从崔颢《黄鹤楼》看格律诗回环之美
大丑嘴
格律诗的体制决定它必须精炼：用最少的文字表达最丰富的内容。随之产生一条规则:同一作品中尽量回避使用相同的字词。这规则是必须的，因为精炼是诗的最高原则之一。
诗歌之美，大略美在形式与内容的和谐统一。内容之美，美在言之有物，言之有序；美在写情之真，写情之深，写情之巧。形式之美，美在语言，美在雅俗相宜，美在浅深合度，美在铿锵抑扬，琅琅顺口。
《尚书·尧典》说:“诗言志，歌永言，声依永，律和声，八音克谐，无相夺伦，神人以和。”从诗歌的社会教化功能角度对音律提出要求，诗作抒发思想感情，常被用来咏唱，要求语言适合吟唱，自然就要求节奏音律便于发声，各种音响能够和谐，不要杂乱无序，这样，人就能通过诗歌与神灵交流，使神人之间达到和谐。
所以，单论诗词的音韵美，实指诗词语音的高低抑扬的错落之美和节奏上的回环之美。诗律中音步平仄交替规则的运用，其目的就为吟唱时能达到抑扬错落的效果(追求变化多样，避免单调呆板)；诗律隔行押韵规则的运用，目的是达到回环和谐之美(追求统一和谐，避免支离破碎)。双声、叠韵、叠词的运用也在于此。另外，词语的反复运用，也会形成回环之美。
此就词语反复运用之回环美，试举几例略说之。其中影响巨大者，当首推唐人崔颢的《黄鹤楼》。
黄鹤楼
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。
诗前半“黄鹤”二字三次出现，颔联失对，三句全仄，四句三平尾，就格律而论，为写作律诗之大忌，但读者并不指摘它出律，更不觉其重复啰嗦，反而为其回环流转的音韵之美所感动。何以致此？清人赵臣瑗《山满楼笺注唐诗七言律》解说可取:
“妙在一曰黄鹤，再曰黄鹤，三曰黄鹤，令读者不嫌其复，不觉其烦，不讶其何谓。尤妙在一曰黄鹤，再曰黄鹤，三曰黄鹤，而忽然接以白云，令读者不嫌其突，不觉其生，不讶其无端。此何故耶？由其气足以充之，神足以运之而已矣。”
“气足以充之，神足以运之”，即“气足神足”是同一词语反复出现而不嫌其烦，反而独具流转回环之美的根本原因！古人有“文以气为主”之说。孟子说:“我善养吾浩然之气。”韩愈《答李翊书》说:“气，水也；言，浮物也。水大而物之浮者大小毕浮。气之与言犹是也，气盛则言之短长与声之高下者皆宜。”观其养气之法，为读古人之书、存圣人之志、行仁义之途。
那么，崔颢诗中“神气”又存于何处呢？(明乎此，才悟气韵流转所致之由)
清代屈复《唐诗成法》云:“格律脱洒，律调叶和，以青莲仙才即时阁笔，已高绝千古。《凤凰台》诸作屡拟此篇，邯郸学步，并故步失之矣。《鹦鹉洲》前半神似，后半又谬以千里者，律调不叶也。在崔实本之《龙池篇》，而沈之字句虽本范云，调则自制，崔一拍便合，当是才性所近。”
根据屈复的论述，捋一捋《黄鹤楼》的前之所承与后之流响。
先寻觅《黄鹤楼》之先师，赏其反复回环之处:
屈复说“崔实本之《龙池篇》”，《龙池》是初唐诗人沈佺期的一首七律:
龙池跃龙龙已飞，龙德先天天不违。
池开天汉分黄道，龙向天门入紫薇。
邸第楼台多气色，君王凫雁有光辉。
为报寰中百川水，来朝此地莫东归。
“龙”字五出，“天”字四出，真不愧《黄鹤楼》之师。
再追寻《龙池篇》之师、《黄鹤楼》之祖，探其源头所自:
