汪采白的黄山画

从古至今，黄山因其罕有的奇绝秀美，而被世人所珍视。

在中国绘画历史上，有几位因画黄山而闻名的绝顶高手。比如之前曾为大家介绍过的清代画家弘仁与梅清，当然还有以后会做专题介绍的大名鼎鼎的石涛。

而本篇所介绍的近代画家汪采白，同样以擅画黄山而著称于画坛。特别是他在青绿法表现黄山方面取得了巨大的成就，给落寂三百年的新安画派再注强音。

新安

在这里，小编先来为大家解释一个绘画史上的名词“新安画派”。

所谓的“新安画派”是对明末清初时，聚集在徽州（徽州又称新安）地区的画家群体和外地的徽州籍画家的统称。比如大家熟悉的画家弘仁，程邃、戴本孝，查士标，黄宾虹等等，都是其中的代表人物。

弘仁 黄山册

新安画派的绘画特点是善用笔墨，貌写家山，借景抒情，表达自己心灵的逸气。绘画风格趋于枯淡幽冷，具有鲜明的士人逸品格调，而在绘画理论上则十分强调画家的人品和气节因素。因此，在十七世纪的中国画坛能够独放异彩。

汪采白（1887～1940年）

汪采白是近代“新安画派”的一名悍将。虽然由于英年早逝（54岁），极大地影响了他在今天的知名度。但不可否认的是，汪采白对新安画派在新时期继承发展做出的贡献，有目共睹。

汪采白出生于人杰地灵的徽州，这是“新安画派”的发源地。汪氏是徽州望族，书香门第，家藏颇丰。汪采白自幼便深受新安画风的熏陶洗礼，对于新安前辈画家如渐江、查土标等也是顶礼膜拜，经常临摹并研究其作品。

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汪采白5岁拜山水大家黄宾虹为师，习四书五经并丹青之法。后接受西方教育，任教南京两江师范学堂（今南京大学），为同盟会会员。后于多年的教学实践中，在继承“新安画派”传统理念之上独辟蹊径，形成属于自己的绘画风格。

汪采白的山水画可分为两大画风，其中—路便是延续传统“新安画派”的枯笔淡墨之风，追求疏淡清逸。

另一路风格是他自己探索追求的以青绿法表现黄山，高古清逸，风格独具，给当时的画坛注入了一股清新之气，被后世誉为“新安画派殿军”。​​​​

汪采白的青绿山水，清雅可爱，落笔超逸，布局机警，独具品格。加之他为人宽厚，淡怀高志，富有民族气节，又以高尚人品而著称于民国画坛。当时人皆以其风骨清逸，称他为画仙。”他的画风用笔轻而松，燥笔多，润笔少，墨色简淡，却厚重情温，丝毫不见纤细浮薄之感。

汪采白不但践行“新安画派”的艺术理念，笔筒意工，神韵独绝，把“新安画派”萧疏散淡的元人气韵发挥到极致。

同时能够把传统的青绿法融入黄山图的创作中去，清奇幽邃，巧夺化工，并结合自己在教学生涯中所接触的西方绘画实践和艺术理论，不断寻求突破，为“新安画派”在新时代的发展做出了积极的贡献。

烟霞寝馈老林丘，画笔犹堪截从流。

三百年来传法乳，祝昌姚宋合低头。

——评汪采白