范宽全集
关于范宽，此前曾发过一篇《范宽·《雪图》作者辨疑》，不过其中只提到了两张图，想以此蒙混了事。这北宋都完了，有很多朋友催我发一期范宽的全集。之所以上次这么搞，一来那时候确实想偷懒，二则是历史上范宽名气太大，但被确定为真迹的只有《溪山行旅图》这一张，如果一定要范宽全集，这一张画就是“全集”了。尽管有托在他名下各种杂七杂八的画，有些虽也是杰作，不管画得多么好，都不是范宽的手笔。
北宋 范宽 溪山行旅图 绢本墨笔 206.3cmx103.3cm 台北故宫藏——范宽真迹全集已发送完毕！没错，世界上只有这一张是范宽的作品，余下都是托在他名下的伪作，或者争议非常大的画作，虽其中不乏优秀作品，但不是就不是！一幅画的作者只有一个，不可能同时处于即是别人又是范宽的量子叠加薛定谔不确定态。
范宽二字名款
老董的跋
范宽，名中正，字中立。华原(今陕西耀县)人。约在五代，活动于北宋初年。《图画见闻志》载“他仪状峭古，进止疏野，性嗜酒好道，尝往来雍、洛间”。与宋中期繁盛的山水画相比，唐末的山水尚开化未久，五代宋初可以说还在其起兴，那时候笔法尚从人物画中刚脱出来，皴法几无，荆浩、李成等人也是在摸着石头过河，属于早期山水画程式的立法者。那时书店也没有专门的山水画教材，更没人办辅导班，方圆几百里想画画的都自觉跟着这几个哥学，竟至“齐鲁之士，惟摹营丘。关陕之士，惟摹范宽”。范宽、李成以及关仝这三人被郭若虚称为牛逼哄哄的“三家鼎峙，百代标程”，其影响力可见一斑，以至于到今天都被传滥了。
雪景寒林图 绢本水墨 128cmx103cm 天津市博物馆藏，不是范宽作品，托在他的名下。这幅画的作者是否范宽，历来美术史界争议最大。此处不再赘述，详见《范宽·《雪图》作者辨疑》
画中唯一的一个人物，简直什么鬼！
“臣范宽制”字样
北方多高山大岭，长松巨木。范宽“卜居于终南太华岩畏林麓之间”荆浩隐居太行，关仝活动于秦岭、华山一带。北方山区的地质、地貌特征无疑对画家风格的形成产生影响。荆浩、关仝、范宽等人的画都是高头大卷，壁立千仞。
雪山楼阁图 绢本设色 182.4cmx103cm 美国波士顿美术馆藏，古代许多无款画，常被后世李逵添加名款。所以宋代流传谚语'’牛即戴嵩，马即韩干，鹤即杜荀，象即章得”。当时画界就存在“齐鲁之士，惟摹营丘。关陕之士，惟摹范宽”的风尚，有些向范宽学习的画家其作品也能达到与范宽之作十分相似的程度。《圣朝名画评》就说黄怀玉’'有范生之风，至有误蓄者，盖相去不远耳”。此外，范派画家还有纪真、商训等，他们的画虽有不足之处，但都能’'各得其一体”。除范宽之外，还是有人能画得出来的。《雪山楼阁图》《雪景寒林图》被传为范宽作品，虽不是真迹，但不失为范宽传派的上乘之作。
《晴峦萧寺图》局部，此处斜入水中的山脚与右边的水口，不管是形状还是细碎的笔头，都与上面《雪山楼阁图》中这个局部神似，简直出于同一个设计师之手，包括两图中的树枝的出枝法皆是快速而劲挺。《晴峦萧寺图》本就不是李成手笔，画风更接近史载中燕文贵的燕家景致。
这个溪流确实得范宽神韵一二，但更为朴拙少灵动。
综合来说，《雪山楼阁图》确也是范宽传派的优秀作品，画中混合了范宽、李成、燕文贵等诸多风貌于一体。笔头细碎，笔力相较《雪景寒林图》稍有强劲，但相比《溪山行旅图》还是弱了两条街，画中构图置陈繁琐，配置复杂，风格多样，绝无范宽早期作品之可能，成图可能在南宋。
南宋 李唐 溪山独钓图 绢本设色 32.4cmx85.9cm 美国弗利尔美术馆藏，风格这么明显的作品都能被误认为是范宽画的，老李真是要哭晕在厕所里啊！这个故事告诉我们两个道理：第一李唐确实学范宽的，且学得非常好！第二，历史上那些把画名或作者搞错的，错了就是错了，我们争起来没什么意义。
这是李唐《万壑松风图》局部，《溪山独钓图》一笔一划都透露着老李的基因，李唐忙活了一整天，终于画完了。然后有个李逵拿起笔在画后面题上“范宽画”……求李唐的心理阴影面积！
近山嵯峨屋上攒，远山缥缈烟中蟠，展图初讶河阳李，谛玩始知为范宽。呵呵哒
