笑中带泪，德云男团的剧本杀给我整破防了
最近有关剧本杀的综艺不少，但真正玩明白，又留有回味的，《德云斗笑社》第二季最新一期的《龙门饭店》算一个。
当你静静看完节目，会感叹于“德云男团”原来认真起来是这么扎心，再加上原“极挑”导演严敏的巧手，直戳观众的泪腺。
无论是立意、格局、镜头运用，它都不再局限于一档综艺，小到演员的演技，大到主题的探究，都像是在欣赏一出剧情不断反转、角色情感丰富的电影，也难怪网友给出“一期封神”的超高评价。
01
“冰城”的龙门饭店汇聚了三教九流的人：作家、名角、跑单帮、洋行买办、饭店经理和礼宾……
觥筹交错间，为“大洋国”研制生化武器的曹教授被人暗杀，同时他所研发的疫苗也不翼而飞，一场关于寻找“凶手”和保护疫苗的暗战由此展开。
最开始我以为这只是东方快车谋杀案式的剧本，到最后发现，原来每个人既是“凶手”，也是英雄，来自四面八方的各方势力，有着一样的使命。
能看出大部分人是第一次玩剧本杀，比如张鹤伦（张立民）本饰演土豪，但一上来就自爆了土匪的真实身份，还是从爷爷的爷爷那辈开始的祖传土匪。
岳云鹏饰演的探长说：“我们专抓四五辈的土匪。”
张鹤伦立刻改口，往回编。
我已经和父母断绝关系了。什么时候断的？从剪脐带的时候，脐带都断了关系能不断么，这段可以说全片最搞笑的一段。
拼命圆谎却越扯越大，张鹤伦秦霄贤的笨匪二人组，不仅逗乐了观众，连板着脸使劲儿入戏的岳云鹏，都忍不住笑场。
不过，相声演员确实有点功底在身上，真要演起来那也是绝不含糊。周九良饰演的戏曲名角，一开嗓子味儿就对；秦霄贤阴鸷的笑容，看起来就像杀人不眨眼的土匪。
在《从你的全世界路过》《送你一朵小红花》里我们已经见识过岳云鹏自然超神的演技。
这一次，他拿到的是警察局探长的身份牌。前期板着脸，公事公办，叫人又怕又恨；
后期为了完成任务，主动暴露自己的真实身份，他选择成全战友甘愿赴死。双眼含泪，在走廊上大步独行，配上孟鹤堂唱的《淮河营》，很有谍战片那种苍凉悲壮的感觉。
随着剧情的铺开，众人的目标从找“凶手”变成了如何运送出疫苗，保护能跟敌军细菌战抗衡的微生物学家出逃，节奏越来越快。
一伙是冰城地下组织成员，一伙是国际组织的暗桩，两个土匪，再加上冰城警署四方势力的搅和。
胸无点墨的土匪，为了民族大义选择牺牲自我；眼看着自己的同志栾云平服毒自尽，孟鹤堂捡起他的外套穿上；一个人的牺牲，推动着另一个人的行动和意志的传递。
寄意寒星荃不察，我以我血荐轩辕。最后的合照那儿，牺牲的人慢慢消失那一刻，怎能不令人破防。
“笑着笑着就哭了”，可能是对这期剧本杀最感同身受的评价。每个人都在用自己的方式去实现民族大义，节目里的情节是那个动荡年代里的残酷现实。
02
看完整个故事，人们会发现没有一个角色是无用的，也没有哪个角色是绝对的陪衬。就像张九龄说的，他虽然饰演的是个礼宾，戏不重，但如果没有他最开始转移疫苗的行动，后面的戏其他人也没法演。
德云男团不仅把剧本杀玩出了电影大片的质感，也很好地引出了一个议题：主角与配角。
没有谁应该天生是陪衬，只要找到恰当的位置、发挥自己的作用，哪怕是配角也有巨大的价值。
电影界有个词叫“黄金配角”。《功夫》里狮吼功的包租婆，《唐伯虎点秋香》里的石榴姐；提到《九品芝麻官》的经典台词，很多人第一反应是徐锦江的那句：“我全都要”。
相声里的捧逗，便类似电影里的主角配角。
可能很多人觉得，逗哏是整个相声的灵魂主角，捧哏不过是聋子的耳朵——配搭儿，可有可无。但老话说的好：三分逗七分捧，捧哏对表演效果、尤其是节奏的影响甚大。
一个优秀的捧哏，不比逗哏存在感低，甚至可能更出彩。
