从天才画家到拾荒老妇，她活着只为了不放下画笔，“如果有来生，我还要画画。”
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哲学园鸣谢
她曾是民国画家六美之一。
徐悲鸿与她亦师亦友，为她画肖像，为她的画集作序。
齐白石对她的画赞叹不已，请她吃饭、邀请她办展。
刘海粟对她说：“能成为画坛先驱的唯有你我。”
她本该是被幸运之神眷顾的画者，然而，翻开中国近现代绘画史，却无迹可寻。
她叫李青萍。
李青萍原名叫赵毓贞，16岁那年，父母为她安排了一桩同门婚姻，而当时已经接受新思想的她，带着对包办婚姻的不满和倔强，一气之下逃离了家乡。
年轻时的李青萍
不仅如此，逃离后的李青萍，为了表达自己的不满，也为了表明与家族的决裂，她改名换姓，将赵毓贞改为李媛，与封建家族彻底划清界限。
到达武汉后，李青萍进入武昌艺专，学习绘画和音乐。当时，她专修的是国画。
但后来发现国画无法表达自己所想，自己心中的激情和倔强也无法通过国画书写。于是转学西画，并考入了上海新华艺专。
李青萍《海韵》
经过三年的系统训练，毕业之时李青萍的绘画，已经具有明显的现代风格。
《涌》
李青萍的恩师汪亚尘是徐悲鸿的好友，当时徐悲鸿已经是艺术界的大师，有惜才之心的汪亚尘就把李青萍推荐给徐悲鸿。
徐悲鸿
徐悲鸿在看过她的作品以后，格外惊叹：“她的色彩感很好，也很有灵气，透视和线条基础也不差。作品融入了国画的写意、江南民间美术、楚艺术的影响，这都是难能可贵的。”
徐悲鸿为李青萍作的画像
大师的认可，让她更坚定了学习西画的决心。
经过李青萍自身的努力，她的作品越来越得到更多人的认可。
作为其知音徐悲鸿不但为她画肖像，还为她的《青萍画集》写序，甚至为了给她的画展站台，徐悲鸿竟然不惜与刘海粟出现在同一个场合……
要知道，这两位大师的恩怨情仇，可是在当时的上海滩闹得纷纷扬扬。
她开始崭露头角之后，被认为是西画天才，就连齐白石也请她吃饭，邀她一起办展。
《婚礼》
那时候，西洋画刚引进中国，她放肆的设色，对具象的漠视，对夸张变形的天性领悟，被认为与印象派极为契合，李青萍开始走向更广阔的天地。
毕业后李青萍在吉隆坡，遇到她人生中另外一位重要的导师，印度泼彩图画师沙都那萨。
吉隆坡坤成女子中学师生1939年合影
他的绘画过程十分惊艳：把画纸铺在地上，约20多平米，把多种颜料倒入椰壳内，连同椰汁搅拌均匀。然后将颜料往纸上一次次泼去，如此再三，再用笔在纸上勾补一番。
这种全新、自由的绘画方式，强烈震撼了李青萍，从此，李清平也陷入这种强烈直接的绘画风格中，无法自拔。
为了画画和自由，她放弃了此生唯一情人范显儒，一个热爱绘画音乐的上海绅士。
钱庄少爷，爱她爱到痴迷，数次向她求婚，皆被拒绝。
后来，她结交了各界的社会名流，迎来了自己艺术的第一次绽放，她成功挤入潘玉良、方君璧、关紫玉、唐蕴玉、丘堤、孙多慈等人的行列
成为民国画家的“六美”之一。
李青萍《登山》
彼时，李青萍为了办画展四处奔波，在一次返途中发生了一件意外之事：长途的奔波使李青萍的身体出现了不适，被困至泰国。
左为李青萍
为了得到当地医院的救治，同行之人不得已谎称李青萍是汪精卫的家属，谁曾想这一“救命之谎”，竟成为“祸害之源”。
新中国成立前后，李青萍受到了国民党与共产党的双重调查。
自1952年起，批判李青萍的各种罪名纷至而来，特务嫌疑分子、反革命分子、右派分子……
文革时期的李青萍
她开始不断地被调查，不断地进出监狱，长期地忍受监管和批斗……
