周信芳谈戏：别只顾耍腔，却忘了做戏

新腔和老调

　　戏曲包括唱做。做是叫观众了解戏剧的情节的。要使剧情充分使观众领会，那么念白要清楚，表演要细腻才行呢！新腔老腔，无论唱得多好听，总不是戏的全部。我们有句行话，是七分话白三分唱，这就是铁证。当初人们就知道西皮二黄怎么唱法就是了，并没有新腔旧腔之说，偶然有人唱个巧腔，同行必要嗤他油腔滑调，不守规矩呢！现在可不然了，腔儿越来越多，题名新腔。新腔实在比老味儿好听，可是老腔调随便怎样，总打不破打。要晓得新腔，也是老腔蜕化出来的，老调新腔我都不反对，而且望多造一点。可是别要只顾耍腔，却忘了做戏。程、孙、谭、汪他们都是天赋的歌喉，可是他们都注重做工和念白，要是只管耍几个新腔，不研究做工和念白，人家不会去听留声机器吗？（1930年8月）

整理戏剧之我见

　　信芳此次重游沪渎，承麒艺联欢社诸先生，举行盛大之欢迎，推爱备至，使信芳等感激无涯。朔自壬申离沪，至今三年，自愧无可告慰、有负诸君雅望为憾。昨聆本社代表朱联馥君，发表麒艺联欢社组织大旨：不拒异己、不分派别、专以整个戏剧艺术为前题。可谓宏大深广。信芳跋涉三年，毫无进步，然目击戏剧破碎，却抱莫大悲观。北地各埠无剧之日多，有戏之日甚少。偶有名伶来演，班底临时集合而成，名伶去后，戏院停顿，当地演员，别寻营生者为多。天津租界除天华景长班外，均如上述。内陆更无长班，既不能得到妥实保障，更缺少有力者正式经营，名伶绝无往内陆演唱者，以致如此。

　　夫戏剧本非一人之戏剧，亦非一部分可称为戏剧，务须全体演员聚精会神表演，方能成为戏剧。最可注意者，所谓戏剧产生之北平，亦有上述之状况，深可悲也。素抱门罗主义之北平，有梨园同志一二人近亦深觉非计憬然而悟，纷谋挽救之道。如某某对于戏剧学校，耳提面命，某某整理班规，务求齐整，收罗外江演员，编置新戏，煞经苦心。惜无法打破旧时障碍，使南北贯通耳！吾友吴先生，语我，非不愿看戏，实无戏可看。此言诚是。当此旧规坏破，新则未来，需要之时，过渡之际，承麒艺联欢社诸君，亟亟以改良戏剧，谆谆教诲，不遗余力，积亟提倡，使戏剧步上新轨道。此实信芳夙夜梦寐所求之不得也！嗣后当追附诸君子骥尾，竭尽驽钝，贡一得之愚，此亦可以谓为投之桃李报之琼瑶之意欤。（1935年4月）    （摘自《文汇报》）