只要好好临帖，书法不入展都难。刘文华就是这么做的
学习书法一定要临帖，有人说，不临帖就是耍流氓。这句话虽然粗糙一点，但说的还是有一定道理的。为什么学习书法一定要临帖，其中的原因是很简单的，一是为了继承古人创造的笔法和字形，二是为了一个评判标准，什么意思呢？就是你写的字怎么样，学谁的，人们在查看和评判的时候就是按照古人的这个标准来评定的。至少在这两点上就可以说明学习书法必须要临帖。
获奖作品
刘文华是当代隶书方面的一位大家，曾经多次获得过全国性的书法大赛奖项，并且于2009年获得了书法界最高奖——兰亭奖，他的获奖作品就是一幅很“平常”的隶书作品。他曾担任过中国书法家协会培训中心老师，专门讲解有关隶书临帖与创作方面的课程，有很多喜欢隶书的书法爱好者都跟着他学习过。
这一幅获奖作品，可能是一首自作诗，体裁是隶书，正文是三行，每行六字，落款是行书，一行是正文未写完的内容，另一行是题款、署名。从作品整体风格上看，用笔沉着，收放自如，墨色变化巧妙，由重到轻、由浓到淡、由湿到枯，使作品在墨色的变化上体现出了轻松自在的感觉。
如果说这是一幅创作作品的话，还不如说它是临帖作品。有的人可能感觉这种说法有点过激，我们顺着临帖的效果来看看，刘文华先生对隶书的研究学习并不是一朝一夕的事情了，他临过的帖也并非是一两个，《石门颂》、《张迁碑》、《西狭颂》、《礼器碑》等等，都是一遍遍过了他的手，而最终形成这样的风格。
假如有人也是这样临帖，并且形成了自己的书写习惯后，那么，只要在创作时，利用墨法关系来表现艺术自觉的话，那么，这何况不是创作呢？
有人认为，隶书在学习和创作上并不是一件很难的事，它不像行草书那样复杂，其实从这个角度来讲，也是很有道理的。基于这个，我们认为学习书法除了要临帖、临好帖以外，更重要的还是要树立一个自信心的问题。
为什么一些名人写的字就“好”，而一些书法爱好者多年学书、多年临帖总是不能入奖呢？这其中一个重要原因就是自信的问题，缺乏自信的作品，总是不能像“名家”那样，把“自信”写入作品中，只要临帖功底扎实，带上自信创作，作品一定不会差的。你说呢？