【连载五】梨园往事:《花脸宗师郝寿臣》《老旦首座李多奎》等三则

花脸宗师郝寿臣 

  报载北京举办著名京剧艺人郝寿臣诞辰一百周年纪念演出。由此不禁想起这位德高望重成就卓著的剧坛前辈。

  郝寿臣原名郝瑞,艺名'大奎禄',祖籍山西洪洞,落籍河北香河县,1886年生于北京。7岁时,因家境贫困被典押在唱影戏的艺人王德正门下,随吕福善学艺,工铜锤花脸。7年满师后,因倒嗓变声而离班,又被八国联军抓去充当杂役和马夫达5年之久,后逃出重返舞台。
  1910年,年已26岁的郝寿臣在东安市场丹桂茶园搭班演出。因他在王瑶卿等演出的《五彩舆》中,出色的扮演3个小角色受到观众欢迎,从而得到王瑶卿的赏识。此后,他在京先后参加了三乐、太平、玉成、鸿庆等班社,有机会与花脸前辈金秀山、黄润市以及老生刘鸿声等同台演出,得以观摩这些名家的精湛表演。一次偶然机会,他和伶界大王谭鑫培合作演出了《捉放曹》,观众反映极佳,遂被邀请加入谭的永庆社,先后与杨小楼、梅兰芳、余叔岩、马连良、高庆奎、程砚秋等名家同台,艺术上日臻完美,声望日增,直到1938年,因不满日本侵略愤然退出舞台。他在4o余年艺术生涯中,共创作和演出了260个剧目,扮演过146个不同类型的角色,发展了京剧表演艺术。笔者早年有幸曾连续看过他演出的不同时期的曹操形象,至今印象犹深。他一生共演了17出曹操戏,从《捉放曹》到《阳平关》,由曹操的青年时代演到暮年时期,着意刻画曹操的刚愎自用、狡诈奸险等性格,同时也注重表现曹操作为政治家、军事家、文学家的风度和气质,因而获得了'活孟德'的声誉。
  记得三十年代,日寇入侵我东北三省,不少戏曲名家引吭高歌,以戏为剑,唤起民众爱国意识,激发将士抗敌豪情。京剧花脸名家郝寿臣创作并演出的《荆轲传》,即是这时期的一部力作。
  《荆轲传》的故事是:战国对卫人荆轲为除暴君秦王,借献燕园地图为名,得入秦廷。荆轲在地图中暗藏匕首刺杀秦王,惜行刺未成,荆轲英勇献身。郝寿臣编演这出戏,得到编剧家吴幻荪、天津南开大学校长张伯苓、校董严慈沦的支持。
  那是一次酒会上,郝寿臣提出想排演《荆轲传》,当即得到张伯苓的支持。张伯苓认为:'这出戏在唤起群众、反抗侵略方面很有现实意义。'严慈沦更为之献策,他手中有梁启超所写的《易水歌》。《易水歌》凡四段,文词清丽,曲调悲壮。词中的'等闲谈笑见心肝,壮别宁为儿女颜。地老天荒孤剑在,风萧萧兮易水寒……探虎穴兮入蛟宫,仰天嘘气成白虹'等句,抒发了荆轲壮别燕太子丹,舍身赴秦的一腔豪侠气概。严慈沦将这《易水歌》的词、曲一并奉送郝寿臣,供其演出参考。
  郝寿臣得各位贤达之助,迅即排出了《荆轲传》。剧中,郝寿臣扮演的荆轲极有特色。在脸谱上,郝寿臣汲取了梆子花脸名家老狮子黑演荆轲时脸谱的画法,同时,将梆子荆轲脸谱中的主色黑色改为油紫色

,借以渲染荆轲的忠勇和胆识。在服装上,郝寿臣强调了荆轲有勇有谋、文武双全的性格特征,为荆轲设计了'学士巾'和米、黄、蓝三色相间的鸾带,使人物显得儒雅、俊逸。  一九三一年到一九三七年,郝寿臣频繁地演出《荆轲传》。每当演到'易水饯行'一场时,郝寿臣声情并茂地唱起梁启超填词的《易水歌》,他且歌且舞,凄凉悲壮,激动人心。台下观众触景生情,潸然泪下,那感人的场景,至今记忆犹新。

  郝寿臣在花脸行承袭前人,启迪后代,堪与生行中的谭鑫培,旦行中的王瑶卿媲美,应说是承前启后的一代宗师,在京剧史上写下了光辉的一页。
  郝寿臣对求艺之艰难,有着切身感受,所以他对培养后继人才极为热心。早年,他曾挑选了樊效臣、王永昌、袁世海、李幼春等为徒,并且倾囊相授。50年代以后,他受聘于中国戏校任教,并参加创办北京市戏校担任第一任校长。

