王宝明作品鉴赏

王宝明简介

1970年生，山西平遥人。四川省美术家协会中国画艺术委员会委员兼副秘书长，四川省花鸟画专委会副秘书长，四川省政协书画院花鸟画委员会副主任，中国书法家协会会员。

水墨屋呓语

《画鉴析览》云：“人但知有画处是画，不知无画处皆画，画之空处全局所关，即虚实相生法”。理解了这个虚字，画格即不俗。

《老子》道德经云：“知其白，守其黑，为天下式。”清代书法家邓石如吸收老子精神，用于书法创作，提出了“计白以当黑，奇趣乃出”的创作理念，所强调的是要注意书法中笔画与空白之间的关系。

书画同源之说最有名的当属元代书画家赵孟頫在其作品《枯木竹石图》所题：“石如飞白木如籀，写竹还应八分通，若还有人能会此，须知书画本来同。”他强调的是国画的用笔与书法用笔的相通之处。

国画在章法布白上所追求的“以少少许胜多多许”以及古人画论中所主张的“ 空白非空纸，空白即画也”，“画之空处,全局所关,妙在通幅皆灵，故云妙境”。这和老子“知其白，守其黑”也是相通想合的，既是天下式，也是国画式。

八大山人的画境界空灵，画面大片留白，完美诠释了虚实相生的艺术内涵。难怪何绍基曾赞叹八大山人双鸟图：“愈简愈远，愈淡愈真。”

方薰《山静居画论》中道：“白石翁蔬果羽毛得元人之法，气韵深厚，笔力沉著。白阳笔致超逸，虽以石田为师法，而能自成其妙。青藤笔力有余，刻意入古，未免有放纵处。” 方薰认为陈淳在徐渭之上，似乎有些偏爱了。

画家面对宣纸时就是绝对主宰，天地万物，可以任意剪裁，梅、兰、竹、菊同画面，夏天蝴蝶赏冬梅。都是为了充分表达画家的内心情感和对自然的独特感悟。这样的幸福外人是无法体会的。

徐渭曾说：“高书不入俗人眼，入俗人眼者必非高书。”不由想起时下热议的“丑书”现象，居然把十位真正有水平的书法家一并划入。古为今鉴，独自呵呵。

张彦远《历代名画记》也有：“以形似之外求其画，此难可与俗人道也。”之论，反观当今画坛展览作品的写意缺失。白石老人若地下有知，真不知会作何感想。

我对现在的花鸟画作品总体印象是：造型准确、制作精良，“做”风太盛，不是工夫就是花样，使得花鸟画水墨本体逐渐为抢夺眼球的外在色相所掩盖。作品无笔感，无情感，形式格局趋同，模仿性严重，书写性缺失。

放飞在那个无尘的世界

心，飞在清灵的世界唱一曲泠泠的歌。

是一阵风

吹进寂寞的心间

荡漾着东风的纯情

旷无人际的清幽

舞动着梦的呓语

把春天惊醒

青青的颜色

被水墨染成

放飞在那个无尘的世界

我任然守候那一番净洁

在空灵中尽情释放

寻找曾经

浅墨书写

淡看一泓秋水

心自飞声

一指清冷

勾勒红尘

漫随缓缓流失的风

秋月悄无声

醉成了眼底的流年

淡定从容

不经意的时光

演绎着心思的深深浅浅

领悟着禅机冥冥

缘来

那似曾相识的诗意

又曼妙在时空里

听，红尘的竹风

云龙文