越传统越经典|跨越时代的美，就在这一场梦里！
1958年，由上海越剧院创排的越剧《红楼梦》首演于上海共舞台，自此开启了六十多年传奇而灿烂的戏曲艺术历程。
迄今为止，越剧《红楼梦》是中国演出场次最多、累积票房最多的戏曲剧目之一。它的影响之大，不仅在国内，还辐射到海外与“红楼梦”有关的艺术创作；不仅在戏曲，还为后来以视觉方式出现的《红楼梦》提供了一个典型的母本。
徐玉兰 饰 贾宝玉
王文娟 饰 林黛玉
1958年2月18日至3月31日首期公演中，不到一个半月的时间里，演出了54场，观看人数达86343人次。此后，该剧便像旋风一样，席卷海内外。国内西至新疆，东到江浙沪，南至两广香港海南，北到东三省，海外的越南、朝鲜、日本、法国等国家，都留下了它的音韵和记忆。
1962年，上海海燕电影制片厂和香港金声影业公司联合出品了越剧电影《红楼梦》。电影版集合了6位越剧流派创始人：徐玉兰、王文娟、吕瑞英、金采风、徐天红、周宝奎，每个人物都堪称越剧史上具有标志性和示范意义的创造。该片仅在1978-1982年间，票房就高达2亿多元（当时的票价仅为2角/张，观众人次超过12亿），迄今为止仍是中国放映次数最多、拷贝发行最多的戏曲电影，可见影响之大。
越剧《红楼梦》
视觉展现的一个经典母本
你以为越剧的唱腔已经很美了，其实越剧的服装、化妆、舞美设计更美！
“眼波流转，水秀轻扬，清秀容颜恰似桃李，嫣然一笑，悄然退场。”这些除了与演员的表演有关外，化妆与造型起了重要作用。越剧服装的改革一直是围绕着“抒情优美”这一独特风格不断进行的。打破旧的衣箱制，除去贴片子，改水粉化妆为油彩化妆， 服装的革新更是大胆、新颖。可以说越剧《红楼梦》的服饰造型每每出场，都美轮美奂，不少人不知是因为喜欢越剧而喜欢上了越剧造型，还是因为喜欢越剧的服饰而爱上了越剧。
1957年《红楼梦》服装造型图（手绘）
服装造型：陈利华
1999年，上海大剧院版的《红楼梦》全新问世，因华丽宏大、制作精良的服装舞美、云集多个流派名家的演员阵容等特色冠绝一时，被称为“展示上海文化风采的标志之作”。此后，上海越剧院、上海大剧院再度联合、重新制作，推出升级换代的“殿堂版”越剧《红楼梦》大受欢迎。在1999年首演版基础上加以精修，剧本、唱腔等千锤百炼的核心部分均忠实保留，在立足经典的基础上，结合上海大剧院独特的舞台空间，对音乐配器和舞美服装进行更趋精致的重新设计与制作，最终呈现出不失精致古雅，又符合时下的审美趣味。
越剧《红楼梦》对其他剧种和艺术领域也产生了非同小可的影响。许多别的戏曲剧种如昆曲、评剧、川剧、黄梅戏都移植了这个剧目，且大多沿用越剧《红楼梦》的情节框架。
1987年，风靡全国的电视剧《红楼梦》，也是沿用了越剧《红楼梦》的宝黛钗爱情主线，并在人物塑造、服装等许多方面都受到越剧的影响。87版电视剧在人物造型基本上是“复刻”了62版越剧电影的宝黛。二人选角标准也是参照了当年的徐玉兰、王文娟大师的形象。
87版电视剧《红楼梦》
当年判断电视剧《红楼梦》是否成功的标准之一就是：像不像越剧《红楼梦》。
1962年，受朝鲜民主主义人民共和国政府邀请，由徐玉兰、王文娟作为艺术指导，朝鲜也排演了由著名朝鲜作曲家李冕相谱曲的唱剧《红楼梦》，风靡一时，令人动容。
1977年由香港邵氏集团投资的电影《金玉良缘红楼梦》(李翰祥导演，林青霞主演)，被称为是1962年越剧电影的翻版拍摄。林青霞曾说过：《红楼梦》是我二十二年的演戏生涯中非常重要的一部电影——是我唯一改编自中国文学名著的戏，……，也是我第一部反串小生的戏。
正如文学《红楼梦》本身是场穿越时空的对话一样，越剧《红楼梦》也跨越了时代的变迁，成为了一种经典，一曲“天上掉下个林妹妹”更是成为了一种跨越艺术门类、时代背景的音乐符号。如此经典，不容错过……
梦中，千回百转的旋律
世间，至纯至美的爱恋
鸿蒙初开的约定
辗转天地的寻觅
我在这里等你
情系海上
梦圆红楼
9月29日
上海宛平剧院正式开启《红楼梦》驻场演出
金秋，我们约您继续共赴这一梦……