘛。
让美好更美好
还有一次在音乐厅，坐在边上的女生对男生说：“下班后我回去换过外套了”。我看了下，换的是呢子大衣。这让我想起，有几次隔壁小孩搓羽绒服的窘境。
有些音乐会，你会发现乐章间没有鼓掌。周围拍照、摄像的人很少。观众们很安静，且投入。有时候会跟着节奏打着拍子，有时候会晃动身体。这些是现场的美好。不过需要我们每一个人的参与。
关于琴童，虽然有睡觉、踢凳子的调皮鬼，但仍然有带着琴谱膜拜大师的学生。他们会在音乐会间隙问问题，会去舞台前面让家长给他们留影拍照。看得出，他们喜欢音乐，现场对他们来说，是一次近距离与偶像的接触，是一次卓有成效的激励。
当走进音乐厅不再是种时髦，聆听古典不再是种装饰，和茶余饭后看场电影类似的一种生活仪式，是释放压力、愉悦心情的一个法子，那么或许这也是离古典乐普及更近一步了吧。
试想，在某个周五下班时间，同事拍了拍你的肩膀说；“走，听古典音乐会去。”那个画面是不是很美好？
2021，来一场音乐会吧
翻了翻今年的演出季，国内音乐厅都没有排上很多计划，有一些延期，有一些待定。和疫情相关的不确定因素，让演出变得“有一场算一场”。就像今年维也纳新年音乐会指挥里卡尔多·穆蒂所说：以前三年计划，如今提前两周确定。
如果这样，我们也会有更多的机会，看一场算一场惊喜吧。但是，即便内循环，我们也要循环得有点品质。