「中原问道」幽响流鲜风 / 开普饭

中原问道

师行坤花鸟画作品展

师行坤艺术简历

师行坤，河南太康县人。现为中国美术家协会会员，河南省书画院特聘画家，河南省中国画学会理事，河南省花鸟画艺委会委员，河南省华夏文化艺术国际交流学会理事，河南省美术发展促进会副会长，周口市美术家协会主席，周口市政协书画院副院长。

《双瑞图》 180cm×97cm 纸本设色

《沉醉东风》 180cm×97cm 纸本设色

幽响流鲜风——师行坤花鸟风卮言

（文章：谢冰毅）

节制而又奔涌的才情——在徐霞客的文字和师行坤的画之间，我突然发现有这么个“公因式”可供提炼。

古往今来地乱翻杂书、云端海底地放肆联想。早年爱读《徐霞客游记》，尤其是游黄山那部分——“独上天都，予至其前，则雾徙于后，予越其右，则雾出于左。其松犹有曲挺纵横者，柏虽大干如臂，无不平贴石上，如苔藓然。”——沉溺于某种如饮甘泉般的字词之美中，真要嗒然忘了尘身。窃以为，徐氏在文字上的才华，足堪使其在“旅行家、地理学家”之外，成为当之无愧的散文大家。味斯文之善，不在逞才炫技、铺张堆砌的华美，亦非纵横捭阖、天马行空式的豪阔，而是简洁中有清新流畅、凝练中有活泼浪漫。换言之，他有着用之不竭的奇思妙想，但却表达得相当节制，而那种清溪涌流般的文采，却在无意与着意之间，悄然养蕴出满目华滋。行坤也是如此，在其画中，用笔、用墨、设色、构图时时都透出一种节制，在传统的节制之中舞蹈、涌动，既在法度之中，又时时游离于法度之外，就在这制与破之间展现着他出人的才华。

《柳荫栖鹭图》 65cm×38cm 银笺设色

《白头有新》 65cm×38cm 银笺设色

百年以降，大写意名家辈出，蒲作英、吴缶庐、齐白石、潘天寿画风独开，领异标新。一时之间，从者如云、泥沙俱下、龙鱼相混。流风之末，难免粗、俗、野、旷，至有不可入目者。而行坤能祖述宋、元，采撷南田、新罗，一反时风。其作有清、新、雅、逸之气，令人有耳目一新，活色生香之感，于当今花鸟画坛挺然秀出尤属难能。

《花鸟四条屏》 136cm×35cm×4 纸本设色

在他的作品中，我发现了一种徐宏祖般需要不时克制才能遏止泛滥的才情，这种才情丝丝缕缕散逸于笔墨罅隙之间，在画家疏导、抟炼之下，不仅未曾沸腾，反倒“节制”出某种冷艳、幽淡之象。察其散锋勾皴之迹、劲描细染之痕，无不于繁丽复杂之中，烘托出整体精神意向的丰盈饱满。若以红楼姝俪作对应，则表面上看行坤的花鸟画，无论工、写，皆有薛蘅芜富贵娴雅气质，而深入品咂、细加玩索，则内里一种冷傲、萧寥性情，却非林潇湘莫属。

《翠塘》 92cm×45cm 纸本设色

《家园》 92cm×45cm 纸本设色

尤其是在泥金纸上，师行坤的花鸟画风更得彰显。在那些或斗方、或扇面的泥金天地里，画家以绮丽而又孤艳的墨色面貌，将内心一种散淡而又疏狂、郁讷而又放纵的当下情怀，进行了有节制地表达。或许他的梅花有金冬心的格致、鸟雀有王雪涛的神情，工笔近黄筌、意笔亲徐熙，并林良、吕记、石田、白阳、任颐、复堂，咸存消息，但统而观之，我觉得华喦的因子可能更多。关于新罗山人，郑午昌尝云：“华秋岳喦其画纵逸骀宕，粉碎虚空，种种神趣，无不领取毫端，独开生面，足与南田并驾。其影响于清代中叶以后之花鸟画甚大。盖清代花鸟画，至新罗而穷其变也。”或许有如此者。要之，说行坤祖述秋岳，南田在于前者将后者作品中所流淌而出的简远冷逸、浏漓顿挫之气质，灌注以时代脉动，再济以一己之鲜活个性，遂得山欢水笑、鸟语花香。

《春韵》 65cm×38cm 银笺设色

《寒雀》 65cm×38cm 银笺设色

细腻新颖、疏秀散朗、冷逸不群，是师行坤花鸟画予我的整体印象。在他的画面上，我们不难发现坚实的造型功力、敏锐的笔墨感觉及出色的布白手法。需要强调指出的是，尽管行坤的艺术已经日趋成熟，但绝非无可挑剔。细究起来，如果能继续对秋岳、雪个等巨匠作手进行穷研深探，当可涵泳其旷世高标，祛我熟俗浮滑之弊。行坤正当盛年，会兹七彩时代，随现实条件与日丰盈，势必面临诸般诱惑。若能慎自警省，潜心毕力，相信定有绝大进境。