盛放的艺术｜鲜花盛开的博物馆
Art in Bloom
我们高兴地宣布，'盛放的艺术 '已于今年再度回归！
今年，我们将在线上向春天致意。
我们期待着在这项活动的45周年之际，继续为大家展示艺术与花艺设计，希望你能度过一个愉快又充满探索的周末。
来和我们一起回顾一下“盛放的艺术”伴随我们走过的一年又一年吧！
LID OF THE SARCOPHAGUS OF GENERAL KHEPERRA,EGYPTIAN,LATE PERIOD,570 - 526 BCE
埃及将军卡佩拉威严的姿态需要我们对花作出庄严的诠释得以相配。花瓶的金色、蚀刻的表面和金字塔状的外形象征着埃及皇家墓地的宏伟。花烛、海神花、鲸背花、剑兰构成上升的柱状造型，以大胆的色彩、强烈的对比和强势的形态描绘了石棺。
——贝丝·派斯纳，波士顿美术博物馆志愿者
BUST OF GEORGE IV, MADE BY RUNDELL, BRIDGE & RUNDELL AFTER SIR FRANCIS CHANTREY, 1830
在这个基于乔治四世半身像的花艺演绎中，植物的颜色和纹理诠释了半身像和基座的样子。金色和红色玫瑰的褶皱边缘强调了基座周围的华丽装饰，而金色的马蹄莲和带纹理的朱蕉蒂叶令人联想到他外衣上的褶皱。中间的红玫瑰和一串红金丝桃凸显了乔治四世的红宝石项链，而他的鬈发则和这捧插花顶部的卷曲的叶子相呼应。
——苏珊·穆雷，波士顿美术博物馆志愿者
GIOVANNI PAOLO PANNINI, PICTURE GALLERY WITH VIEWS OF MODERN ROME, 1757
在1991年我第一次为 “盛放的艺术（Art in Bloom） '进行花艺演绎之后，替这个年度节日进行设计便成了我最喜欢的花卉设计挑战。
帕尼尼的《以现代罗马为视角的图画馆》中大量的长方形画框被我用熊草作成几何形状得以诠释，并用金丝进行缠绕固定。
我很幸运地找到了亮金色调的玫瑰、以及深红色的马蹄莲和百合来模仿画中的色彩和影调。
——塞尔曼·斯通曼，阿克顿园艺俱乐部花艺设计师
MAHAPRAJAPATI WITH THE INFANT BUDDHA, CHINESE, MING DYNASTY,1551
“盛放的艺术 ”是阿克顿园艺俱乐部里非常受欢迎的活动，它甚至在我们的年鉴里占有一席之地。能在这样一个特殊的空间参与这个项目并进行创作是一种荣誉。
为了和《姨母育佛图》相配，在这个插花作品中，我们将叶饰塑形，对应着画中人物衣服的褶皱和环饰。百合草与金属丝交织，配上盛开的兰花，再加上折叠的一叶兰的叶子和编织的棕榈叶。我还将金丝桃果串在金属丝上，编了一串属于我自己的珠子。
——莫琳·克里斯马斯，阿克顿园艺俱乐部花艺设计师
JOHN SINGER SARGENT, THE DAUGHTERS OF EDWARD DARLEY BOIT, 1882
我和波士顿美术博物馆最早的交流始于五岁时母亲带我去参观的经历。
在高中教书时，我曾带着学生们来博物馆进行实地考察，也曾让自己的孩子们从小就参加博物馆的艺术课程。
自从我1978年成为了波士顿美术博物馆志愿者的一员，我便开始参与 '盛放的艺术 “活动。
波士顿美术博物馆独特的氛围鼓励着我尽自己所能发挥创新能力，不辜负艺术家、艺术、观众，和年复一年地使这一活动充满乐趣的 '盛放的艺术 '委员会成员。
《爱德华·达里·博伊特的女儿》这幅画闻名遐迩，深受大家喜爱。我认为通过解构和重新组合萨金特画中的颜色、构图和明暗对比等元素，或许会鼓励人们用一种新的视角来审视这幅作品。
——梅丽莎·麦考伊，波士顿美术博物馆志愿者、韦勒姆园艺俱乐部花艺设计师
KEHINDE WILEY, JOHN, 1ST BARON BYRON, 2013
这个亮眼的的花艺设计出色地捕捉到了可海恩德·维里这幅肖像画中的主题与活力。设计师选择了深锈色容器来映射画作的背景颜色，中间的深蓝色飞燕草模拟了画作主人公T恤的深蓝色。翠绿的桉树叶、弯曲的柳条和秋海棠让人联想到缠绕在他身上的植物卷须。如果你眯起眼睛仔细看，会发现这个花艺设计为这幅瑰丽画作的色彩和生命力作出了延续。
———多萝西·塞尔吉，波士顿美术博物馆志愿者
JOHN SINGLETON COPLEY, WATSON AND THE SHARK, 1778
《沃森与鲨鱼》是约翰·辛格尔顿·科普利最引人注目的画作之一。这幅画强烈的表现形式和有节奏的律动感，以及画中事件发生在哈瓦那湾的背景，启发我选择了帝王花、苏铁和各种热带树叶。
贝尔蒙特园艺俱乐部多年来一直在参与 '盛放的艺术 '活动，俱乐部的成员们都认为这是一种荣誉。
作为 '盛放的艺术 '的前主席，这项活动在我心中拥有着特殊的地位。
我总是期待看到活动中各种富有创意的阐释，以及公众对这些阐释的喜爱和欣赏。
——琳达·拉德，波士顿美术博物馆志愿者、贝尔蒙特园艺俱乐部花艺设计师
GUANYIN, BODHISATTVA OF COMPASSION, CHINESE, JIN DYNASTY, EARLY 12TH CENTURY
多年以来，后湾园艺俱乐部一直支持着“盛放的艺术”活动的举行，我也已经参加这项活动20年了。在波士顿，在“盛放的艺术”中感受春天是不容错过的活动。对我而言能代表我们园艺俱乐部参加是莫大的荣幸，而我每年都期待着活动的到来。对我来说，没有什么能比受到艺术的启发更令人满足了。
——唐娜·莫里西，波士顿美术博物馆志愿者、后湾园艺俱乐部花艺设计师
ZHAN WANG, ARTIFICIAL ROCK #85, 2005
我很高兴能对展望不朽的雕塑《假山石85号》进行花艺诠释，并将这视为一种挑战。
雕塑的金属表面所呈现的三维纹理的流动感需要我用一种独特的方式来进行创作。
为了凸显它的规模，我使用了高大的花枝作为框架，并利用了各种白色的花朵来创造这种流动。
——茱莉亚·利扎，达克斯伯里社区园艺俱乐部
THOMAS SULLY, THE PASSAGE OF THE DELAWARE, 1819
对《穿过特拉华》作出的花艺诠释捕捉了乔治·华盛顿和他的部队在1776年圣诞夜渡过危险的被冰堵塞的特拉华河时所展现的力量和勇气。
一簇白色的玫瑰象征着华盛顿的马和那个冬日夜晚的雪地，而自然的枝条则呼应着士兵们的外套和背景中参差不齐的树干的色调。
色调柔和的马蹄莲遮蔽了左下方的树枝，呼应了画作背景中闪耀的光线。
对于一幅庄严的画作来说，这个花艺作品作出了相配的演绎。
——詹妮弗·兰登，波士顿美术博物馆志愿者