女博士笔下的人物意境悠远，回味无穷

于栋华： 山东烟台人，博士学历，中国工笔画学会会员，中国女画家协会会员，天津美术家协会会员，北京工笔重彩画会会员，天津画院青年创作研究中心画家，北京大学兰亭书画研究院导师，天津市政协书画院人物画院画家，山东省文联东方书画院院委会委员 ，荣宝十二金钗画院院长，王羲之故居艺术顾问。2000年于天津美术学院国画系硕士研究生课程班学习；2010年—2015年于天津大学工笔重彩研究所硕博连读。

作品多次入选中国美协组织的画展并获奖，举办多次个人画展，出版多部个人画册，另有若干篇美术评论文章发表于全国级核心刊物，出版学术理论著作《美术学博士文丛·论中国画家性格与绘画风格的关系》等。

作为正统学院派的画家，于栋华长期扎根在广博的艺术海洋里，刻苦学习，努力钻研，以厚实的基本功进行自己的绘画创作，每幅作品都倾注着她大量的心血。虽然她常以女性模特为题材，把丰富的人物形象倾注于笔端，但却并没有局限于身边的人物，而是把眼界放在广阔的大自然，在业余时间踏足各地，寻求作画的灵感源泉。

她曾去过敦煌莫高窟、山西永乐宫等地临摹壁画，流连过祖国的许多大好风光，在采风中写生，她对人物能有详细的了解，在生活经历、兴趣爱好等各方面进行深入剖析，以便把握人物的个性。

为了使人物形象更加丰满，她把很多速写草稿图、小色稿等进行几十次、甚至上百次的艺术性加工，最终构造出人物的神韵姿态，使人物“立体”起来，成为表达意象的艺术品。“有生命力的作品需要思想性、绘画性和艺术性的结合，这样的作品才能以丰富的内涵传递情感，从而引起人们的共鸣。”她说道。

于栋华的作品，除了关注乎女性的温婉柔美，也关注生命的真善美，其实，她的笔墨在赞叹生命之时，还常常涉及丰富的人文意蕴，这主要取决于她深厚的文学素养。

在《金陵十二钗》系列作品中，她突破了现代人物绘画的题材，摒弃传统柔弱无骨仕女的形象，以静变动，直击女性心理的律动之美。她曾多次研究《红楼梦》的书籍、影视作品，并观摩前人绘画的艺术形象，最终明朗了自己的思路。

她把握每个金钗的性格特征，以花卉、奇石、屏风等背景解构和组合图式，隐喻和暗示人物独特的气质。画作注重写实，但又不失意蕴，融入了古典的雅致，又偏现代的风格，唯美而又不落俗套，结合自然而不做作，形成了美的统一，既加强了画面的文学性，又表达了人物的哲思理念，意境悠远，让人回味无穷。

于栋华潜心修炼，她用专业的基本功和厚实的绘画技巧，在工笔人物画的世界里创作自己独特的画作。她的思想是丰富的，心灵是细腻的，对绘画是敏感的，她把真挚的情感流淌在画面上，以真善美的价值取向凸显生命的艺术风范，含蓄而不动声色，细细品味，却又深觉其中的波涛汹涌。

“未来，我希望能多去少数民族聚居的地方采风，从他们的服饰、生活场景等方面取材，了解他们的内心和情感，以绘画笔墨表现他们的生活和情感，而不仅仅是民族服装的展示。”于栋华说，“我还想多研究古代文学作品题材，并尝试新构图和新技法，在古典人物画创作上实现新的突破。”

“我并不想给自己固定为一种绘画题材和风格，绘画的想法变化很快，有时喜欢清新抒情的意境，有时也想在绘画中加入一些传统壁画厚重、朴素的感觉。

我多次研究中国传统壁画，去过敦煌、永乐宫、法海寺等地临摹壁画，每次的体会都不同，中国画在唐代之前所存的原作太少，而且好多为仿品，但是仅仅在敦煌壁画中就保存着中国自北朝以来多个朝代的精美壁画，内容丰富，色彩斑斓，我以后还会再去这些地方深入研究学习。”

她不断在绘画艺术道路上践行着，并熟能生巧地运用造型、勾线、设色等技法，创造出丰富多姿的人物画面，蕴含着她的独到见解，给观者更多的感悟和体会，而这正是作为艺术家的真诚贡献！

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