这个山石皴法，刚柔相济，虚实相依！

张文俊（1918～2008）

现代著名山水画家，新金陵画派的创始人，并与亚明、宋文治、魏紫熙，合称为“江苏国画界四老”。

早年师从著名国画大师李可染先生，后又受黄宾虹、郑武昌、傅抱石等名家的影响，其山水画作品笔墨刚健苍润，气势恢宏灵秀，具有浓郁的时代气息，和独特的个人面貌。

张老画山水，尤喜画高耸如云的山势，和奔泻而下的飞瀑，刚健与秀美相融合，一气呵成、痛快淋漓，让人如临其境，可感可闻。

而他以长条幅的构景形式，也更有利于“远取其势，近取其质”，层层集聚景物，由近及远、次第展开，完美地呈现出大自然的不息生命力和壮丽的美景。

细观张老先生笔下的这些高山流水，无不在章法上有一种壮美的整体势态，气局上有一种笔骨铮铮的峻拔格调。而在笔墨语言上，他又另有一种自成一体的笔墨样式和皴法构造。

他善于用线条来表现山体结构，正面大山，全景式之经营。用笔突出山石内外轮廓线，则刚中有柔；作钩、点、皴、擦，则柔中有刚。刚柔相济，虚实相依，实乃神来之笔。

在墨法上，张老虽学黄宾虹，却与黄宾虹的“积墨法”截然不同。

他用的是“积水法”，即在水中掺有淡淡的墨或淡淡的色，层层渲染，少则七、八遍，多则十多遍。

用其法虽淡，但淡中有味，淡中有浓，浓淡层次变化无穷；虽薄，但薄中透厚，避免板滞，有空灵感。与黄之“积墨法”，亦有异曲同工之妙。

张文俊老先生是“新金陵画派”中的殿军人物，且他的晚年作品在某种程度上，已然超越了“新金陵画派”的风格范畴，并以新的意境、美的情趣，令人荡气回肠、心怡神畅。