学草书要解决好的几个关键问题
草书难，在书法界公认的一个观点。包世臣说“惟草书至难”。笔法难掌握，结体变化万千，章法无章可循，还要做学问、立人品，确实很难。
那么写好草书需要解决哪些问题呢？这里例举几点供读者参考，也向大家求教。
一是要将篆隶楷行诸体之笔法，融会贯通在单字中，做到变化丰富，协调统一，浑然一体。对此，刘熙载说得好：“草书之笔划，要无一可移他书，而他书之笔意，草书却要无所不悟”。草书分章草、今草、狂草。旧草书的主体，今草来说是要有楷书的法度，还要有草书的自身的特色。点画要笔笔交待清楚，一点一线既相互连带，又各自独立。大草、狂草不过都是在此基础上的纵横发挥。对每一个细节（如用笔的起、行、收等）进行分析研究的过程中，要善于发现别人所没有发现的东西，并收于自己的笔下。
若有志于大草，还要涉猎篆、隶、楷，打下一定的正书基础，由浅入深，由易到难，由平正入险绝，循序渐进。
二是要加强点画之间的联结
草书的自身规律，一是线条长使转盘旋幅度大，有连绵之字，有的甚至数字相连，顾盼生情，萦绕盘旋，气韵贯通。行与行之间也要建立起连绵不断地紧密呼应关系，偶有不连，而血脉不断。其中字与字的连起呼应相对容易，难在做到自然而不牵强。最难的是行与行之间在势上的一种呼应与联系。
三是要学会一个字几种结体方式，或同体异字，其变化“似无定则”，而又“毫厘必辨”，有着严格变化的限度。开眼界，广泛观看，细心琢磨，才能兼取诸长。除了要多读名碑法帖，把优美的字形广积于胸外，还要仔细揣摩名家作品。无论是字型、字势还是笔型、笔势都要洞察入微，并能准确地表现出来。从笔形笔势、字型字势等分析透、理解深，并能用自己的笔将所认识到的风格特征惟妙惟肖地表现出来。这样举一反三，触类旁通，扩大量的积累，直至全帖精熟，能随便择文书写，便可得原帖之八九，至此肯定会在书艺上有较大提高。此时不要担心个性不强，只要有了这个根基，就会有目的地选择其他经典，有选择地吸取能完善丰富此类风格的营养，久而久之必可使自己的作品既深具传统意趣，又较为明显地表现出自己的个性来。
要加强对经典法帖的临摹，强化字法和技法训练，在大气中求精到，走由生到熟、由熟到巧、复归于生、由法到意的路子。通过多看、多读，广纳众长，牢记在心，汲取精华。天长日久，字在脑中达到'预想字形'、'意在笔先'的境地，同时把一些字的多种写法有机地溶于自己的创作中，会使作品避免雷同。
四是要通过线条表达书者的素养、人品、气质、阅历和思想感情。刘熙载在《艺概》中说：“书者，如也，如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已”。草书最能抒发书者的性情和个性，意多于法，载情性特强，书写者往往在瞬间挥洒中下意识地将自己审美、修养、情绪表现出来，表达的越深刻、越强烈，艺术的境界就愈高，故习草更需提高艺术修养。一要学习古诗词，古文，培养中国古典审美观，不要盲目学习书法的表象。
五要过好识草背草关草书以楷书的简化为主，但不少字是从篆隶转化而来，还有相当多的异体字，是一种有符号构成的书体，
相互借用，上字之终而为下字之始，有的运用符号代替。从字法到笔法结构都有严格的要求
如果不先摸清这一规律，匆忙落笔，超出规范，便成天书。
只有由浅入深、由易到难、由平正入险绝，循序渐进，并经过长期的字法和技法训练，才能真正掌握和学好这门艺术。
“长短分知去，微茫视每安”细微的差别会造成草书的差错。如盘旋使转幅度大小要特别掌握准。
