PX-5S&Pop Music（八）——《Yesterday》

翻出一份26年前复印，如今已经是泛黄的老乐谱《Yesterday》，通篇都是Tempo Rubato的Andante，看上去也挺复杂的，编者K.IIYOSHI把这首大家耳熟能详的披头士金曲变奏到了让人眼花缭乱的地步。

演奏的难度真的不小，一在于节奏复杂，上蹿下跳的小音符到处都有，比较考验手指技巧。也包括先天条件，有不少地方是十度同时按琴键，我的大手也只是刚刚好够用；二在于乐曲意境的表达，很容易就会有停滞感，缓慢而连贯，挺难的。我也是尽量捕捉编曲者的乐思，加上自己的理解来试试看，才练习了半天，不尽人意之处当然会有，大家多多包涵......因为这个版本的《Yesterday》演奏的音频或视频，网上网下都找不到，所以我的胆子才这么大，呵呵。

乐曲其实不算好懂那种，带点爵士元素又不完全是。前半部分洋溢着浓浓的追忆与怀念的情绪，后端比较激动和开阔，比较壮烈有故事感，使用的钢琴音域也比较宽广，我也是胆子大，用电钢琴来弹奏信息量这么大，内涵这么丰富的通俗钢琴曲。我认为px-5s也算是高分过关，这么便宜的电钢琴，能把钢琴模拟到这种程度，真心不简单。

此曲对电钢琴而言，琴的音量和音色的动态，还有各个音区的效果，还有各种琴弦共鸣，制音踏板共鸣等音色细节可谓表露无遗：PX-5S就是因为有了全套的钢琴音色细节，才会这么有“钢琴味道”。可以想象，如果缺少了琴弦共鸣，制音踏板共鸣等音色细节，在大力度强奏时，就会缺少“应和感”，有一种扯着嗓子干吼的感觉，出来一种莫名其妙的干净和寡淡，音乐的味道就会差很多。在原声钢琴上，如果某根琴弦被琴槌大力击打而剧烈地振动，很难想象，别的琴弦会是哑巴式的无动于衷。

我在这里作为从业多年的钢琴调律师，顺便给大家普及一下原声钢琴的实际情况：

（一）f3~g5没有止音器，在它们音高准确的前提下，每时每刻在“应和”着A2~e3被击打而振动的所有琴弦的泛音振动，为音符增加各种亮丽而美妙的色彩。

（二）哪怕右踏板没有被踩下，被止音器捂着A2~e3的众多琴弦，只要有音符被弹奏照样会发出微弱的谐振声音，不过是被止音器捂着不能“放声歌唱”而已。

（三）一旦踩下右踏板，所有符合谐振规律的琴弦都参加谐振，琴音会发生很大的变化：宽广，深邃，浓郁，华丽......止音器不时触碰A2~e3琴弦，也不能马上让众多的帮腔的琴弦“住嘴”，右踏板抬起随即又被踩下，这在钢琴演奏中可谓比比皆是，所以很多的琴弦余振会被保留，为钢琴增加了很多美妙的色彩，形成了钢琴独特的共鸣感和声音的韵味。

这下大家明白了吧？没有琴弦共鸣和制音踏板共鸣等音色细节的电钢琴，还好意思说自己牛？牛在哪里呀？“阉割版”的声音里面，住着钢琴艺术表现力的灵魂？别逗了，起码骗不了我。

我不是针对任何品牌和型号的电钢琴，只是觉得，在目前的形势下，琴弦共鸣和制音踏板共鸣等钢琴音色细节应该成为￥4000或更低价格的电钢琴的标配。为啥？现在有个样板树在这里，2013年上市，卖￥4000的casio舞台电钢琴PX-5S都做到了，那谁谁谁啊，还好意思厚着脸皮硬扛？嗯？