一首凄美如画的五言诗，写出了秋天的意蕴，它的作者你还记得吗

在唐朝诗人中，要说很特别、有个性，除了李白这位狂傲不羁的谪仙外，你还能想到哪几位？我相信，刘禹锡这三个字肯定会有人想到。

因为“玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽”“种桃道士归何处，前度刘郎今又来。”而在史上写就“佳话”的刘禹锡，算是活生生地刻在了人们的脑海里，那么理所当然地，刘禹锡也成了人们心中“勇敢”“有个性”的特别人物。

本期诗巷要跟大家分享的，就是来自唐朝诗人刘禹锡的一首五言诗，不过这首诗的风格比较凄凉；此无论从择物还是意境塑造都体现出了作者羁旅之怀，通篇语言自然质朴，读来别有韵味。

秋日历来多怨意，各位看官，带着秋的浓郁气息，我们一起来看这首五言诗。

秋风引唐 · 刘禹锡何处秋风至？萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。

虽然刘禹锡从他“借桃抒情”的诗中体现出比较叛逆的一面，但也不代表他就没有其他方面的情绪，毕竟他也是俗人，在人生的逆境与磨难中，他自然会产生许多感慨，沉郁、孤寂等情绪皆会于盈于心底，所以这首《秋风引》就是很好的力证。

我们在讲五绝写作的时候说到过，五绝的空间是最小的，所以在写作过程中，切题的安排一定要做好。在一般情况下，五绝的切题都要及时，此诗就是如此：何处秋风至？首句一出场就切向题目，开门见山，可谓是果断干练。简单五个字，不仅点明时节，还初步做了情感色彩的晕染；在笔法上，作者又运用了疑问的形式，这就对句意的加深、情感的加重起到了助力效果。

初读这句，我们都可以从中感受到秋风的寒凉，联想到秋天的萧瑟，还听到秋风及落叶、鸟雀等的声音。看似一句很随意的发问，却带有感觉、视觉与听觉上的杂糅。所以，这句普通吗？普通（表面形式而言）；这句不好吗？非也！

接下来的一句是很具体的一幅画面勾勒，且非常具有代表性：萧萧送雁群；秋天最鲜明的特征，就是大雁南飞，所以“雁”这个物象就成为了秋天的代名词，也是诗人用来寄托情感的典型物象之一，每当看到它我们都知道作者大概要表达什么。那么作者这里写雁群，从内容与脉络讲，他明显是在补充、完整首句的内容。作者在荒凉的秋天，看到一行行大雁从天空飞过，内心肯定是无比伤感的；其中用了一个“送”字，很自然地将雁群与首句的“秋风”联系起来，作者把两个物象都赋予拟人特色，使得情感再次得以晕染。这句的空间很辽阔悠远，加上雁群的特意点缀，苍凉之感倍增。

此诗真的很“凝练”，这不仅体现在形上，更体现在意上，来看后面：朝来入庭树，孤客最先闻；从首起发问，到送雁群南去，再到此处的“入庭树”、顾客闻，都紧紧扣住“秋风”这一主题，把诗意凝聚在一起，读来十分通透。

作者写完雁群后，立刻做出转折，把笔锋又引到“树”上来，把笔锋引到“树”上以后，又紧承而下推出人物“孤客”，于篇尾将情感充分表达出来。

雁群是视觉上的描写，这里写树则侧重听觉。秋风吹到树时，那种沙沙作响的声音人人都听得到，但是作者这里却说“孤客最先闻”。孤客为什么最先闻到？当然不是因为他的耳朵比别人灵敏，而是因为他的心境与别人不同。

秋天对于每一个宦游人而言都是一个特殊的、容易引起思乡情怀的季节，故而作为“孤客”的作者，对于秋天的气象当然是再敏感不过了。所以“孤客最先闻”五个字很犀利、准确地描绘了作为羁客的作者的内心，这样的声音对他来说是凄凉、苦涩与阴冷、寂寞的，让他更加觉得孤单无助，更加思念乡，更加厌恶这种身不由己的漂泊生涯。这句是作者情感的有力抒发，而且是简洁的抒发，因为其中并未用到明显的抒情字眼，只是用看似很轻松的描述，就把一种无奈伤感的韵味、把一位孤单落拓的诗人形象呈现出来，稳收深延，实在是匠心之句。

读完刘禹锡的这首《秋风引》，让人心情久久不可平息，为诗人的愁、为诗人的怨，更为人生的曲折与未知；不知屏幕前的各位看官是否也有此感受，不妨说几句，大家一起交流。