从章堰文化馆，讲述琚宾的东方气质美学【环球观筑】
琚宾
中央美术学院建筑学院
清华大学美术学院实践导师
设计师琚宾一直致力于研究中国文化在建筑空间里的运用和创新，以个性化、独特的视觉语言来表达设计理念，以全新的视觉传达来解读中国文化元素。在作品中，他将“当代性”、“文化性”、“艺术性”共融共生，以此作为设计语言用于空间表达。琚宾坚持从传统与当下的共通、碰撞处，找寻设计的灵感；在艺术与生活的交错、和谐，追求设计的本质；在历史的记忆碎片与当下思想的结合中，寻找设计文化的精神诉求。
01.
章堰文化馆
【生长，共存，清理，新生】
项目名称：章堰文化馆
项目地址：中国 上海
建筑/室内/景观设计：水平线设计
首席创意设计总监：琚宾
主持建筑师：周志敏、何斌
建筑设计团队：张佳、邓树玉、宋文裕、胡曜、黄平、许炜炜
驻场建筑师：张佳
室内设计团队：韦金晶、盛凌翔 、罗钒予、杨奕溪、岑玉华、聂红明
项目亮点
章堰村位于上海西郊的重固镇，是上海古文化发源地，福泉山文化的代表之一。这座拥有千年故事的古村落从唐宋年代起临水而筑，那时的章堰十分繁华，章楶，苏轼，任仁发，米芾等贤士皆在诗文中提及或到过此处。
破败、无法再使用其内部空间的老建筑，需“清理”破败及无法使用的部分后，从中「生长」出与原老建筑有关联的新建筑，使“新老”建筑共存, 新建筑是新时代与新功能的呈现。
新建筑是新时代与新功能的呈现。为满足新的使用需求，设计团队从空地中「新生」出一些当代建筑。
“老建筑”是章堰村的历史，文化的沉淀，我们通过加固、修缮等方法，让老建筑以更好的状态「生存」下去。
「生长」 破败、无法再使用其内部空间的老建筑，我们需“清理”破败及无法使用的部分后，从中「生长」出与原老建筑有关联的新建筑，使“新老”建筑共存。
「新生」 新建筑是新时代与新功能的呈现。为满足新的使用需求，我们从空地中「新生」出一些当代建筑。
▼平面图
02.
西塘Næra良壤酒店
【游园，朦胧，人文，有机】
项目地点：浙江嘉善西塘古镇
室内设计：琚宾／水平线设计 Horizontal Design
建筑设计：李以靠／以靠建筑 Leeko Studio
景观设计：庄镇光／太璞设计 TOPO Design Group
摄影：井旭峰（除标注外）
部分文字来源于琚宾先生
项目亮点
良壤酒店是基于西塘地域建筑的基本特征创造一处避世宁静的空间，在空间中融合当代艺术、茶道、花道、音乐、诗与表演艺术，塑造了一个当代度假酒店的全新形象，引领潮流健康的新时代生活方式。
酒店位于西塘东区的核心区，西邻西塘古镇，东临贞观路，总建筑面积4万平米（其中地下2万平米），建筑围绕约4千平米的水庭院-纳良庭布置着164间客房、接待、泳池、SPA、茶室、书吧、酒吧、国际会议中心（宴会大厅）、全日餐、日料餐厅。
整体设计用传统材料的演绎当代空间，用江南建筑中常见的材料以院落和庭院的方式建筑当代空间，在空间中引入光，让空间具有时间和历史的维度，即传统又当代。在良壤酒店的一层，有漫步空间，是环状的，是水庭院与酒店建筑的边界空间，是幽静的，鸟语，水声，客人可游、可观、可望，悠然自在。
▼琚宾先生游园手绘草图
▼五个深色盒子不同长度地坐落在水边
围绕着水庭院，分别布置景观亭、图书馆、茶室、花房、酒吧，犹如传统园林的亭、台、楼、榭，因此建筑的室内与室外的边界被打破，互相渗透，互为依存；建筑、人、水、树的物理特性的边界也被打破，互为景观，所望之处皆为景；同时传统与当代的边界被打破，留白的墙、灰色的瓦、黑色的木条，来自历史，“活”在当代；就连水庭院本身的历史属性和文化方位也被打破，既是东方的又是西方的，既是传统的，也是当代的。
▼1F接待区
水景的距离也是恰到好处的，虽浅，但仍有种宏大且浑然一体的体验。风皱时反而更有种时光凝聚感，恍然间不知道身处何方，只觉得江南以及江南本身所代表的一切美好属性都在意象中待感知、待触碰，又或者什么都不去想，只在日光翻起的白边上，眯了眯眼，笑了笑。
▼朝向水池庭院的景观
未来会随时光老去的原木色亭应该会是酒店里最恒定的观察记录者，如果有延时摄影，可以看到天色在变云在变，水波在动人在动，唯亭是静止的，是风景本身，又承载人情。夜半时，可以听见人与人的私语、人与境的对话，还能看见物和时空间的关联。
▼游廊灯光效果
将传统建筑与当代生活榫接在一起，古今碰撞的同时，又呼应了地域感。在此处上演过不止一次的“游园惊梦”，亭是载体，又是主角本身。亭内可做雨丝风片、烟波画船，四周花明月暗，衣袂色彩明快翻飞，池里或有容颜倒影，亭中央音节谐婉，随着水面流淌开去，拍击回卷渐散……好时节，像极了好梦里的场景。
▼入口
▼客房
▼游园平面图
▼模型图
03.
