史上最全康熙青花图解

　　康熙青花的绘画技法也改革创新了，具有明显时代特征。康熙时期改变了前朝的那种先勾勒轮廓再涂色的传统手法，而是采用"分水皴"的技法，同时借鉴西洋画的焦点透视手法，浓重、淡雅层次分明，一种颜色都能表现出浓淡、深浅不一的多种色调。康熙青花将中国绘画的技法，巧妙而生动地运用在了瓷器的纹饰绘画上，使我国瓷器纹饰绘画技艺得到了很大的提升。

　　清代从努尔哈赤、皇太极算起共12个皇帝，有瓷器的仅10位皇帝，即顺治、康熙、雍正、乾隆、嘉庆、道光、咸丰、同治、光绪、宣统。清朝是以清三代的瓷器为主。康熙青花由于烧造时间长，前后变化大，按照传统的划分方法，分为早、中、晚三个时期：早期是康熙元年至康熙十九年;中期是康熙二十年至康熙四十年;晚期是康熙四十年至康熙朝终，表现最为突出的是康熙中期青花瓷器最 具魅力。

　　康熙早期青花瓷器使用浙料或江西、广东青料描画，呈色灰蓝，个别发色欠佳，浓重灰暗及蓝黑，与顺治青花特点很相似。 7 /晚期青花，呈色趋于淡雅，有的灰蓝，有的泛晕散，也有描青花，所占比重不大，多绘在杯、盘、碟等小件器皿上。

　　康熙青花对于青料的应用，同样分为早中晚3个阶段，早期青料用的是国产浙料，釉色个别较灰暗，主要以灰蓝色为主。到了中期使用的是由云南生产的“珠明料”，虽然还是国产料，但“珠明料”的质量更高，这一时期的青花瓷呈现出宝石蓝的颜色，不具有一丝烟火的气息。到了后期则是品种的增加，出现了浆胎青花、青花加紫及哥釉青花等等。

　　在康熙中期青花开始使用上好的浙料，借鉴中国纸绢水墨画"分水"皴染和西方绘画的透视技法使画面富有实感，既能表达浓艳粗犷的纹饰又能表现淡雅纤细的图案，青花尤其娇艳青翠、清新明快、层次分明。

　　康熙一朝，官窑瓷器精益求精，民用瓷器坚实耐用，外销瓷器多姿多彩，百花齐放，争奇斗艳。

　　康熙青花瓷以胎釉精细、青花鲜丽明爽、造型古朴多样、精细粗犷并存、纹饰优美著称，生产和艺术水平都是清代其他朝所无法比拟的。自己所要写的这些，主要是提高大家对康熙青花的认识，只有充分认识，才能鉴别真伪。