《我和我的祖国》：主旋律电影这么拍就对了！
过去一段时间里，我刷了好多遍它每一支预告片；上映之前，我最看好的国庆档影片就是它；上映之后，我会不遗余力地为它摇旗呐喊——它就是《我和我的祖国》。
传统“主旋律”电影近年来不受多数观众待见，就在于它们往往站在家国大事、历史伟人的角度去讲述故事，宽阔却僵硬，正面却死板，熠熠生辉却高不可攀……《我和我的祖国》打破了这一陈规。
七位导演，分别取材新中国成立70年以来的七个历史性瞬间，从普通人的视角出发，讲述了渺小的他们与伟大祖国之间的动人故事，“他们”也可以是“我们”，这便是“我”和“我的祖国”的意义。
曾有朋友担心，七篇风格迥异的“命题作文”如此拼凑起来会不会大而不当、散乱无神，或者说会出现某块“短板”拖后腿……有意思的是，在与别人交流时，关于七个故事中“最好与最差”的选择至少就有五六个版本，可见：
不同类型风格的作品能够俘获不同品味的观众，总有一款（或多款）适合你，这便是影片最大的优势，而它们通过不同记忆，又在抒发同一种感情——《我和我的祖国》，和而不同，万众归心。
【温馨提示：下文会有剧透。】
《前夜》的时间节点和选题视角最吸引人，讲述了开国大典前工程师林治远确保新中国首次电动升旗万无一失的故事。
除了“历史时刻背后的解密”外，《前夜》的看点还在于其具有科学精神和工匠精神的“专业性”：技术这个东西，可不是靠着一丝不苟的执行和发自真心喊口号就能搞成功的，林致远没法说“万无一失”。
但在1949年10月1日天安门前升起来的绝不仅仅是一块红布，因此他必须保证万无一失。
故事的矛盾就藏在这种“专业的精神”和“外行的热忱”中，一开始它们彼此对立，到最后它们完全融化在一起。
管虎花了很多心思去展现其中的成见与变化，林致远要克服的不仅仅是恐高，甚至还有一直秉持的谨慎，其他人所做的，也不仅仅是理解，还有力所能及地帮扶。
解决旗杆隐患后，习惯抱拳的林致远敬了军礼，习惯敬礼的老王抱了个拳……是日，军民一家，普天同庆。
《相遇》用一对分别三年的恋人再相见的故事，讲述了中国第一颗原子弹爆炸成功背后的辛酸和牺牲。
相对来说，《相遇》是七个短片中创作思路最“传统古朴”的一个，着重表现的，就是原子弹研发人员高远的忘我拼搏、心系大业和隐姓埋名。
张一白拍摄地相当保守，给观众的是上一代人和我们小时熟悉的那种“牺牲小我、完成大我”感觉……
可能也正是因为这份符合那个年代的“含蓄”，《相遇》的表演附加分是最高的。
任素汐用略带舞台痕迹的匠气，演绎出了方敏饱含坚定与委屈的感情，张译更是用半张脸、准确来说是一双眼睛，道尽了高远或惊慌、或愧疚、或动容、或希冀、或激荡的心境。
随之而来的欢呼雀跃吞没了他们，却没有冲去他们存在过的印记……是日，多年心结，一朝释怀。
《夺冠》的主人公是最小的，一个小学生；舞台是最小的，一条小街巷；故事也是最小的，一起与中国女排奥运夺冠同时发生的小囧事。
正是得益于这份贯彻始终的“小”，《夺冠》最接地气，它用上海话、电视机、居民楼、录音带、瓜果花生等元素，重建了那时候的上海市井。
市井里生活的，净是小人物，主角冬冬想做的，也只是想在心仪的女生小美出国前送她一盘塞了纸条的录音带——可当冬冬还肩负着举天线保证电视机顺利播放、让街坊邻居们看到女排决赛时，一切就都不一样了。
徐峥焉坏的地方在于，他总是让冬冬的目标近在眼前却又不可得，让他汗流浃背抓耳挠腮之余，让观众们忍俊不禁。
徐峥聪明的地方在于，他硬是把苦笑不得的场景赋予出了高尚无私的意味，床单成了披风，天线成了旗帜，想去追姑娘却被大伙抓起来抛上天、欲哭无泪的电工之子成了大家的小英雄。
江湖无岁，英雄无辈……是日，全民高光，与有荣焉。
《回归》没有绝对主角，而是采用了一组群像，用不同角色的视角去共同展现香港回归时的景象。
虽说薛晓路把这个故事稍稍拍得有些散漫，但胜在这个主题素材实在太好了，特别是放在近期还特应景，颇有“无风自鼓”的味道。
《回归》有三组角色，分别是女警官莲姐和修手表的丈夫，中方谈判代表安文彬，以及升旗手朱涛等人，三组人之间看似并无直接关系，但用一个简单的元素就把他们串了起来。