阳朔糖舍
【新旧，共生，自然，秩序】
新建筑严格控制了高度的同时沿用了老糖厂坡屋顶的形式与坡度，让新旧建筑在体量关系上和谐并置。立面设计上采用了混凝土“回”字型砌块与当地石块的混合砌筑，这使得立面肌理与旧建筑的青砖相呼应，同时又形成通透灵动的外观，利于采光和通风的需要。精致而充满细节的编织与粗糙极具纹理的混凝土相结合，延续了旧建筑素朴的秩序感。
书吧
原先的老厂房成为酒店公共区域。大堂，酒吧，餐厅与图书馆都由各个车间改造而来。整体布局突出历史厚重感。推陈出新，展现“古”与“今”的融合。
餐厅
咖啡
酒吧
别墅一
糖舍的所有的材料都取材自当地，凸显当地特色的同时，也能降低运输能耗。电视背景墙是专门保留的纹理深刻的老木头，浴室梳妆墙面更是用带有当地特色，看得出岁月痕迹的瓷砖拼接而成。
别墅二
套房
SPA
04.
【东西】-深圳中国杯帆船会所餐厅
【自然，人文，温润，禅意】
项目名称：深圳中国杯帆船会所餐厅
项目类型：餐厅
项目时间：2017年 3月
项目面积：室内148平米 庭院115平米
主案设计：琚宾
参与设计：潘琴超 胡曜 胡凯 刘小琳 雷星月 赵宇梦
设计撰文：琚宾
摄 影 师：井旭峰
项目亮点
素竹栏杆，暗沙庭院，五人合抱粗的大榕树伫立眼前。这是进入后的确切模样，当然这景象站在做旧的「东西」钢质门牌外也能隐约瞧得见。无论进来多少次，我仍然喜欢这竹钢做的入户装置的很，镂空、曲折，不强硬不生分，不刻意制造距离感，于是广纳各种气息，于是更能通幽。
上台阶的老石头是别地里寻来的，当然铺路的也是，间中会有那么几块因为有着矿物的关系还会有着细碎的安静的反光。榕树很适宜在赤红壤上生长，但长的刚刚好还和院子配搭的刚刚巧的这一棵，的确是更应该赢得更多喜爱的，而事实上，整个空间的平面布局、动线都是源于此树。钢板包边的台阶围着树一级一级地漫下来，内里盛满着黑沙，像缓慢流动着的水，将「东西」里的风景荡漾的很好看。
「东西」不仅仅是字面意思，其就是分为东和西两边。除了东学西渐，还能在东西对景里将东边的透漏玄机和西边的建构方式来东张西望。手工门把手是特意定制的，墙体内镶嵌的光条是体现与打破常规韵律的关键，内里或外部的各种装置是根据空间关系所需，转化成为艺术视觉的动因。
还有看着随意实则根据美学拼贴的墙面模式、裸露了单肩没收口的柱子、灯的形状和灯上面缘于基弗展览的树枝……我很喜欢这些小细节，所有的感受都是源于对设计对生活的热爱。体会这从东到西的丰富和小中见大的视觉经验感受，或许会惊讶此处仅仅只有一百平米的面积。
凿石板为屏山造境，风斜雨细岭南。勒杜鹃怯怯地只开了几朵，在一旁静静默候，爬藤初到，还没放开了生长。倒是山下方老瓦空隙间的杂草很开心地随意伸展着，像一畦畦微缩的田地。
树脂做的透明半透明的山在延绵在一边各种远近地起伏着，呼应着前后。智能化设计后的灯光打下来，围了个圈，将柴窑烧的粗杯子、各式素胚或描金的大碟小碗的都收拢了进去，燃久了的烛芯欢跳着，映得那些简单式样的器物很是精致。桌上的脸也都被这些光柔了肤美了颜，不论性别或关系的亲近疏远，都觉得特别的顺心、养眼。我很喜欢这些对末节的照顾和人文关怀，觉得这是好设计成立的前提。
直径一米二的木头是有点难得，尤其还有着四米的长度。但既然已经是木头，让其继续生长在空间里，也算是对生命的另一种致敬。宾客伴着这大树干两两相对，将自身融进风景去温润了空间，继而形成能量场。