她被拘禁抄家，抄了好多照片，有同蒋介石、李宗仁等国民党要员合影，照片里她一头披肩烫发，十几个人中，她最抢眼……
劳教时，她差点死在煤堆里。被允返乡后，又恰逢三年自然灾害，她被迫以捡烂白菜，萝卜叶为生。
她经常拖一个四轮轴车到处捡垃圾，常有小孩跟在后面用棍子打她，用砖头砸她，说她是汉奸、汪精卫小老婆。
李青萍作品《秋韵》
1952年至1982年的李青萍，成为了别人眼中的疯子、乞丐，被遣回原籍湖北某县，因拒绝参加“镇反”，被当作“特务嫌疑”拘管，划为“右派”。
为了生存，当过幼儿园保育员1年，捡破烂10年，糊纸盒1年，卖自来水5年……
最难的时候，她只能靠当地寺庙救助度日……
“不管是打她、骂她还是揪她的头发，有人提着她的双脚倒拖着，她也从来不喊不哭，默不做声。”
“只是为了能活下去，活下去是为了能画画。”李青萍回忆当时的日子。
她为了能够继续画画，在苍蝇熏天的垃圾里，努力搜寻……
一块空白的纸片，一个破损的麻袋，一个脱毛的画笔……这些都是她画画的材料。
由于材料的不充足，李青萍难以得到层次丰富的色彩混合和变换，但大块原色的运用，反而形成了她的绘画特点。
她的画布更是随处可捡：小学生练习本、成年人的日记簿、会计用过的帐册、裁缝丢弃的布头、一张三寸黑白舞剧照片的反面……
李青萍作品《孤独的丹顶鹤》
照相镜框的背板、麻袋、三夹板、塑料布、挂历、瓦愣纸、纤维板、
马粪纸、包装纸、拆开的钱包、旧衣衫上的补丁、废弃的布头…
李青萍 《桃园三结义》
在这两个反差极大的形象中，不论是红极一时的名流，还是街头捡破烂的老妇，她都没有丢掉手中的画笔。
《浮世》
“她全部家当就是一张小木床，上面只有一堆稻草。被褥没有，灶炉锅碗盆什么都没有。”
数年之后，曾救济过李青萍的宏法大师，描述她当时的窘境：“我看见李青萍走路一跛一跛的，进了寺院就要她把鞋脱了让我看看。她的鞋子不仅底子开裂，而且是一只布鞋，一只胶鞋，10个脚趾上都是鸡眼，鸡眼有半寸高。”
《日记系列》
一个红极一时的天才女画家，就这样沦为以拾垃圾为生的疯老太。她受尽屈辱，九死一生，也正是因为承受了这些苦难折磨、极端的压抑、孤独，在绝对的黑暗里，她得以涅槃重生。
1986年李青萍终于获得“平反”，作为归侨，她每月可以领到20元的生活费，她的生活也终于有了改善。
李青萍和中国美术馆副馆长曹振峰等在荆州古城大北门城楼
李青萍意外得到了补发工资300元，对于当时的李青萍，这无疑是个天文数字，几经思虑，李青萍决心用这笔钱为自己办个画展。
李青萍作品《富士山》
《瓶花》
《绿色天使》
这是一个历史上难得一见的画展：画框是李青萍和弟弟一起做的，
粗陋低劣，小小的房间里，挂满了几百幅作品，像是“文革”的大字报标语……
只有简陋的房屋，没有廉价的艺术，李青萍的画作前卫、抽象耀眼的颜色宣泄着她满腔的情绪和灼热的生命。
没有无病呻吟，只有真情流露，她用心血谱写的画作，让每一位观画者为之热血澎湃。
同年7月，湖北省美术家协会等4家单位，在武汉举办了“李青萍画展”，在海内外引起轰动。
《长城》
《天问》系列
多位画家对李青萍的创新精神给予了高度评价，李青萍终于在迟暮之年迎来人生的怒放！
成名后的李青萍每幅作品都能卖到十几万，但是她却选择将大部分作品
捐献给了让自己沉浮一生的国家。
李青萍晚年
2004年，93岁的李青萍在寓所去世，临终前，她对家人说：“如果有来世，我还要画画。”
李青萍作品《无题》
一生寡淡，历尽人生百态，最终却安然离开。
没有谁可以定义她，也没有谁可以复制她，她像是饱经风霜的果实，只留给人间一抹甘甜。