启功书法至少包含了四项能力

书法是沿着历史一步一步地向前发展着，它是一个时代的文化符号，因此来说，书法也是时代背景下的文化缩影。魏晋时期人们崇尚且遵循一种风度，因而那个时代的书法就有“魏晋风度”的符号，它的背后也是人的认知和行为，唐代和其它时代也都不例外，“尚法、尚意”等等，都来自于一个时代文化的总体要求，可以说，书法就是时代的代言和化身。

当然，书法的认知也是一样，自有记载的汉代人们的书论来看，那个时代人们对书法的描述是以物喻意，后来才逐渐将理论认知直指书法本身，以至于出现了书法的批评，这些批评也是具有时代性的，因为是认知的原因导致了书法的取向。例如以前人们认为对传统的学习就是要绝对地学习传统，尽管古人也提出了书法的“变法”和“创新”，但那时古人变化的不是很大，这是相对于今天的书法来说的。

就拿启功先生的书法来说，启功是当代已故的教授、书画家、文物鉴定家、红学家、国学大师，他是雍正皇帝的第九代孙，是正统的”皇室“后裔，应当是受过严格的国学文化的教养，文化底蕴和书法功底是十分传统和深厚的，但今天一些创新派却认为他的书法是”放大了的钢笔字“，并没有或是缺少艺术性。与此相反的观点则认为，启功先生才是一个时代经典的、优秀的书法大师。

面对这两种争论，我们应当如何去认识和看待启功先生的书法？这里提供一些基本思想，供大家参考。

首先，启功先生的书法从传统而来。他自幼学习书法，始学颜真卿楷书，不少于5年，后又学欧阳询、柳公权、赵孟頫、董其昌等人，正如他的一首自作诗中写到了他的学书经历：”先摹赵董后欧阳，晚爱诚悬竟体芳。偶作擘窠钉壁看，旁人多说似成王。“从他的书作中可以看出，他的笔力是十分遒劲的，功底也是十分深厚的。

其次，启功先生善于创新。他学前人兼收并蓄，并没有泥古不化，而是在此基础上，大胆创新，并运用时代气息，写出了具有时代性的书法符号。我们从他的书法作品中既可以看到有柳公权的骨架，也有欧阳询的风骨，还有颜真卿的宽博，更有赵孟頫、董其昌的骨媚之气，他对所学能通而化之，自成一家，创造了”启体“书法，成为人们学习书法的范本。

还有，启功先生博学宽容。书法本身就有两种属性，一种是写字本身的技法能力，功力是技法练就出来的，另一种是艺术境界，这个是最具有难度的，它可以包括人的见识、学养、情操以及胸怀等，”字如其人“就是说谁写的字就具有谁的气质，实质上是说，这个人写的字是写他的修养境界的问题。启功先生博学多闻，胸怀宽广，他的书法作品就有正直、宽博的精神气象。

最后，启功先生的书法具有传统美学与时代气息的艺术性。按照现在人们对书法的审美观点来看，启功先生的书法的确没有强烈的反差与对比，但是站在他的那个时期来看，他的作品中运用了粗细、方圆、正侧、开合及笔墨上的浓淡干枯等关系，使作品在形式感、整体感上都具有秀美、遒劲、刚正等的美学审视艺术，是值得研究和学习的。

写毛笔字，为啥古人就写得好，今人就写不到那么好，我有一个重要的体会就是古人的书写工具就是毛笔，他们平常写的便条啥的，带有修改痕迹的，往往更自然，流畅，更有可观处。而今天的我们，平常基本不提笔，毛笔字写的时候，庄重的铺纸，整墨，像啥工程一样，大部分时间用键盘完成书写。毛笔字写得不好，情有可原。

启功老先生的小楷作品，下面的这几幅算是口占小品，我觉得可能就是他在日常生活中记录自己生活小事的字迹，但看起来，清秀可爱，十分让人喜欢。