前天，歌手张敬轩与香港中乐团在香港红磡体育馆，上演了疫情之后红馆的第一场演唱会。由于疫情的关系，主办方限制了上座率、观众座位间的间隔，为这场特殊时期的演唱会做足了安全措施。张敬轩在现场也坦言道：如果是原来红馆这个上座率肯定会令他不开心，但是现在能有这么多人来看演唱会，已经很满足了。
张敬轩在华语乐坛一直是一个很神奇的存在，也是一个令不同段位听众产生“记忆断点”的歌手：比如，有人只记得他唱过《断点》、而有人可以列举出一大串他去香港发展之后唱的粤语歌……我明显更倾向于后者。张敬轩是地地道道的广州人，凭借出色的才华和粤语区便利的条件，跑去香港发展，并且和香港本地的音乐土壤融合的非常好，打破了内陆歌手去港台发展水土不服的“魔咒”。从这一点来看，张敬轩比此前大部分从广州南下去香港发展的内陆歌手都要成功。更何况张敬轩是签的环球唱片。其实早在宝丽金时代，就有大批量内陆歌手签约，具体有哪些可以参考墨墨老师总结的：第十三条宝丽金记忆断片：北望神州，那些宝丽金签约过的内陆人……也是出于这层典故考虑，我还是把这篇推送归在了后·“宝记正传”。
客观来说，我也认为张敬轩去香港以后的歌路、风格要成熟一些，但我们今天要聊的主题，反而是张敬轩“断点”时代的专辑《a.m./p.m.》。因为这个名字不太好读，我一度把它叫成《公园前》。因为专辑给我留下印象最深的，是这首叫《公园前》的歌。去过广州才知道，“公园前”是一个地铁站名。
虽然《a.m./p.m.》的前期制作主要是在广州完成的，但是《公园前》却是张敬轩和香港填词人因葵合作的产物。可见当时广州和香港两地音乐圈的交流是很频繁的。我去年在广州路过公园前，我还特意发了个短信给因葵老师（《公园前》的词作者），问他还记不记得“这里”，他好像都快忘了这首歌。不过这样看来，专辑封面上的“全新国语大碟”似乎就有些文不对题了，毕竟专辑里可是有一定比例粤语歌的。
《a.m./p.m.》是张敬轩的第二张个人专辑，全碟主导的是hins擅长的R&B风格。张敬轩自己负责了多半数量的创作，和全碟的制作。幕后名单里还有一个值得关注的名字：常石磊。当时常石磊还是刚刚从上海音乐学院毕业的新秀，在专辑里做了大量的编曲工作，还合唱了他为张敬轩创作的《春天》。有趣的是，《a.m./p.m.》里的署名并不像以往明确标出“作词”、“作曲”，而是借鉴了欧美乐坛流行的“written by XX”的方式；对于合唱歌手常石磊、李悦君，也是采用了“featuring”的概念标注（多指扮演次要角色的合唱、伴唱者，区别于传统的“对唱”形式）。
当然现在这些国际标准化的署名方式在华语乐坛已经很普及了，但在当年这可是很高级、很洋气的操作。简单说一下参与合唱的另一位歌手李悦君，相张敬轩和常石磊的发展，李悦君就相对低调一些了。她也是签约过香港公司（金牌大风）、出过粤语专辑的广州歌手。
《a.m./p.m.》里面，有一首歌是有非凡意义的，就是《Blessing》。在专辑里，张敬轩毫不吝惜篇幅地让这首歌独占了三首歌的时间：内陆版的CD里有这首歌的国语版（《他们》）和英文版，香港版加赠了它的粤语版。粤语版的填词人，正是香港四大才子之一的黄霑。这也是有记录的、霑叔生前发表的最后一首歌词。2004年的今天，张敬轩的《a.m./p.m.》港版在香港发行；同一天，黄霑因病在香港与世长辞。所以今天来分享这首歌，也是为了纪念霑叔。
封面上的张敬轩，还像个天真的孩子，毕竟那时候他才23岁。可专辑整体给人呈现的感觉，确是从创作到演唱，都有非常老练、娴熟的功底。曾经R&B主导华语乐坛的时代，张敬轩做的总是最独特的一个。他并不仅仅满足于披着R&B外衣的芭乐歌曲，而是将西化的曲风融入到整个编曲的布局，以及对合唱声部的构思。对于一个才23岁的音乐人来说，这已经很不错了。
不过从受众来看，专辑中最广为流传的还是一首“断点式”情歌《无能为力》。站在今天的角度，也不能说它不好，包括那首《断点》。其实后来张敬轩在环球、英皇出的专辑，也并不是坚守着某一种小众风格、Hins参与创作的比例也比“断点”时代少，但我们完全不会因为这些去说他“江郎才尽”。毕竟人都要成长，在不同阶段找到适合自己的风格，才是音乐人最好的安排。《a.m./p.m.》里面有一首梁咏琪给张敬轩写的《昨夜，早晨》（编曲是张敬轩自己），还是比较接近他现在的风格的，R&B为核心，有点儿迷幻、有点儿电子。
根据网上曝出的歌单来看，张敬轩这次也没唱《a.m./p.m.》里的歌。好在我是买了实体唱片的听众，还能在封面上看到那个天真无邪的“广东歌手”张敬轩，以及回想起第一次听歌的自己。所以，如果我说实体唱片是保留一段记忆最好的载体，你同意吗？
