他的画，于平淡天真之中揭示生命真谛

《水墨写生》 南宋 牧溪 纵47.3厘米、横979厘米 纸本、水墨 现藏于北京故宫博物院

牧溪（约1210-1291）南宋画家，俗姓李，法号法常，是一位佛教阐扬者，又是一位天才画家。喜画龙虎、猿鹤、禽鸟、山水、树石、人物，其作品皆随笔写成，幽淡含蓄，形简神完，笔墨淋漓，极具禅意。尤其他画的猿猴，被奉为模仿的典范，称之为“牧溪猿”。

如今，牧溪已成为中国画发展史上的重要坐标之一。他的一幅《六柿图》被公认为禅画中的经典之作。

画中简逸的笔法，分明的墨色，随意排陈但不凌乱的柿子，留下一片简约、朴拙，静远的禅思。信手拈来，无非是道，浑然天成，无迹可寻，呈现出静物作品的“随处皆真”的境界。

《水墨写生图》是南宋画家法常创作的纸本墨笔画，现收藏于北京故宫博物院。

图卷绘果蔬、花木禽鸟、鱼蟹果蔬有石榴、桃、梨、枇杷、萝卜、茄子；禽鸟有燕子、喜鹊、鹊鸽、赤麻鸭；水族有鱼、虾、蟹等全卷水墨勾染，不施颜色，在南宋画坛极其罕见，为写意花鸟开创了新路。

水墨写生图卷 局部

水墨写生图卷 局部

法常的绘画，有不少取材于平时人们司空见惯的日常生活，但独能于平淡天真之中揭示生命意识的真谛。《水墨写生图卷》所绘折枝花果、禽鸟、鱼虾及蔬果，笔墨简淡，平平常常，在画幅上随随便便地摆放在一起，看来就是最为常见的与我们现实生活息息相关的景象，但是卷中墨色的氤氲、排列的错综、变化的神奇，却又分明深蕴着禅机。

水墨写生图卷 局部

水墨写生图卷 局部

这些平常物象的背后是不着笔墨的大片空白，这种“知白守黑”、“计白当黑”的处理，使得画面中本不相关联的事物各自相对独立又可合而为一，画意更为完整而富于张力，给观者以想象的空间，正所谓“于无画处皆成妙境”。整幅作品充满着一种宁静、自省、淡泊的内在精神，使观者有“万物静观皆自得”的会心感受，耐人寻味。牧溪的绘画，写生功底极深，此幅亦是“肖似形类，并得其意”的形神兼备之作。

水墨写生图卷 局部

水墨写生图卷 局部

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