范宽初师李成，又师荆浩、关仝。画风虽与两家相近，但终是不类。范宽山水画的总体特征是雄强浑厚、深沉健壮。具体来说，笔墨拙重，刻画精微。范宽虽初师李成，但无论是从史论记载，还是从作品风貌，都不难看出范宽与李成画风并不相近。“李成之笔，近视如千里之远，范宽之笔，远望不离坐外”。一如王诜所喻，二人一文一武。
雪山萧寺图 绢本水墨 182.4cm×108.2cm 台北故宫藏，明人所作。
临流独坐图 绢本水墨 166.1cm×106.3cm 台北故宫藏，明人所作。
范宽没有追逐仕途的热闹，隐居在终南山、太华山时，每天没事就去看山，放眼四周的景物，拿个小本子写生，一去就是一整天。一直到晚上也不回来下雪了也挡不住的那种，心里似乎就想着一件事：怎么把这个山画好。
南宋 萧照 秋林飞瀑图 绢本设色 181cmx99.5cm 台北故宫藏，李唐徒弟萧照画作，被传为范宽作品。
萧照的《山腰楼观图》
秋林飞瀑图与山腰楼观图简直是左右镜像的，无论是构图还是画法，都是出自同一人之手，这画风直承李唐而下，又有南宋的半边式构图，你跑来说这是范宽的？
传范宽山水图 绢本设色 34cmx27cm，混合了李唐、萧照、马远等人笔法的作品，前景是马远风格，大山山体是李唐的山形，山顶密林是范宽的标配，也就是这一处导致这一张明人所揉多家于一体的三流画作被认为是范宽作品。
《宣和画谱》云：
（宽）始学李成，既悟，乃叹曰：'前人之法，未尝不近取诸物。吾与其师于人者，未若师诸物也。吾与其师于物者，未若师诸心。’于是舍其旧习，卜居于终南太华岩隈林麓之间，而览其云烟惨淡风月阴霁难状之景，默与神遇，一寄于笔端之间，则千岩万壑，恍然如行山阴道中，虽盛暑中凛凛然使人急欲挟纩也。
采风写生谁都去过，可范宽的采风总有点不一样，范宽“览其云烟惨淡风月阴霁难状之景”，专挑那些难以名状的不好画的来研究。这也难怪能外面一呆一整天。
群峰雪霁图页
雪山图页 绢本设色 27.9cmx23cm，这幅画的题跋比画的价值要大，王铎的字写得确实骚得耐看，但鉴赏能力不敢恭维。此小画构图像极了小品《雪江卖鱼》，但水准被甩了三条街。被认定为范宽是也是因为山顶密林吗？伪作无疑，画法仍是李唐一路，但得李的皮毛而已。笔力软糯，笔头松散，染得平板无味，真不知骨力超迈在何处。
虽有师法多人，但后能自成一家。终日对造化观察思考，对景造意，逐渐舍弃旧习，学了李成终出李成之外，刘道醇言其“学李成笔，虽得精妙，尚出其下。遂对景造意，不取繁饰，写山真骨，自为一家。”荆浩、李成等与范宽算是同时期的画家，范宽学习他们严格说来不算是“师古人”，无名确有实。习得诸家之长总是属于传统的一方面，其危坐终日，对景造意的师造化，毕竟是个人的体悟和内在性的突破，“云烟惨淡风月阴霁难状之景”始出于笔下，他的画作自然理通神会，奇能绝世。
仿范宽山水
雪山行旅图 绢本水墨 215.9cmx120.6cm 美国弗利尔美术馆藏，明人所作。
传范宽山水图 181.9cm×76.1cm 美国弗利尔美术馆藏，明人作品。
寒江钓雪图页
不光是在北宋初年范宽的追随者众多，其影响力一直隐约延续始终贯穿在整个北宋的朝野内外，如在徽宗朝的画院，山水一科仍有高洵等画师学习范宽。北宋覆亡，院体衰微，花鸟渐落，人物画走贬。跨越两宋的李唐，是范宽一派最成功的继承者。在南宋的画院大放异彩，引领南宋山水画转变之潮，也并非全然的开山立派，他是一个在范宽这条路上飚得更猛的一个老司机而已。
金碧峰图卷 绢本设色 32.9cm×520.5cm 美国弗利尔美术馆藏，伪作！
烟岚秋晓图 绢本设色 40cm×603.3cm 美国大都会博物馆藏，是三四流画手所作，连范宽的皮毛都没触及，是烂到掉渣的萎！！！作！！！
由李唐的全景式范宽到其弟子萧照的文艺式范宽的雕琢和改装升级，这一路刚猛霸气，气势夺人的画风从最原始的高山巨嶂也被盘得越来越经营起来，越来越文人化起来。多亏了南宋李唐一脉将范宽画风的发扬和延续，这样带有浓郁的文艺气息的范宽画风在山水画史上彻底站稳，以至到了明清仍旧拥趸众多，学习、造仿范宽者不在少数。而南宋以后画史上很多范宽画风的作品多是李唐一路，许多被传为范宽的作品也多是从李唐者多，直取范宽者寡，甚至是李唐本人的手笔。