萧朗与娄师白笔下的秋天花鸟，一个琳琅满目，一个情趣盎然，妙哉！ / 开普饭

萧朗赤脚医生之家

萧朗(1917-2010)，名印鈢，号朗，别署萍香阁主。河北井陉人。师从王雪涛。生前为天津美术学院教授、中国美术家协会会员、天津美术家协会顾问。从20世纪40年代起，先后在北京师范大学、河北艺术师范学院、广西艺术学院和天津美术学院任教。

中国杰出的美术教育家、国画家。萧先生特别爱画秋天，他画秋天的果实，秋天的虫鸟，秋天的花朵，秋天的树叶。

萧先生画的风格是萧疏爽朗。无论画花鸟、草虫、树木，整个画面都有很大的空间，有一种看不见的很湿润的气息在里面流动。看完以后心情很清爽，很舒朗，很宽松。

在当今国画领域，山水、花鸟、人物各类品种中，以花鸟画创新最难。原因之一是千年以来历代经典作品积累丰富，后人要有所超越，绝非易事；之二是花鸟画为被描绘的客观形象所限制，新风格、新样貌的出现，在题材上突破的可能性较小，而主要依仗于章法、构图和笔墨语言的新探索。

而绘画中的“语言”乃其艺术价值的核心，并非从事绘画创作者人人所能领会和掌握的。人们常常把那些描绘自然表象而无人文内涵的绘画称之为“俗品”，因为这些作品只表现了客观物象的样貌，而没有发掘它们内在的美感，也没有画出作者自己的真切感受。

至于绘画独有的形式语言特别是笔墨应该传达的情趣，更是毫无踪影。人们观赏它们时，味同嚼蜡。

不过，可能正是由于花鸟画创新的难度，激发起许多有志者的热情，他们锲而不舍地在奋斗、在追求，在创造的道路上求索，不断取得革新成果，使花鸟画传统连绵不绝、薪火相传，并呈现出富有时代和个性的风貌。

20世纪以来，包括花鸟画在内的传统国画，虽然面临写实西画的挑战，一度受到压抑，但是时代的巨大变革，艺术为人民服务的潮流，中西艺术的碰撞引发的思考，考古发掘和出土文物的丰硕成果，以及一次又一次对传统笔墨问题的热烈讨论，极大地开阔了艺术家的视野，推动了国画变革的步伐，涌现出在传统的基础上锐意革新的花鸟画大家，萧朗是其中的一位。