女钢琴家朱晓玫：将巴赫弹到极致，“出名应趁早”对她并不适用
王思聪曾经大赞这个华裔钢琴家，说她的演奏不知比郎朗高几个级别。
朱晓玫在法国很有名气，她是法国文化艺术骑士勋章的获得者，她对巴赫的诠释被誉为“最纯净的声音”。她在法国的演奏会，必须提前半年才能预定得上，场场爆满。
她上来演奏钢琴时，从来不穿晚礼服，只穿面料很舒适的服饰，纯色的、没有任何修饰的那种，但是她整个人往那里一坐，又相当有气场。
1980年，31岁的她，怀揣着20美元，她去美国追寻自己的钢琴之梦。
她45岁才举办自己第一场独立演奏会。“出名应趁早”这句话用在她身上一点都适用。
她为人很低调，让记者不要写她的故事。她将自己全部精力投入到自己喜欢的事情上，从而成为别人眼中的“天才”。
2014年6月21日，在德国莱比锡圣托马斯教堂，朱晓玫应邀演奏了《哥德堡变奏曲》，成为第一位在巴赫墓前举办独奏音乐会的钢琴家。
5岁跟着母亲学钢琴，8岁在北京广播电台演奏钢琴
朱晓玫生于1949年，父亲原本是医生，母亲原本是个富家小姐，父母结婚时，婚房买在上海复兴公园对面，是一栋复式公寓，因为外公做进出口贸易生意，母亲会弹钢琴。由于政治原因，她刚出生没多久，家里便失去了几乎所有的财产。
1950年，父亲服务的上海小诊所倒闭，朱晓玫随父母和两个姐姐投奔亲戚迁居北京。母亲在小学里教音乐。
到北京后，他们和其他10户人家一起挤在小四合院里。
地板是黑的，尿布挂在窗户上，夜里能听见老鼠在啃天花板，与上海的家有着天壤之别。
会弹钢琴的母亲很重视孩子的音乐启蒙。而朱晓玫刚出生不久就对音乐表现出了兴趣。她哭的时候，只要听到钢琴声，就会止住哭泣而安静下来。
朱晓玫5岁开始随母亲学习钢琴。8岁在北京的广播电台演奏钢琴。10岁考入中央音乐学院附小。1962年12岁考入中央音乐学院附中，师从潘一鸣。她很早就发现她的爱好，在音乐附中，她自愿一天练琴10小时。
20岁时被下放到农场，在那里呆了5年
家里有5个孩子，生活艰辛，母亲一点一点卖掉了自己的首饰，却始终没有卖掉钢琴，因为知道朱晓玫喜欢弹。
在农场的生活异常艰苦、单调，她让妈妈把她的钢琴从北京运过来。2个月后，她妈妈想办法通过运煤车将钢琴和煤炭一起运到了农场。
文革结束恢复高考时，她已经超过报考大学的年龄线，只好进了中央音乐学院的进修班，师从周广仁。后来在北京舞蹈学校任钢琴教师。
30岁时看到中国钢琴教育的落后，决定去西方学习
1979年，著名小提琴家斯特恩访华，朱晓玫一下子看清了中国和世界在音乐教育上的差距。
斯特恩老师很直白的一句评价，给她当头一棒：“你有很好的技术，但音乐完全不对。”朱晓枚意识到中西方在艺术上有着巨大差距，而且当时中国的书店里摆的都是毛主席著作，没有唱片，没有谱子，她决定去美国学习。
在 周广仁老师的介绍下，她报考了波士顿的新英格兰音乐学院，1980年踏上了旅居美国的旅途。
31岁时去美国学音乐，在美国呆了6年，打五六份工
踏上美国之旅时候，朱晓玫已经31岁了。
当时家里有5个孩子，所以去美国时，家里能给她的支持相当少，她只带了20美元就去了美国。
学费和生活费都需要自己去解决。
