玉雕界中的“四大门派”
今日主讲：玉莲
我是黄玉莲，书画半亩的创始人。书画，古琴，插画，焚香，爱好很多，心有清风明月，不怕人间有白头。从小钟爱书画文玩收藏，2014年刚毕业就创办了书画半亩微信公众平台，2015年跟文玩货品合作，然后我的人生就开始偏离了正常的轨迹。从设计，制作，上新，文案，平面，和客户沟通，包装，发货……都走一遍。到了2016年，正式把“半亩文玩”注册为自己的珠宝文玩品牌。然后，遇到了我的小伙伴们，有了工厂，有了我们的工作室，有了在珠宝文玩设计的道路上大步前行的人生。
山野闲居 巫娜 来自书画半亩 00:00 04:18
平时咱们去商场里购买玉器的时候，都会听到售货员或者店老板介绍这块玉是南方的苏州工，工艺很细，雕刻传神。又或者告诉你是北方的工，风格更加豪迈粗狂。
很多对玉石行业不太了解的人都不太了解这里面的门道，难道这雕工还分南北吗？玉雕也有江湖吗？
今天，咱们就来聊聊玉雕江湖里的四大流派！
南 派
“南派”——广东、福建一帯的玉雕由于长期受竹木牙雕工艺和东南亚文化影响，在镂空雕、多层玉球和高档玉石首饰的雕琢上，也独树一帜，造型豊满，呼应传神，工艺玲珑，形成“南派”艺术风格。
在中国传统文化中，玉象征着权力，代表身份及宗教神明之力，深受帝王重视，同时，玉也被当作美好品物的标志和君子风范的象征。
广州的“南派”玉雕与北京、扬州、上海齐名，被公认为玉雕界四大“门派”之一。广州玉石雕刻工艺源远流长，造型典雅秀丽，具有浓郁的地方特色，其中通雕座件、镂雕玉球、组合镶嵌是“南派”玉雕的绝活。
南派玉雕的特点：
1、一般头部巨大，最大可达二分之一。
2、再看面部，面部四方，在一个平面上，鼻子大，南工貔貅一般没有獠牙只有犬牙。更可爱一些吧~
3、肌肉表达通常用半圆球体。
4、看毛发，这点和京工相似，毛发通常以缕为单位，但很多时候有规律到不自然。
5、看细节：毛发尾端一般都有卷，这与京工不同，京工的毛发自然收尖。
6、爪子以猫科动物的样式为主，肉垫清晰可见。
南派工的翡翠较多，和田玉雕件相对较少，貔貅就更少了，玉雕主要是做镂空的人物风水大摆件为主。南工的镂空雕都做的很好。
北 派
“北派”是以北京为中心，在漫长的历史中尤其是北京建都以来八百多年的岁月里，北方草原文化与中原儒家文化的融合，同时有道家思想的影响，更有宫廷治玉的规范，还有西方艺术的渗透，“天下治玉能工巧匠齐聚京城”，从而曾使北派玉雕成为中国玉雕艺术之集大成者。
“北派”当中又以北京的“四怪一魔”最为杰出。即：以雕琢人物群像和薄胎工艺著称的潘秉衡；以立体圜雕花卉称奇的刘德瀛；以圜雕神佛、侍女出名的何荣；以“花片”类玉件清秀雅气而为人推崇的王树森和“鸟儿张”——张云和。“北派”玉雕有庄重大方、古朴典雅的特点。
潘秉衡作品
北派玉雕的特点：
北派：恢弘大气，造型简洁，文化底蕴深，传承皇家文化，简单来说气势足，力量感强。不过也有“三太”，工价太贵，工时太长，鲜明代表人物太少。
1、京工的瑞兽，鼻子永远大而弓，鼻乃五官之首，鼻祖鼻祖，鼻子体现权利，所以要突出;牙口永远犬牙獠牙一起外翻;眉宇也有自己的传统特色，多为火焰眉。
