我读王永江对联（三）
最近偶读《楹联概说》，发现里面对楹联的定义解析很到位。“楹联是一种汉语特有的文体，是由对偶修辞发展而来的”；“是一种兼容性极强的文学小程序，在所有文学体裁中，要论雅俗共赏，恐怕莫过于楹联了”；“是一种学习传统诗文的有效手段”；“是一种高雅别致的交际工具”；“是一种富有文化特色的装饰品”；“是一种怡情益智的文字游戏”；“是一种百姓喜闻乐见的民俗形式”……好家伙！不止一种了吧？定义也好，解释也罢，那都是理论，看多了也记不住，但好对联就不一样了，能让人咂摸许久，甚至心摹手追。我一直很喜欢王永江老师的对联，他的对联就是那种看起来朴实无华，却耐人寻味；句读间没有辞藻堆砌却真香蕴含，两行中不见用典繁复，却意境隽永，情感丰沛，尤其那一抹挥之不去始终萦绕在他对联中的淡淡乡愁，最最令人感动！
一，杂咏联选品读
华阴老腔（王永江）
一声吼似空宇惊雷，更相兼天地万音，听落而为川，亢而为岳；
千古事皆老腔唱本，不忍说沧桑百变，是江山走马，风雨催人。
华阴老腔从陕西省华阴市双泉村张家族戏而来，起源于明末清初，其声腔古朴悲壮、沉稳浑厚，非常具有粗犷豪放、刚直高亢、磅礴豪迈之气魄，追求自在随性的痛快感，听起来颇有西部放歌之气势、船工击板之咏叹！此类表演方式也被誉为黄土高坡上“最早的摇滚”。我也是从中央电视台春晚节目里第一次认知华阴老腔的，确实很震撼！
这是一副杂咏类对联。上联“一声吼似空宇惊雷”，起句和华阴老腔一样惊空宇似炸雷破声而来，读到这里似乎即有了听觉冲击，仿佛真是听到了那一嗓子沙哑悲怆的吼声，接着“更相兼天地万音”，一个“更”字把华阴老腔递进了更加恢宏的艺术境界，这一声嘶吼包含了天地之性灵，千秋之万物；疏钟与远柝，百籁与一音。“听落而为川，亢而为岳”，腔落时宕作平川，调起处迭成高岭；时而飞扬激越，跃马挥戈，时而压抑低沉，吹风过雨……短短二十四个字，非常逼真地把华阴老腔形容得淋漓尽致。
下联“千古事皆老腔唱本”，起句老师便将联笔一顿，从老腔的艺术效果转入历史意义，并铿然一语：千百年上演的林林总总，人世间遇到的悲欢离合，都可以作为华阴老腔的唱本依据。“不忍说沧桑百变”，不忍说，但还是要说，唱本就是让众所周知的。沧桑是沧海桑田的略语，我觉得清代词人王鹏运的《满江红·风帽尘衫》：“旌旗影，沧桑话。对苍烟落日，似闻悲诧”，乃老师这句话的最佳注脚。“是江山走马，风雨催人”，这里的江山指国家或国家政权，风雨比喻危难和恶劣的处境。老腔唱本和其他戏剧曲目一样，演绎的都是如走马般迅驰的国家政权更替，才子佳人和贩夫走卒的寻常故事，风雨逆势催人振奋，催人呐喊，所谓人生如戏，戏如人生也。
王永江老师这副联读起来文从字顺，丝毫没有聱牙佶屈的感觉，一如华阴老腔，淳朴自然毫不造作，却又很有感染力。对仗极其工稳，空宇/老腔，惊雷/唱本，更是巨匠之功。读之见山峦起伏，河流奔泻；品之惊拔刃张弩，龙威虎振。
二，感怀联选品读
故乡（王永江）
秋卷西山雨，春携北海风，恐我相思，故里海潮时有信；
明年草又新，几度人将老，逢谁莫问，窗前梅树自开花。
人一旦离开了故乡，故乡就成了回不去的远方。乡土之梦就会永远伴随着你，无论空间的辽阔，时间的悠邈，都不能使桑梓之情褪色；无论经历了怎样的世事沧桑，发生了怎样的人情变化，也无论显达光鲜，老穷灾厄，独此这份怀乡思亲之情始终泯灭不了，且历久弥深。
