国际艺术节开幕，亚洲唯一特邀代表黄建南：创作要把好中西融合度

洛杉矶国际艺术节，亚洲唯一特邀艺术家黄建南：创作要把好中西融合度！

▲中国艺术家黄建南作品。

在美国洛杉矶比佛利山庄举办的“2020-2021洛杉矶国际艺术节暨比佛利艺术线上展”，组委会向全球特邀了10位艺术家参加。作为首席代表，也是亚洲唯一特邀艺术家代表——中国艺术家黄建南先生，通过视频连线祝贺艺术节顺利开幕，并表达了他的艺术创作观点：要在创作中把好中西方绘画艺术融合的“度”。

▲艺术节董事会成员。

这一观点立即引起了广泛的关注，并得到了很多网友的支持。

黄建南先生在油画创作和国画创作方面，颇有建树，被称为“中国的卢梭”“中国的梵高”。

▲黄建南油画作品（局部）。

他的油画和国画都是以画面鲜艳绚丽的色彩，超凡的想象力架构的画面立体多元的空间，带给观赏者强大的震撼力，以及充满神秘力量的独特感受。

▲黄建南油画作品（局部）。

世界著名的重量级艺术评论权威、美术家理查·韦恩（Richard Wearn)，现执教于美国加州大学洛杉矶分校，是艺术学院的终身教授，他专门写文章阐述黄建南先生的这套艺术创作体系，认为他“创造了一种独特的形而上学的属于自我的艺术体系。”

▲世界著名的重量级艺术评论权威、美术家理查·韦恩。

理查在《黄建南——视觉语言艺术与表现艺术大师》一文中，认为黄建南先生“在实践中，源于中国水墨传统的多种兴趣和方法的融合，以及对西方现代主义能力的理解。”，使他的绘画思路既有西方绘画的感觉，又继承了传统国画的精髓，绘画语言在东西文化的辉映中，有其独特的艺术探索思维。

▲理查·韦恩写黄建南的文章发表在比弗利艺术网（局部）。

众所周知，中国画的历史早于西方油画，西方油画在中国也不过是百年时间，但是现在我们引以为豪的中华民族的国粹之一、传统的中国画不是因为后继乏人，难以继往开来重振传统中国画；

▲黄建南在创作。

就是因为继承不充分，加上盲目创新，而变得面目全非，不伦不类，“当代中国画发展处于随波逐流的状态，西风已压倒性优势，所谓东方审美变成西方同质化的跟风趋同。”“乍看新颖别致，细赏有形式无内容”。

▲黄建南国画《赏荷》。

更严重的情况是被严重西化，用西画技法，胡乱嫁接，“看技法套路是眼花燎乱，看画意却是独缺性灵，走肉不走心，味同嚼蜡，没什么看头。”

而油画，除了少数写实画派，学到了西方油画的写实技法和油彩的科学调制以及古典的创作方法等，大多数现代抽象派等前卫艺术，都是拾西方人牙慧，涂鸦一番，糊弄世人而已。

▲黄建南油画作品。

这也是为什么黄建南要提出要把好中西方融合的“度”的原因。

黄建南说，学西方绘画艺术的技法这无可厚非，但是运用到创作中，不是照搬照抄，艺术创作不管哪个领域都有一个铁律就是“无定法”：

▲黄建南油画作品。

一是创作要大胆，要敢于突破自我。

二是要有创作力，从绘画的角度，创作力首先是想象力，这是创作的源泉；其次是要有服务内容的创作技法，可以很好地展现心中所想，为人所识，给予感染。

▲黄建南油画作品。

最关键的是创作中要学会把控，尤其东西方绘画艺术的融合，这个度要把握好，我们是拿西方的优秀技法来用，不是代替我们的优秀传统，不能喧宾夺主。

▲黄建南油画作品。

众所周知，西方油画从诞生那一天就没有感情色彩，也不允许画家带有个人感情色彩注入画中，后来接触到中国传统的书法艺术之后，才对油画产生一些影响。而中国画历来是借景抒情，以物寄思，尤其讲究画的意境，这是中国画的灵魂，油画却不知意境为何物。

▲黄建南油画作品。

所以，在融合中，我们不能把中国画的灵魂融合掉，相反要借助西方的油画技法来突出和展现中国画的灵魂，这样才能实现真正的“西为中用”“中西合璧”，从而杜绝中国画西化。

同时，要想形成独具一格的艺术风格，也要有度，要凝练中有含蓄，沉寂中有豪迈，奔放中藏玄妙。

▲黄建南油画作品。

所以，我们看黄建南的国画，尽管融入西画的技法，用色大胆，不乏艳丽，但是形神兼备，不仅洋溢着厚重的情感，而且意境空灵优美，所呈现的祖国好好河山，世间万象的瞬间，都是璀璨壮丽，美不胜收，不失中国画的一种新境界。

而黄建南的油画创作，更加显示了这一点，油画中融入国画的气韵意象，让油画更有中国文化和传统元素，情景交融，天人合一，令人耳目一新。

▲黄建南国画《朝晖》。

同时，他善于打破学院派的常规创作手法，利用超自然主义的表现手段大胆夸张地描绘心中惊人的想象力，以及神秘的星空宇宙。画面色彩斑斓，空间宏大，让人浮想联翩，望洋兴叹。

本文系【陈洪标写字说画】独家原创，由中国作家协会会员、传记作家、书画评论家陈洪标撰写，图片由黄建南先生独家提供，拒绝转载、选编、抄袭和洗稿，违者必究。