《永远的爱人》：一路走来我们把彼此珍藏
《永远的爱人》
作词：王小雅
作曲：李勇 苏玮
编曲：李勇（淌水小河）
演唱：钰儿 苏玮
录制混缩：樊芳斌（声韵音乐）
为我点亮生命的烛光
你的心是我回家的方向
生命有你 不会忧伤
没有风雨可以把我们阻挡
给我一双自由的翅膀
你的爱是我温暖的天堂
琐碎时光 因你芬芳
一路走来我们把彼此珍藏
你是我永远的爱人
我爱你
就像花儿依恋着阳光
海角天涯 我愿和你一起守望
用生命书写爱的篇章
你是我永远的爱人，
我爱你
就像白云缠绕着山岗
地老天荒 我愿陪在你的身旁
和你一起快乐地飞翔
飞翔 飞翔
为我点亮生命的烛光
一路走来我们把彼此珍藏
【创作灵感】
——“家” 系列作品之五“永远的爱人”心灵寄语
文：苏玮
这是我们最初预计创作的“家”系列五部曲中的最后一首作品，一直被小雅的词和创作这首歌词撰写的感言所感动着，温情自然流淌，那是她心中保留给爱人最珍贵的礼物；主旋律的构思来自我的宝贝女儿经常观看的美国动画片的一段主题音乐，她经常唱给我听，所以，在歌曲的引子里，我也专门把孩子带到录音棚，让她自由发挥，随心而歌。唱的什么不重要，重要的是能让听者感受一种氛围和意境；李勇老师为这首歌的整体音乐构思、编曲也付出太多的心血，几近潸然泪下，令我十分感动。好的作品不能感动自己，怎么会感动听者呢，不知大家听了这个作品后可否产生共鸣。
从最初的《心中的家》萌生创作家系列作品以来，到今天与朋友们见面的《永远的爱人》，历时近一年时间，这一年来，通过我们的“家”系列作品的不断问世，对于我们创作者来说，经常被词作者故事中的故事所感动，不断通过听众朋友们发自心灵深处的听后感感受着大家对此类作品的钟爱，我们感到十分欣慰，虽然创作的历程十分艰辛，其中几首作品的词曲、编曲要经过十几、二十几遍的反复修改，但最终歌曲展现出的温馨、温暖和浪漫不仅感动了我们自己，也感动了更多的听众，也给浮躁的尘世送去了能够洗刷心灵的一缕和风，一阵春雨。所以，我们觉得，这样的音乐作品一定会有旺盛持久的生命力，它的魅力不可阻挡。不知可否继续创作下去，我想：会的，因为我们有爱，有我们心灵深处珍藏着的“家”，我们的创作脚步就不会停歇，而且，应该会越走越精彩！
【创作随笔】
让爱永恒
文：王亚哲
那天深夜，星光点点，伴随着爱人均匀的呼吸，我在笔记本上轻轻敲打着对他的绵绵爱意和感恩。我今天所拥有的一切，安宁，顺意，快乐的点滴，幸福的瞬间，都是他给的。他不善言辞，从来不会用浪漫来表达感情，只是用最平常最直白的语言关怀着我，用最温暖最关注的眼神凝视着我，用宽厚的胸膛为我遮挡着尘世所有的风雨，这些句子自然而然地从我心中奔涌而出，为他流淌……
家，是一个温馨的词汇。是他给了我一个温暖的家，相爱的两个人，彼此相扶相携相依偎，互相温暖彼此的生命。家，不是枷锁，也不是囚笼，而是最温暖、舒适、放松的地方，有自由的空间，有相守的依恋。无论走到哪里，最想念的还是家里的味道，还有那盏夜里为我点亮的灯。
因为有了爱，家就是一个平静的港湾，所有的时光，包括哪些琐碎的小事，都变得如此芬芳，像花朵一样在绽放缕缕芳香。爱人的心就是我回家的方向，爱人的胸膛是我温暖的天堂。既然是一家人，就要相亲相爱，给彼此一个晴朗的天空自由飞翔。
那夜温柔的烛光，照亮了我的生命，无边无际的幸福围绕着我。闭上眼睛，聆听烛光的欢歌，我看见烛光里的爱人，含情脉脉，从那时起，我的生命里因为有了他，再也不会忧伤，因为他的呵护，再也不会害怕雨大风狂。点点烛光摇曳，拨动着醉人的琴弦，斟一杯红酒，一杯，一杯，不醉不休。红尘美酒，有爱相依、相伴、相守，这一生足矣。
烛影轻摇着万种柔情，心底涌起爱的潮汐，那一刻，我的心亦如寂静山谷，骤然响起雀跃的回声，爱如潮水把我们包围。感谢那晚摇曳的烛光，永世记录着我们甜美的爱情。
两个相爱的人就像花儿依恋太阳，就像白云飘绕山冈，即使天涯、即使海角，即使地老天荒、即使海枯石烂，也会陪在彼此身旁，永远不离不弃。这就是永远的爱人，相爱到永远，才是家，是爱的全部含义。
【作品赏析】
感动那份纯净，感动那份温暖
文：卫萍
这个歌名就让人动心！还有什么比永远的爱人更具有魅力的呢？
这歌的调式很明确，调性却很奇怪。主歌是明确的小调，温馨，纯净，特别是宝宝无拘无束的演唱，让人的思绪张开的了想象的翅膀……副歌却是主和弦的一个支持大调，很有意思，色彩突然形成一个对比，明亮，温暖，可是在副歌的结束部分又突然转到一个不可思议的音，第5级音上，按我老师的说法肯定是乱套了。可是那个第五级音却是主歌关系大调的属音，真的很跳跃。许多在调式调性书本上忌讳的用法这个歌都用上了，所以我感觉你们是独特的。如果按作曲的相关定律来看，这个作品最多只能得50分，可是按词曲的意境和情绪的发展来看，我觉得给120分一点不过分。 其实作曲中忌讳的一些东西是因为那些忌讳会给作品一些不稳定的因素，而这个作品恰恰需要这样的不稳定性。