她一开始是在一户富人家做家庭清洁工，擦地、洗衣、熨衣、洗碗，由于聚会众多，每次清洗完盘子都临近午夜，还得清理游泳池。居无定所是常事，最多的时候，她一年搬了35次家
在异国承受的艰苦，是一般人难以想象的。她在接受采访时回忆说：我当时在饭店工作，也做清洁工、看孩子，做保姆，经常是五六个工作一起做，根本没时间弹琴。
她始终记得初到美国时，一位老师对她的批评：你就是手指会动，我根本不知道你在干什么。
花了3年时间，她终于获得了新英格兰音乐学院的硕士文凭，但即使有硕士文凭，也得不到演出的机会，没有演出机会，就别提档什么音乐家了。
她感到自己与美国的文化氛围不合，非常苦闷，后来朋友建议她去艺术氛围比较浓的法国试试。
到巴黎寻梦
1985年，朱晓玫到了法国巴黎，继续自己的音乐之梦。
刚到巴黎不久的朱晓玫，生活十分拮据，但她用自己弹奏的钢琴曲打动了巴黎高等音乐学院的一位教授。这位教授不仅为她介绍了学院的教职，而且为她找了一处便宜的居所和七个可以免费练琴的地方。当时朱晓玫是买不起钢琴的，这样她就可以每天轮换着练琴。
1994年，在塞纳河对岸的巴黎城市剧院邀请朱晓玫开独奏音乐会，这是她第一次在巴黎公开演奏，获得了非常好的反响。从那以后，她每年都在那里开音乐会、
她的演出票永远那么抢手，提前半年就售罄，虽然她从不穿华丽的演出服。
奇妙的是是有一次在巴黎的家庭音乐会上，朱晓玫演奏的《哥德堡变奏曲》深深感动了听众中的一位老太太，她把自己在塞纳河边风景极好的公寓以极低的租金租给她。
那里离卢浮宫、巴黎圣母院都很近，住在如此令人羡慕的地方简直令人难以置信。对于绝大多数的古典音乐家来讲，弹一辈子琴恐怕也很难买得起这里的房子。但是，事情就是这么奇妙。
极简的物质生活，丰富的精神世界
在朱晓玫的不到50平方米的家里，除了一台钢琴和桌椅，书，一张床，几乎什么都没有。
她的生活异常简单：多数时候是面包抹点黄油充饥，每天吃一个小橘子，一篮小橘子只要10法郎。有时她也吃米饭，买点胡萝卜，加上米饭就是一顿。
“吃方便面的时候，我会再打一个鸡蛋。”朋友们都担心她营养不良，但庆幸的是，她也没生病。
朱晓玫在巴黎的生活，每天起来第一件事就是弹3-4小时的琴。在一个互联网盛行的时代里，她不用手机，不用电脑，不参加各种娱乐活动。
“我除了弹琴，基本上就是一个废人。钢琴练累了就走到卢浮宫去看看画，很享受。……出去开PARTY，在饭店吃饭，我会觉得心里少了什么，只有练琴才会让我觉得心里舒服。”
她的这种生活，在别人看来有点像苦行僧，但朱晓玫从来不觉得自己苦，她觉得自己品尝到了最高境界的快乐，「我最幸运的是，很小的时候我就知道自己喜欢音乐了」。
“每个人的生活方式不一样，别人看我，觉得像苦行僧一般，我自己却觉得很快乐。以琴为伴，生活简单，对钢琴，我永远不会厌倦。”
与巴赫结缘
“我小时候就喜欢巴赫，但是我不知道为什么，那时候弹巴赫我就觉得很高兴，很安静。他的音乐就像水和空气一样，有一种平衡，又深刻的感觉，不是大喜大怒，而是一种有距离的，安静的喜悦。他的音乐总有分寸感，这很像中国人的哲学和中国人的性格。”——朱晓玫
朱晓玫从五六岁开始就练习巴赫的曲子，尽管年龄很小，但是对音乐很有天分的她，已经能体会到谈巴赫时那种平静的喜悦。
早年的不幸经历，给朱晓枚的人生带来了很大的创伤。外国心理学都这么讲：早年的创伤是会伴随人的一辈子。