这个元素便是“分秒不差的时间”，谈判商定升降国旗时间、修整手表显示时间、踩准换帽徽的时间、听见国歌升旗的时间，一秒都不能晚。
值得一提的是，《回归》还用了不少技术特效来辅助叙事，比如表内的细节，惠英红和任达华的换脸，杜江重压之下的幻觉等等，也算别具一格。
这一天，实在等太久了——是日，香江夜色，分外多娇。
《北京你好》是最欢乐、最有人间烟火气的故事了，出租车司机张北京，幸运得到了一张北京奥运会开幕式门票，紧接着就上演了一出“疯狂的门票”。
“宁浩+葛优”的神仙阵容本就自带三分谐气，而宁氏喜剧的黑色幽默与葛大爷的圆润油滑也确实在《北京你好》里实现了有机结合，保证了片子绝对好看。
张北京是个油腻、贫嘴、爱胡吹瞎侃、给三分颜色就敢开染坊的老京城人，张北京也是个离异、不受儿子待见、遭遇中年危机的失意人，用这样一个顽皮可爱又充满“负能量”的人来讲述正面故事，更能引发普通人的共鸣。
满大街都是这样有缺陷又不如意的人，但他们依然乐意释放“装腔作势”的善意。
没错，即便是要把门票送给来自汶川的孩子，张北京也要装成一个“我上面有人”的混不吝。大悲与大喜相遇，大义深明与大忠似奸相混杂，谁说“好笑”就不能感人呢？
好在，无论站在哪个位置，我们都能共同见证……是日，古城万民，焕发新颜。
《白昼流星》大概是最被低估的一部了，不少观众的差评一度让我以为它很糟糕，结果其表现完全超出了我的预期——这个把扶贫轶事和神舟回家相结合的故事，立意是最好的。
退休的扶贫干部老李，接济了两个一无所有的孤儿，哥哥恩将仇报，偷了老李治病的钱准备带弟弟再次跑路，被抓回来后，老李像《悲惨世界》里原谅偷银器的冉阿让的神父那般放过了两兄弟，为了好好教育，老李带着他们去看了神舟十一号飞船返回舱着陆。
我之所以说《白昼流星》立意好，是因为它真正摸准了国家战略和艺术表达融合的“命门”。
贫穷是因为没钱没依靠，更是因为没信心没希望。只有一件衣服可穿的孤儿兄弟像是无根的浮萍，他们眼中的世界灰暗无光，老李不仅对他们网开一面，更是让他们见到了传说中的“白昼流星”，其实质就是带着他们开了回眼界，“看，世界还能如此精彩”。
扶贫扶的不仅是物质，更是精神，就好比必须要自己站起来的小羊羔一样——老李赋予了两兄弟最宝贵的财富：希望。
诚然，陈凯歌确实有些地方做得不够好，比如两兄弟抬舱太刻意煽情，把落点放在“回乡人”之余没有更多发挥等等，但能如此另辟蹊径重新诠释载人航天的意义，不愧于他总导演的地位。
不怨天尤人，懂自力更生，持艰苦奋斗，是为希望……是日，船舱落地，希望飞天。
《护航》的故事曾上过春晚舞台，讲述了因能力出众，而被安排在纪念抗战胜利70周年庆典上备飞的女飞行员吕潇然二三事。
这个听上去“很红很专”的故事被文牧野拍得异常年轻有活力：野小妞跳高塔，假小子揍男生，女飞行员吃分手饭、硬刚男飞行员，戴墨镜、开飞机，那叫一个英姿飒爽。
这一切都是为了展现吕潇然倔强、要强的性格和个性，更是为了凸显最大的戏剧冲突：这样一个不服输、永争上游的人，偏偏被安排做了替补。
不服气、不接受，是第一反应；口服心不服，嘴上接受，是第二反应；
在即将到达阅兵现场的高空上，在那最后几秒的静默里，帮助队友排除故障返回基地的淡然中，才是真正心服口服，与自己和解，接受人生的成长。
挣脱了自我的偏执，拥抱更广大的责任和自由……是日，鹰击长空，美不胜收。
后记
9月30日晚上看《我和我的祖国》，10月1日上午看庆典活动，感觉特别奇妙，像是那种“见证历史瞬间”的感觉得到了进一步延续……
虽然我从来都不在自己的影视评论里掺杂时政内容或政治立场，但今天要在此破例一回：曾经蒙尘，曾经迷惘，但我这颗赤心，将永远会是红色的。
中国这70年走得不容易，《我和我的祖国》是一份诚意满满的生日礼物，它集结了华语电影人的顶级阵容，贡献了来源于我们自己的故事，亲切、感人。希望祖国越来越好，也希望未来能有更多优良的国产电影面世。
最后，用一句歌词来为本文结尾吧：
我最亲爱的祖国 ， 你是大海永不干涸 ，
永远给我 ，碧浪清波 ， 心中的歌。