又说“沈之字句虽本范云”，范云为南北朝诗人，其《拟古》诗如下:
匣中一明镜，好鉴明镜光。
明镜不可鉴，一鉴一情伤。
诗中“明镜”三出，“鉴”三出。应是诗人有意所为。
这是向前追溯。而沿流而下，众所周知，则有李白的仿作《登金陵凤凰台》《鹦鹉洲》，晚唐郑谷的《石城》，李商隐的《夜雨寄北》，韩偓的《伤乱》等，俱为《黄鹤楼》之后裔血脉。
登金陵凤凰台
李白
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。
鹦鹉洲
李白
鹦鹉来过吴江水，江上洲传鹦鹉名。
鹦鹉西飞陇山去，芳洲之树何青青。
烟开兰叶香风暖，岸夹桃花锦浪生。
迁客此时徒极目，长洲孤月向谁明。
石城
郑谷
石城昔为莫愁乡，莫愁魂散石城荒。
江人依旧棹舴艋，江岸还飞双鸳鸯。
帆去帆来风浩渺，花开花落春悲凉。
烟浓草远望不尽，千古汉阳闲夕阳。
夜雨寄北
李商隐
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
伤乱
韩偓
岸上花根总倒垂，水中花影几千枝。
一枝一影寒山里，野水野花清露时。
故国几年犹战斗，异乡终日见旌旗。
交亲流落身羸病，谁在谁亡两不知。
屈复评价《凤凰台》模拟《黄鹤楼》是“邯郸学步，并故步失之”，评价《鹦鹉洲》“前半神似，后半又谬以千里”。论及体制，李白最擅古风和七绝，而七律乃其所短。客观地说，诗仙两首仿写之作，亦非等闲之辈所能为。但与崔颢相较，的的弗如远甚。细细品味就可发现:《凤凰台》“凤凰”虽三出，只在前两句中反复，自然显得局促而韵短；《鹦鹉洲》前半酷肖《黄鹤楼》，但神韵气象逊之。何以知之？试比较，“鹦鹉”之与“黄鹤”，“狂生”之与“仙道”，“芳洲”之与“白云”，“何青青”之与“空悠悠”，单从意象上相较，李已不及崔，更遑论其神与气！崔颢作诗以立意为要旨，决不以词害意，故诗的前半以古风入律，称为律诗变体即所谓古律，兼有古风韵味。
郑谷《石城》学之却知变化，反而成功。“石城”“莫愁”“江”“帆”“花”“阳”皆二出，回环流动之美与对举整饬之美融合自然，学崔诗而能变化者，佳作也。韩偓《伤乱》中“花”三出，“枝”“影”“水”“野”“几”“一”“谁”均二出，反复、对举，皆为主旨而设，未可以游戏文字论，乃匠心之运，亦为佳妙之作。
最成功的是李商隐，能在绝短文字中造成回环往复、韵味悠长之美，实属难能可贵！进一步追问其成功秘诀何在？在于其立意构思的巧妙，在于其艺术手法运用的精当：虚实结合，由实化虚，虚中寓实，时空转换，化悲为欣等，而“巴山夜雨”造语本身的场景感十分鲜明，恰好由眼前的现实转入将来的想象中，两次担当特定景语，于是画面层次叠加，致使情感愈转愈深。因此，词语的反复、画面的回放、情感的转深，三者互相推动、浑然无间地表达出作者的深长“意味”。
回环流动之美，古风最易体现。格律诗因有严格的音律、对仗的要求，写作上易致板滞呆顿。所以，在格律诗写作时有意识的追求回环流动之美，是使格律诗保持气韵生动的方法之一。
但是，形式的追求，是以高度契合内容即“达意”为归依的。若单单追求形式上的回环，必将堕入文字游戏之恶道，是不足取的。
作者简介
大丑嘴，本名唐巢中，男，汉族，四川乐至人，乡村教师。古典文学爱好者。