朱晓玫也曾经非常苦恼，一共看了五六个心理医生。因为她的父亲是医生，所以坚决不主张她吃药。 但是国外的心理医生根本不能理解那个年代从中国出来的人：经历过信仰的破灭、对真理的追求、对艺术的渴望，十年没有学校... 后来她放弃了向心理医生求助。
在心理医生那里，得不到的解药，朱晓枚却从巴赫身上找到了。她认为她在巴赫作品中找到了真正的平衡与平静，这种平静和中国哲学所追求的最高境界是一致的。她曾经在一本书里看到说：人活得像水一样，总是往下流，不要去力争上游。
而巴赫的名字就是「水」的意思，他的音乐就是非常自然。 巴赫给人的感觉是平和，它不是大悲大喜的，而是很清淡的，让人非常舒服、平稳的东西。
真正的大师，往往都很低调
尽管已经名声在外，但朱晓玫异常的低调与谦逊。
法国巴黎香舍丽榭音乐厅也年年邀请她去演奏，她也经常推辞着不去，觉得自己年纪大了，可能会弹得不够完美。
“我一直主张用音乐打动观众，那些小故事不值得一谈，我甚至希望越少谈越好...... 这么多年过去，我只想躲在音乐背后，躲在作曲家背后，这样往往会让音乐更有力量。”
在她的心中，外人的追捧无足轻重，只有内心的音乐才无比重要。“我很怕把我吹得太好，捧得太高了，那样，让大家上当受骗。”
「我的故事没什么好提的，我的故事不如我们这一代人的故事。在我们这一代人里，我已经是很幸运的了。那么多不幸的人，但没有人去听他们的故事。我觉得我自己根本没有权利讲我的故事。如果有一天能讲，我会去讲他们的故事，他们当中死的死，残的残，放弃的放弃，而我其实是个幸存者。」
道家中水的哲学对她影响颇深
道教是朱晓玫的生活哲学，老子将水比作最高水平的美德：“最高水平的道德就像水，它对所有事物都有益，却不求名利，与世无争。”
“我曾经认为，在我年轻时必须要取得成功，并且执着地认为争取最好的成绩是非常重要的事情。我们必须像战斗机一样生活，即使这意味着牺牲生命的意义。但是在40岁的时候，我突然意识到，一切不该是这样。
她开始意识到水的力量。“强大的人应该像水一样，温柔而温和，像生命一样，在生活中有着破碎坚硬岩石的力量。”在老子的思想中，她找到了自己的生活方式，并重新诠释了巴赫。
除了钢琴，朱晓玫还喜欢大自然，喜欢山，喜欢欣赏大师的画作。
有空的时候，她喜欢去有山的地方走一走。
【结语】
朱晓玫很小的时候就发现了自己的兴趣，并一直坚持追寻自己的梦想。
当现实阻碍她的梦想时，她没有轻言放弃，而是想尽办法努力朝着梦想靠近。
在美国为了拿到音乐硕士学位，她在饭店打工、做清洁工、当保姆，身兼五六分工，才能完成学业。 拿到硕士学位之后，还是没有演奏机会。她依然每天花数小时练习钢琴。
厚积薄发，她的坚持不懈，在到了巴黎后，她的才能展露出来，得到赏识。45岁时才迎来自己的第一场独立演奏会。 虽然来得有些晚，但她长期的沉淀，让她演奏的巴赫有了更丰富的内容，更能引起观众的共鸣。
她崇尚道家哲学，也给了我们很多启示。 上善若水，水无形，看似柔弱，又坚强无比，水可以适应任何环境，任何器皿。
她以她70年的人生经历，向我们诠释：在遇到逆境时，最重要的不是抱怨，不是逃避，而是坚持自己的梦想，要看到心中的光，不放弃，总有一天，你的梦想终将得以实现。