 老旦首座李多奎 

在纪念徽班进京二百周年振兴京剧观摩研讨大会开幕式上,北京梨园界耆宿及后起之秀,同台演出了传统剧目《龙凤呈祥》,生、旦、净、五珠联璧合,极一时之盛。就青年演员而论,其中最佳者莫过于扮演吴国太的王树芳,她不仅扮相俊秀,而且唱、念、做诸工,均有已故著名老旦首座李多奎之风范。
  《龙凤呈祥》素来是李多奎所擅演的剧目之一,当年多次在大合作戏中与梅兰芳、马连良、谭富英、杨小楼同台演出。他(饰吴国太)与梅兰芳(饰孙尚香)二人引吭高歌,余音绕梁,迄今犹在耳边回荡。
  李多奎原名李万选,字子清,河北省河间人。4岁时随父(梆子班鼓师,绰号'矬人李五')进京,8岁时进庆寿和科班,拜贾志臣为师,工老生。翌年登台,因其嗓音甜润洪亮,11岁时便演唱《战太平》中华云、《定军山》中黄忠等主要角色,每场戏可挣八十吊铜钱,从而享受去戏园乘骡轿车的待遇。14岁时因倒仓而辍演,遂再拜庆幅庭改习胡琴,操琴之余,从不忘吊嗓练唱,以图东山再起。十年后嗓音复原,一次吊嗓时,前辈老师发现他嗓音中带有老旦的雌音,认定他有演老旦的天赋,从此他就又拜'同光十三绝中'之一的郝兰田之高足罗福山为师,改学老旦。
  李多奎于1921年(23岁)正式演唱老旦。因其与龚云甫乃咫尺之邻,故经常前去求教,并请龚之琴师陆彦廷(时有'老旦琴师第一名手'之称)为其操琴。经数年之勤学苦练,得龚氏全部佳腔之三味,为其以后的艺术生涯奠定了深厚的基础。
  李多奎以老旦应工搭班演出不久,一次在前门外中和戏院演唱《钓金龟》,他以清晰的吐字,有力的喷口,洪亮的嗓音,流畅的行腔,博得满堂喝彩,并赢得诸多内行的赞许。1926年,上海大舞台到京邀角,28岁的李多奎应邀去沪与金少山合作演出《打龙袍》,二人嗓音皆高亮浑厚,唱腔挺拔如江河一泻千里,观众席上,掌声雷动,时有双绝之称。翌年,李又随梅兰芳赴沪演出,声名益发显赫。

当代名丑马富禄

  

京剧富连成科班,原名喜连成,清末创办以来,共培养七科生、旦、净、末、丑各种行当演员,他们的辈分先后分别用喜、连、富、盛、世、元、韵七个字嵌在姓名中间。茹富蕙与马富禄是富社富字科两位最出名的丑角。茹畜蕙在《空城计》中扮演探马,三次禀报军情的动作表演,各有特点,绝无雷同,早为顾曲者所传颂。可惜茹氏中年体态过胖,过早谢世。而在京剧舞台上艺术生活时间最长的,当推马富禄了。
  民初,马富禄出科后即搭各著名班社唱戏,先后与高庆奎、马连良、筱翠花、荀慧生、谭富英合作多年。特别是在与荀慧生合作期间,马氏与名小生金仲仁、老生张春彦、名旦芙蓉草(赵桐珊),并称为'留香社'四大金刚,均为荀氏得力助手,可谓极尽绿叶红花之妙。

  马富禄在表演方面,不僵、不油、不瘟、不火、不贫。不管演何剧目,均能胜任愉快,自然轻松,而且不出规矩。他有一条响亮清脆的嗓子,念白亮堂打远,而且台下人缘极好,每次出场必有'碰头好'。马富禄戏路子很宽,文丑(方巾丑)自得乃师肖和庄真传,而他的婆子戏也颇出色。如《四进士》万氏,《拾玉镯》刘媒婆、《铁弓缘》陈母等角色,都给观众留下深刻的印象。马氏还能演武丑及地痞无赖型的人物,如:《打渔杀家》的教师爷,和'开口跳'(武丑)应工的《连环套》的朱光祖一类的角色,除此以外,他还能演老旦。原来马连良主办的'扶风社'戏班正工老旦是马履云,因他与马连良失睦,《清风亭》张继保养母一角,改由马富禄临时扮演,'救场如救火',他临时救急接了马履云的角色,虽然隔行如隔山,而马富禄天生条件优越,能唱擅白,资质聪慧,这出《清风亭》的老旦戏一唱便红遍京畿九城,为顾曲者津津乐道。
  1937年,马连良率领'扶风社'的全班人马在天津中国大戏院公演,彼时张君秋尚未唱红,需要老伶工提携,便叩头拜在马富禄膝前认干爹,自称义子。马氏乃应允陪张君秋会演《女起解》,自饰崇公道。此戏一登场,丑角'啊哈'一声就是满场掌声与喝彩。

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