2、毛发是不是雕的很细致。毛发拉丝工艺在京工里是一种标志，这可能源于对狮子(皇权象征)的一种借鉴。
3、爪子永远狮章造型，身体各处肌肉十足。
海 派
海派集中于上海地区及附近，海派玉雕中的这个“海”字很有讲究，海派玉雕精雕细琢，严谨造型而又大胆创新，集各大家之所长！
海派玉雕大师付雪飞作品 《三圣牌》
海派玉雕形成于十九世纪末，二十世纪初，在当下玉雕艺术中有很强的影响力。以上海为中心地区的玉石雕刻艺术风格的派系。海派玉雕的真正贡献在于"海纳"和"精作"。它的"海纳"包容万象，绘画、雕塑、书法、石刻、民间皮影和剪纸、当代抽象艺术，只要是美的，只要是好的，却又离原点不远，可贵的是"海纳"消化后却依然"苗条"。
《亭亭玉立》
海派玉雕在造型上十分新奇、美观，作品有大有小，小得可以随身携带，大得可以放在家里供观赏。上海玉雕主要有四大类:炉瓶、人物、飞禽、走兽。其中以炉瓶最为著名，它造型稳重典 雅，纹饰古朴精美，富有浓厚的青铜器趣味，在玉雕行业中独树一帜。
《香莲》
谈及海派玉雕的发展，上海玉石雕刻厂(以下简称上海玉雕厂)是一个绕不过去的关键词。上海玉雕厂,这支被称为中国玉雕界“黄埔军校”的国有企业，目前几乎所有上海著名的老一辈玉雕大师都自这里出师，而从1960年上海玉雕厂的起步开始，至70-80年代玉雕出口的顶峰时期，再至90年代市场对于传统玉雕厂的冲击，一大批前沿技术工人随市场而“出走”，直到今天，上海玉雕厂的“低速”运营状态，上海玉雕厂的兴衰往事，成为海派玉雕行业真正走进市场化的一个缩影。
上海玉雕厂 一角
扬 派
“天下玉，扬州工”从这几个字里行间中，我们不难看出扬州玉雕派系的过人之处！扬州工源远流长，玉雕历史可以追溯到4000多年前的夏代。在古籍《书经·禹贡篇》中有"雍州贡琳琅"、"扬州贡瑶琨"的记述。！
2008年北京奥运的金镶玉奖牌，便来自于扬州工匠！
扬州本地并不产玉，但古代扬州的便利交通及富庶市民却为玉雕的形成与发展创造了便利条件。来自全国各地的珍贵玉石都在这里加工，顿时身份百倍。每一块玉石的成分、色泽、形态、大小均不相同，玉雕大师善于依照它们各自不同的特点，首先构思出玉器的造型，然后才进行仔细的雕琢。有时候一件大的玉雕作品要一个人雕刻十几年。
历代扬州玉雕分别保留了不同时期的艺术特征，如西汉的《白玉蝉》以和阗玉雕成，采用"汉八雕"的手法，线条凝练挺拔，推磨极见功夫;清代的《大禹治水》多种手法并用，属于稀世珍品，它以新疆青白玉为材料，高224厘米，前后雕琢6年，用工15万个，耗费白银一万五千余两。
《大禹治水》
扬州玉雕创造性地将阴线刻、深浅浮雕、立体圆雕、镂空雕等多种技法融于一体，形成了"浑厚、圆润、儒雅、灵秀、精巧"的基本特征，以其独有的艺术魅力著称于世。今天的扬州玉雕构图新颖、造型优美、做工精致。其中，尤以"山子雕"及"练子活"技艺独具一格，显示了扬州玉雕艺人精湛的技艺。
虽然玉雕有四大流派之说，但也只是概述性、代表性的特色描述。也并不是说海派玉雕就是固定一个海派的风格。
如今，各大流派之间互取所长、相互借鉴交流，呈现相互交融的一种状况，这对于推动当代玉雕行业的发展，有百利而无一弊！
世间的文玩，是爱情的演说家
温柔内敛，同时不失优雅华贵
传奇品质，世代传承