上联“秋卷西山雨，春携北海风，恐我相思，故里海潮时有信”，这是一个倒装句，因为怕思乡想家，也怕双亲思念担心（相思在这里是两地的相互牵挂），故乡的海潮总是春天让北海风捎信，秋天托西山雨带话。用这种通感，细致入微地描写了内心非常深厚浓烈的乡愁，读起来非常真切，富于情致且耐人咀嚼。以两个自对起句，用秋/春，西山/北海（北海和西山都是北京著名景点），雨/风，最常见的时令地理天文名词为意象，以空间和时间交织出一副浓郁的故乡情怀。“恐我相思”放在第三句，很好地控制了语感节奏，使整副联读起来一脉贯通，十分流畅，也进一步使联有了转折递进的效果，联意更加饱满铿锵有力。
下联，“明年草又新，几度人将老”，冬去春来，年年草色又新绿，几度春秋更替后，人将渐老，然而，乡愁不忘，客梦依然。“逢谁莫问，窗前梅树自开花”，这两句老师化用唐代诗人王维诗句“来日绮窗前，寒梅著花未”，不同的是，王维以询问口气，而老师用肯定自答。“逢谁莫问”其实是反话，逢人我都急于想问一问家乡的情况，但似乎又不需要问，我也知道家乡的一切，不用问也知道老家窗前的那棵老梅树，犹自岁岁开花，等我回家。在这里老师把深切思念家乡的细腻心理活动，毫不保留地充分流露。鸟恋旧林，鱼思故渊，热爱乡土，看重亲情，是中华民族传统的文化心理。记得元代赵善庆的散曲“庆东元”里有一句“十载故乡心，一夜邮亭月”，把它和老师的这副对联相结合，实乃珠联璧合。老师这副联总共四十二字，没有吊孤怀于暮雪，也没有发绮思自朝云，但对故乡山水的眷恋，对亲人的思念，都在这两行字中蕴藉、深藏，只要一经触动，即浪潮般不可遏制地喷涌而出。
太湖（王永江）
水连天大梦千年，醒来几月？
谁与我扁舟一叶，钓尽余生。
太湖古称震泽，又名具区、五湖，是我国第三大淡水湖，它接连江、浙两省，是有名的鱼米之乡。太湖山明水秀，风月无边，有七十二峰，三万六千顷，更流传着许许多多美丽的传说……
王永江老师这副联写于早期，据说是他的成名之作。
上联：“水连天大梦千年”，起句就先饱蘸浓墨，一管宕开了旖旎的太湖风光，浩荡雄阔，无边无际；山在水中，水映天上。太湖之美不可方物！尤其月下的太湖，更是气象非凡，银湖金波，天光一色，薄雾从湖面袅袅升起，像梦一般，其实更像变幻莫测的人生。“醒来几月”，这是个设问句，不是问却是问，但又无需回答。老师在写这副联时候，大约刚在北京打拼不久，生活和工作的压力非常大，偶尔到太湖来小憩放松一下，犹如梦幻中一般十分陶醉。大梦者，人生也。茫茫的太湖，正是他茫茫人生的写照。李白有诗云“茫茫大梦中，惟我独先觉”。老师正是在观看太湖时候，联想到了自己的人生。他问“醒来几月”，我想应该这样理解：我的人生和茫茫太湖一样，我感受了什么，体会了多少！又能在何时大彻大悟？
下联：“谁与我扁舟一叶，钓尽余生”？接着上联的笔势激荡，老师又面对太湖发出思考。从上联的茫茫太湖的大处起笔，落到下联的扁舟一叶的小处收笔，一气呵成，非常圆融美满！可能受范蠡泛舟五湖的传说影响，老师亦向往浪迹天涯的自由自在。老师对自己的人生，其实已经有了很好的规划。只是一如他为人处世低调的风格，没有在湖边发出振聋发聩的人生得意之感慨，也没有嗟叹职场拼搏的种种不容易，更没有愤世嫉俗怨天尤人的负面心态展示。作者只是面对梦幻般的太湖，梦幻般的人生，有一些许期待：能和我在太湖泛舟，能和我在余后的人生中，共同进退的是谁呢？一切都在不确定中，一切又都在自己的把握中！这是对人生的充分自信！
短短二十二个字的对联，没有就太湖写太湖，而是着笔从容，大开大合地把人生犹如大梦，大梦亦如太湖诠释得淋漓尽致，读来非常震撼感人。