绘画丨王永昌 Wang Yongchang 作品

王永昌

1977年出生于新疆

先后就读于石河子师范学校美术专业

西北民族大学美术学院、中央美术学院油画进修班

任教于江西师范大学美术学院

中国美术家协会会员，江西省青年美术家协会常务理事

画家的作品终究是艺术立场、文化归属和人格诉求的产物，地域也不无辜，它以空间的形式承载并纵容着这个现象的发生，使作品的精神获得栖身之所，于是画家笔下的风景也就有了“疆土”的内涵。

江南，之所以让人觉得意味深长，不单单是因为它的美丽。吴越相争的血雨腥风、佛教文化的盛行、鱼米茶桑与漕运的繁荣、都市化进程中水乡的没落，使这片土地变得多情、含蓄而超脱。

因为沧桑所以出尘、因为喧嚣所以静怡，因为繁荣所以清雅。

我出生在大西北这片浮华燃尽之后被自然清除记忆的土地，背井离乡的我来到江南，倍感久违的亲切。

——王永昌

云端之二

布面油彩

180 × 150cm

2015年

王永昌的作品兼有绘画学术品质与严谨的治学态度，精神性、绘画性、东西方绘画审美意趣、个性化语言等绘画要素并重，他告诫自己:即不能一味的追求观念而使绘画成为一种理念的视觉图解，从而失去绘画的本体价值；也不能单纯的强调绘画语言与技术手段，使绘画成为一种精神匮乏的流于形式的笔墨游戏。

他笔下的题材较为多样，常作为心理活动的符号性载体来介入画面图示，强调以敬畏之心认识世界，立足观察与陈述，在主客观的互动中发掘微妙的情绪反映，以此揭示人性与神性的不确定关系。擅长应用静逸空灵的构图和含蓄内敛的灰色调来组织画面，具象与抽象、感性与理性有机结合营造出易于让人进入冥想状态的情境氛围，传递出忧郁、平和、出尘的意境。这在他的早期作品中就已经显露出来，十多年来，表现手法的进化、生活境遇变迁、思想认识、精神境界的提升都在无常轮回，但作者的心境和艺术态度始终没变，成为贯穿他所有作品的一条线索。 

——载泽

迷城

布面油彩

180 × 150cm

2016年

王永昌画作善于处理灰色特别是紫灰色，其色感明确而微妙。他画不夜城区，以黄色之炫、紫色之魅，表现出视觉图像景观化的辉煌与虚幻。其作耐人寻味，画羊有诡异的眼神，画人有落寞的表情，舞台式的光亮，有一种戏剧效果。让观看在物化世界与自然景观的关系里、在几何分割和偶然随意的画法中，难以区分实与虚、醒与梦、观念与隐匿的关系。而总是撕开多重表面的拼贴构造方式，提示当代绘画的意义：即使被精确描绘的景观，也始终是一个不断自我否定的过程。

——杨谨

他在探索与试验中表达了对人生、自然、社会的理性思考，传达出人性里至深的孤独与虚无，显示出理性与感性并存的精神气质。同时，致力于坚持在追求自然与超脱、具象与抽象之间行走。在平与奇的临界点上，做到了兼收并蓄，剑走偏锋，灵光浩气，险中求胜，意象万千。吸纳、包容、萌发、纯粹而朴素的语言，魔幻般的画面意境酣畅淋漓，意味深长，如余音绕梁，三日不绝，从而寻找到了通往自己独立、单纯，而又神圣的精神净土。 

——杨卫

忆青蓝

布面油彩

100 × 100cm

2018年

即景·索藏

布面油画

50 × 60cm

即景·香草谷

布面油画

100 × 80cm

四方天5

布面油彩

110 × 110cm

2014年

白夜

布面油彩

70 × 150cm

2015年

即景·等觉寺

布面油画

60 × 80cm

即景·南浔

布面油画

50 × 50cm

即景·白马村

布面油画

80 × 60cm

即景·甪直

布面油画

80 × 60cm

域镜·术下

布面油画

80 × 60cm

即景·南浔2

布面油画

80 × 80cm

即景·雪嵩村

布面油画

80 × 80cm

即景·南浔3

布面油画

60 × 50cm

域镜·浔阳

布面油画

80 × 60cm

域镜·沱川

布面油画

80 × 60cm

霜籁

布面油画

80 × 80cm

遐游·石塘

布面油画

80 × 80cm