栾云平作为捧哏，不论是跟张鹤伦还是张九龄搭档，都能如鱼得水。张九龄的台风正、稳健，栾云平给他捧，便是循序渐进的模式。层层叠加，扎实托底。
张鹤伦容易越说越兴奋，词密语速快，栾云平就要保证自己的话筒跟得上，拽着点节奏。
就像于谦点评的：“他（张鹤伦）幸亏站栾云平边上了，要不俩人得飞起来。”
栾云平能控场，也能出彩。在相声《广告的名头》里，栾云平打着一把破伞，掐着嗓子一本正经道：“姐姐，你看今天的天气。”
旁边饰演白蛇的张鹤伦看着支出来的伞骨：“青儿，你再扎着我”，观众哄堂大笑。
两人缺了哪一个动作、神态和台词，都不会变得这么丝滑好笑。
第二集的时候，岳云鹏搭档孟鹤堂表演了一个较为前卫的作品《一段悲伤的相声》，孟鹤堂需要念着遗书，想象自己的葬礼。
从艺18年没捧过哏的岳云鹏，第一次捧哏便是个难度不小的活。为此，他提供了不少思路，细致到用什么音乐，情绪转换的时间节点等。
虽然岳云鹏可能没有太多技巧性的东西，但往那一站，话一接，整个氛围就对，这大概就是天赋和经验使然。
栾云平和岳云鹏经历得多了，对节奏、语言的把控力就会变强，也愈发懂得什么是分寸感。
反过来看，这一期秦霄贤和何九华还原景阳冈武松打虎的桥段，看着挺热闹，却拖慢了节奏，无意义的台词太多。相声是门需要懂得尴尬的艺术，如果自己不懂得尴尬，只会让观众尴尬。
在舞台上，有的时候成败可能就是一句话的事儿。但这一句话，却需要数年如一日的演出经验积累而来。
曹鹤阳揭张九南老底：你之前吐槽什么节目组没眼光，师父不会挑人。
张九南说：我那是为了舞台效果，说出那些话。
曹鹤阳：那内心呢？
张九南：就是真实想法。
郭德纲给的意见是，把最后一句改成“就这么想的”。你读读，是不是顺溜了很多。
所以说，台上一分钟、台下十年功是亘古不变的道理。要想出彩，不论捧哏逗哏，都要自己靠实力争取。在舞台上，只有实力是主角，人气虚名都是配角。
03
德云社近些年的发展，依靠的不只是传统相声的复苏，更是接近年轻人、试图与时代共振。
这正是导演严敏擅长的东西，《极限挑战》前几季他通过做游戏的方式，去触发观众对社会和人生的思考。但与“极挑”不同的是，《德云斗笑社》第二季把思考又进一步落实到了相声里，进行拆分和重解。
真人秀是个由头，相声表演才是答案。
而张九龄和周九良则是从童年的角度出发，每个人心里都有个超级英雄。但长大了，却懂得这世上既没有奥特曼，也没有哆啦A梦，只有大雄、胖虎、小夫等平凡的人。人最重要的是，脚踏实地做好自己。
因为这期节目是在哈尔滨录制，张鹤伦是东北人，相当于来到主场。他在相声里融入了大量的东北元素，以“主人与客人”来贴合“主角与配角”，引发现场观众的共鸣。
在不同的地方对不同的观众说不同的话，相声的这点套路，算是让张鹤伦栾云平玩明白了。
相声这个文化载体已有百余年历史，它有自己的规矩、套路，但随着时代的浪潮翻滚，它也必然要接受重塑。
这是德云团综的野心，同时也是德云相声未来发展的方向，即不再只追求逗笑，看重思想的升华，带领大家去思考什么。
回头再看这期的剧本杀，大多数角色身份普通，有从乡下逃难来的村娃；有唱曲儿的戏子；有鲁莽但义气的匹夫，“杀一够本，杀两个赚了”……
他们是乱世的普通NPC，却也是铸就新时代不可缺少的主角。
观众感动的不不止于这些角色的牺牲小我完成大我的精神，更从他们身上看到了平凡人的信念感。
小时候，老师常说：要做社会未来的主人翁。这绝不是句空洞的口号，背后蕴藏的是我们要主宰着自己的命运的勇气，保有对社会的责任感。
当命运对我们不公时，不要气馁，安心蛰伏。无论谁看轻我们，当我们是他们人生的配角，都别忘了，自己永远是生活的主角。