一曲几乎就是西洋调式的作品，居然能在第五级音上暂停，真的是极富想象，虽然是歌曲段落的一个句号，却只是整个作品的一个逗号，也只是人生路上的一个逗号或者分号，而且，第七级音居然没有解决到主音上，而是进行到属音上作为暂停，这本身就够神奇了，而且毫不犹豫地做了下行，在歌曲的高点，下行，没有按常规解决到主音，作曲上我猜一定会被老师批的狗血淋头的！可是在这个作品里却是有血有肉的，就如同深深的爱重一次深深的呼吸！
小河，就是啥都敢想敢做……那个结尾音5，又非常一个民族调式的结尾音，真的非常纠结。感觉上非常舒服，舒展，就是想不通怎么会这样用？也许没人敢这样用，所以这个作品是以爱人为主体的作品，是以爱人为主题的音乐，它并没以音符的进行，和声的进行为线条，而是以情绪的发展为要素，自然流淌的。 配器上，竖琴，八音盒，三角铃，这几件颗粒性极强的乐器搭配开场，一个梦幻般的意境立刻被强化，孩子那纯净的清唱被听者在心中放大........当钢琴进来的时候，我真是觉得小河有点疯了，这么多颗粒性乐器既然来了个大集合。
永远的爱人，那是唯一的，专一的，固执的，毫不犹豫的，近乎不可理喻的，我只能这样顺着感情线去聆听。当弦乐流淌而出的时候，我的心立即开闸奔放，冲天而起，展翅飞翔。我的感觉就像是苏玮边弹钢琴边演唱的样子，闭着眼睛，沉醉在美好的音乐中……很动容，很享受。庞大的弦乐阵容真的像大海荡漾的碧波，而竖琴和钢琴就是划动波浪的双桨，划过的三角铃，如同夜空的流星。也尝试跟着旋律轻轻哼唱，当我把声音压低到刚刚自己能听到的时候，眼泪却无法控制，肆意流淌...那是温暖的泪水，是心灵驰放的泪水，一切的一切，都不再放在心上，唯有爱在飞翔。如果是从学院出来的作曲，我想那是不会写出如此自然的旋律的，没有任何阻碍，没有任何滞重，缓缓的，却是坚定地流淌。
电低音，一直轰鸣着，如大地一般的踏实可靠，增加了温暖的感觉，个人感觉这个作品整体上突破了爱你无言那种作曲模式，开始进入一个比较自由王国。我知道小河喜欢圆号，而且一定是温暖的圆号，没想到他的圆号会这样连续的吹奏，不间断给与爱注入热量。进入高潮，却意外地停掉了铜管，只剩下弦乐与歌声缠绵，逐渐飞远。地下，主歌却轻轻回荡，再次回到小调上，形成一个完整的统一，协调。
苏玮，你的作品令我动容！还有钰儿宝贝，那歌声那么从容自信，似乎那就是她的梦，可爱至极......
至美的歌词，至刚的旋律，至柔的演绎……真好！
【歌手苏玮】甘肃省音乐家协会会员,甘肃省青联委员,兰州市青联常委,市青联文化艺术、体育界别委员会主任。大学法律系、大学经济管理本科毕业。后进入西北民族大学音乐学院深造。先后师从兰州城市学院声乐系教授杨林、西北民族大学声乐系教授魏志章。近20年间,演唱原创作品百余首,荣获国家文化部、中华全国总工会、甘肃省等国家级、省市级大小40余项奖励。曾被中央电视台、北京交通台及本省、市电视台、电台,报纸等多家媒体进行专访、专版报道。热心公益事业,2002年荣获甘肃省青联委员突出贡献奖,多次被评为兰州市优秀青联委员。
【作词王小雅】词作家、散文作家。为新世纪音乐专辑《空》《佛之悟》《千江汇流》《声音的真谛》《新世纪粤曲》《古城今昔》《情殇》《红楼十二钗》《奇异恩典》《金色管弦》《戒》《道》等撰写文案，《空》等专辑被纽约大学音乐图书馆收藏。歌曲《梦中的图瓦姑娘》（邓伟标曲，马小倩唱）收在《追梦人》专辑中，由广州雨林唱片公司发行，歌词被毛翰先生作为例词收入其专著《歌词创作的原理和方法》中。主要作品有石焱作曲的《马背上的思念》（刘和刚）、《相恋》（索朗扎西&乌兰托娅）、《茉莉花又开》（刘和刚&战扬）、《天山情话》（云龙）、《怀柔情你来》（铁文太）等、阿汝汗作曲的《火辣辣的情歌为你唱》（蒙克）、《月光下的女孩》（蒙克）等歌曲。
【作曲李勇】毕业于武汉理工大学资源工程系，工学学士，现为国家某工业领域高级工程师、学科带头人，优秀音乐人。自幼热爱音乐，擅长小提琴等多种乐器的演奏，师从中国音乐家协会会员、钢琴家、作曲家鄢元葵教授。大学期间在学习自身专业的同时，刻苦学习作曲专业的所有课程，并开始尝试音乐制作，创作谱写了大量极具特色、内容广泛、色彩丰富的器乐作品、声乐作品，情感蕴含在音乐里、将心灵粘贴在音符上是他对音乐执着的追求和挚爱的体现。