于右任先生说过：“余中年学草，每日仅记一字，二三年间，可以执笔”。学草认草我们可以借鉴此法，边学边识，边学边记，找出规律，熟悉面貌，谨记法度，这是学草者第一要务。可以先将所临之帖的字全部认识认准。此外，还要从偏旁部首入手，掌握其他更多的草字写法。临习中要分清草书与其它书体不同之处，把章法与点划结体同步学习，效果会更好，能从更深一层次的道理上掌握草字的写法。在默记字的普通结体的同时，背下字的态势和字与字牵连的摇摆动势，把范本上'静’的笔划，演练成动的形质。既背墨划的使转成字，也要背这些墨划之间所呈现的空白。使转大小和空白留法。如古人所说的“细玩熟观”、“学而思，思而学”，直到彻底掌握草字的结构与态势。
六写草书要时刻不忘变化。
草书之美在韵味与节奏，而韵味与节奏又由变化所生。一幅字内，变化丰富有跃动感，时如大海波涛，时如平湖微波，不能缺少用笔和结字的变化，或重若崩云，或轻如蝉翼，可大起大落，可连绵不绝，可笔断意连，不能像其它书体用力均匀。因此在用笔上要能瞬间完成转换，骤提即顿，迅速交替，不断变化，方能达到体意连绵，笔意奔放，有旋律和节奏的特色来。结字上更要大小参差，左右牵挂，有聚有散。这种不断进行中变化，只能意会而不能言传，需要在实践中不断体会和认识。
六写好草书要特别的重视墨法
草书的韵味在于墨的丰富变化。笔的提按使转和宣纸独具的效果，会使墨在起始、运行、终止的过程中，出现干、湿、浓、淡、枯的多层次变化。呈现出险劲、润腴、沉厚、典雅、老辣。用墨的层次性、丰富性，是本人功力、熟练程度和个性的综合产物。也是个人书风的一个特色。有喜用淡墨，格调则高雅；有喜用浓墨，格调则雄劲古朴。浓淡墨各有优缺点，可根据自己的实际情况和运笔习惯选择。淡墨用笔快捷但易伤神，若用浓墨则易滞笔，但笔力沉厚。用墨的关键是把墨写活，写出灵气和意境。如能有奇趣和神采，墨韵气韵贯通字中，则为用墨之高手。
七写草书宜提笔用锋
草书的笔划美在筋力为胜，从劲挺中呈现立体感，这种效果是提笔用锋得来的。
草书用锋要先裹后铺，提笔运行。提是经常的，顿是暂时的，且顿也是在提着的顿。在提笔的运行中，要不时翻转笔面，节节换笔。笔分八面，初学者可用四面，后则可用八面，乃至无锋不用。
八是写草法要放得开，收得住。
草书应流而畅，无拘无束，充分地表达自己。甚至是是龙飞凤舞。但凡事都有一个度，过则反，要放开，更要能收得住。草书作品，如果个性太强，过于放纵，缺少含蓄隽永，会让人感功力不到，修为不够。太放了，纵笔疾书，有的地方笔法就交待不清，或者不到位，中侧锋转换不自然，线条不够笃实。
九要在章法上下足功夫。
无论做什么事情，都要抓住事物的主要矛盾和矛盾的主要方面，写草书只有抓住章法才能破解字法、墨法，
草书的章法主要是四点：一是写第1个字的时候要考虑到全局的谋划，达到“一点成一字之规，一字乃终篇之准”的要求。二要在不平衡中保持重心平衡。一字有一字的重心，一行有一行的重心，一章有一章的重心。三要敢于大破大立。有明显的画眼，较大的留白，流动的感觉，强烈的对比。四要使落款的字与正文的字相协调，正文紧密款字也要紧密，正文疏朗，则款字也应疏朗，不可反差太大。
好的章法来源于对传统的融会贯通，胸中储有呼之即来的万千形象。来自娴熟的笔墨技巧，和对诗文的真正理解，感情的激发，不可就章法学习章法。
十要选择好的范本
初学应以孙过庭《书谱》为宜。《书谱》笔划简练，结体准确，形体刚健而又婀娜，险绝救应，通篇一体。墨迹清晰，字数又多。
在此基础上可根据自己的喜好和发展的方向，选择一些其他草书名帖进行临习。欲求圆活劲健，法度谨严则可学怀素草书《千字文》、《智永真草千字文》等。欲学奔放开阔，刚柔相济，跌宕变化，法外有法，则可临张旭《古诗四帖》、怀素《自叙帖》、黄山谷《诸上座》等。喜欢闲静、清雅，可学董其昌、鲜于枢、赵孟頫等人的草书。倾的点划劲挺，劲挺俊美的则丫祝枝山、文徵明，黄道周、倪元璐的草书等。